Question

临摹中经常出现的误区有哪些？

Answer 1

临摹中经常出现的误区如下：

一、顺序不对，构图失利。
新手在临摹时往往随心所欲，按照个人理解下笔。虽然在笔墨线条上能够获得一定的提升，然而却并没有提前在构图上思考，以至于作画顺序不对。特别是一些常见的做法，先从画上面的部分画起，没有考虑到画作尺寸和画中构图，很容易就会让下部空间不够充裕。这让新手能够看到起草的重要性，也就是要学会提前构图，要注意在作画时的准备。首先便是通览全图，把捏好尺寸，之后在图上起草，安排景致的大致位置，然后才是细密的临摹，这样才能让构图、气韵、细节全部能够展现出来，不至于因为作画顺序失误导致构图失利。

二、墨色失衡，笔力晦涩。
笔墨功夫对于新手而言，确实会呈现出难以入门的局面。大多数是因为基础不够牢靠，落笔的轻重，墨水的比例都是在绘画中需要慢慢累积的。可在作画之前，先把握笔墨的深浅以及在构图上呈现出的效果，才能让你在临摹之时更为准确，不会在落笔之时不知深浅，让墨色失衡。新手大多是看一笔描一笔，在画面中难免会呈现出停滞之感，也就是呈现出笔力晦涩的局面。

三、粗细不一，层次混乱。
粗细不一的线条，其实也是基本功不够扎实，落笔之时没能掌控腕力对线条的影响。笔墨本身就是一种较高要求的技法，它是国画的基本功，也是需要长年累月练习才能掌握的基础。因此在绘画之时，首先便要建立相对应的基本技法，让笔墨功夫可以游刃有余。这样在绘画之时才能层次流畅，彰显出画面的意蕴，在展现出基本形象的同时，更有助于将思想融入其中。

Answer 2

临摹是一项有益的绘画技能，但在临摹过程中经常会出现误区。误区包括以下方面：

1. 追求速度而忽略质量。很多人在临摹中会急于求成，一味追求快速完成作品而忽略作品的质量。这样可能会导致绘画技巧、线条处理等方面有所欠缺，影响作品的质量。

2. 对比度处理不当。高精度的对比度处理是临摹的关键之一，如果对比度不正确，可能会破坏原始作品的结构，导致临摹作品的象征意义失真。

3. 盲目模仿而不注重创造。临摹并不仅仅是模仿原始作品，还应该基于自己的想象力和创造力，打造出个性化的作品。

4. 局部处理不够细致。很多时候，细节处理是临摹的关键，即使局部处理不当可能会导致全局效果失衡。

总之，学习临摹技能时要注意避免以上误区，注重细节处理和创造性的发挥，才能创造出有质量、有特点的作品。

Answer 3

一是认为学书法就是临摹。在学习中总认为只要临帖就行，别的用不着。只要把字写得与帖相像了，就是学会书法了。不知道学书法之路的漫长，不知道书法艺术内涵的丰富。

二是笔画写不好，涂描来完成。临摹写字不认真琢磨，对每个笔画的起笔、行笔、收笔写不到位就涂描。对书写的姿势、动作做的不规范。写的字学颜且颜味不浓，不大气不厚重，学了揉笔后启发很大。

三是临摹不专心，手动脑不动。书写时对帖上的字，不是仔细观看，而是一眼扫过，眼拙手快提笔就写。没有做到‘’形在心中，意在笔先‘’。写成啥样算啥样，看似临帖，实为抄帖。

四是不背不记，写一笔看一笔。临摹时不认真观察每个字的字形、笔画、结构，不重视笔画之间的呼应，从末想过这个字古人为啥这样写。所以写出的字笔画间呼应感不强，结构松散，整个字不紧凑没气势。

五是只临单字，不顾通篇。在临写过程中，有时个别单字写的还可以，但多个字写成一篇就不行了。不懂章法，不懂布局。处理不好字与字之间的关系，处理不好行与行的关系。
对以上几个临摹误区，虽然有所认识，也在临帖学习时逐步改进，但一时还没有明显效果。在今后的学习中，一定要多多领悟吴老师所讲理论课内容，不断克服各种不良习惯和学习误区，努力培养良好学习习惯和书写习惯。

Answer 4

临摹是提高画画技巧的一种练习方式，但是在临摹过程中经常会出现一些误区，主要包括以下几个方面：

1. 盲目追求完美：在临摹的过程中，很容易给自己定下一个过于高的标准，一旦达不到就会失落。真正的临摹是在模仿和领悟的过程中，去发现和改进自己的画画技巧。

2. 只注重外表形式：很多练习者只是看到作品的形式，而没有意识到其中的结构和表现方式，不去深入探究和理解作品的内在含义和表现手法，从而达到真正的临摹效果。

3. 过于匆忙：临摹需要耐心和细致的态度，不能急功近利地想要短时间内完成。只有享受整个过程，不断琢磨和品味，才能真正领悟到作品的真谛。

总之，在临摹的过程中，要有耐心和恒心，注重细节和技巧，不断发现、探究和改进自己的技能水平。只有这样，才能达到真正的临摹效果，提高自己的画画水平。