素描与速写有什么关系
素描和速写都是我国美术艺考中必不可缺的考核项目。然而,与色彩不同,素描和速写经常容易被初学者误解。而这种误解很容易导致很多人在练习或学习过程中走很多弯路。
其实从广义上将,速写只是素描的一个小分支。
素描的特点在于,通过描绘物体的形状、结构、空间、比例等来塑造物体形象。在考试项目中,素描主要考察学画者拥有敏锐的洞察力和扎实的写实能力、绘画技巧。同学们在学习过程中要明白素描的学习和考察方向是,对物体有立体的全面的认知,并树立起光影、结构、比例的绘画意识。
而速写的特拍慧点在于稿贺中,需要在较短的时间内完成一幅画作,其考察重点在于限制绘画时间,同时要求作品质量。一幅好的速写,需要做到“快准狠”,即在相当有限的时间内,抓住绘图的重点,确保体现画作能够精准的表达出其应有的形态与内涵。在练习速写的同时,也能够有效提升初学者的观察能力、应变能力及对目之所及的事物应有的判断能力。
也就是说素描是全面的基本功训练,而速写更多的是训练绘画者的观察和分析能力。
事实上,“速写”是中国原创词汇。速写同素描一样,不但是造型艺术的基础,也是一种独立的艺术键山形式。这种独立形式的确立,是欧洲18世纪以后的事情,在这以前,速写只是画家创作的准备阶段和记录手段,类似于设计师的设计稿。
素描与速写本是一家,它们之间的关系都很微妙。只不过,速写比素描更简练——素描需要花一定的时间和功夫去完成,在作画的过程中,必须要足够精细、唯美,同时能够准确的表达作者的意图;而速写,则更加讲究灵感、手感与速度,更贴近一种“意识流”的思维形态。
对于初学者而言,找准素描与速写的创作特点,将更有利于后续学习和练习。而多欣赏优秀作品,也将对自己的审美意识带来提升。