Question

好看好听得电影和歌曲。

帅哥美女，请推荐些好的歌曲和电影、武打要甄子丹和吴京的（尽量现代）有男人味的。还要些记录片，如：胭脂扣、夜半歌声如梦等，看后让人回味，长期沉浸在里面且深奥。还要励志的，如．肖…。爱情的要例如《秋天的童话》等。太俗的别拿上来，好的追加。

Answer 1

有男人味的武打电影去看张彻导演的，现代武打片虽然绚丽，但武侠味已经淡了

阳刚
　　曾几何时，中国香港电影以女性为主导，但张彻一反潮流，极力提倡“阳刚”之风。张彻影片的武打动作主要是硬桥硬马，注重男性的雄健感，以及血肉暴力感，壮男裸胸露肉，是张彻影片的招牌。张彻的阳刚路线大大扭转了港片的“性格”，开创了此后长期以男星为首的港片主流趋向，这方面的影响是胡金铨及其他导演不及的。没有人可以记住他的任何作品里面的女性形象，在张氏作品中，写男主角与女人谈恋爱是一件很难想象的尴尬事。
悲情
　　张彻镜头里的英雄情感炽热，性格强猛而少转折，因此多以悲剧收场。他的英雄正和他自己升任导演的历程一样，由于怀才却不见用于当世，空有满腔赤诚，但受制于环境的局促与命运的播弄，所以在雄伟豪放中，总带着一丝悲怆愤慨。
武侠精神
　　“通过大量武侠电影的创作实践，张彻不仅较为成功地弘扬了自己提出的‘阳刚电影’美学，而且以其对男性之间忠肝义胆、深情厚谊的描绘，在传承儒家文化的过程中，将港、台武侠、功夫电影推向一个更具个性化魅力的叙事层面和更具个体写作特征的精神领域，并在很大程度上影响着20世纪80年度以来的香港电影面貌”。
血腥
　　评论界对张彻一直毁誉参半，自从推出早期作品《独臂刀》、《大刺客》等，他就被冠上“血腥大导”、“茄汁大导”（番茄汁指电影中大洒鲜血，一片红色）的称号。可多见冗长的血腥杀戮，筋肉虬结的男性胸腹上满染鲜血，慢动作拍摄的盘肠大战。这种反传统反潮流风格，也反映了张彻电影的反叛作风，使他成为开风气的一代宗师。张彻的写实道路，于港片影响之深远，绵延至今。
武打
　　张彻的武侠电影中的武术指导，都是当时武指行当中的金牌人物。与张彻合作最多的要算刘家良和唐佳了。刘家良和唐佳都堪称武指行当中的宗师级人物，他们都有自己的班底，人称“刘家班”和“唐家班”。后来，他们两人都离开张彻当了导演，而且都很有成就。当时的武打演员，也大多武行出身，像狄龙、姜大卫、陈观泰、傅声、戚冠军等人，都是武行出身，有些直接来自“刘家班”和“唐家班”。一流的武指，加上武行出身的演员，使得当时的电影中的武打十分逼真动人。这时候的香港电影中的武打，往往被称为“硬桥硬马”的武打。当时，武指行当中还没有大量使用技术辅助手段，蹦床、吊钢丝之类的辅助物很少使用，电脑特技更是还没有出现。电影中高难度动作，一般都是由演员亲自完成。张彻的电影里面，武打场面却往往是用长镜头来拍的，这一点在“功夫片”中体现得尤其明显。往往一个镜头就是二、三十招，整一套拳打出来，显得非常的流畅自然，双方的进退攻防，一招一式，有板有眼。这些电影里面的武打虽然是真打，但跟生活中的真打却是有区别的。生活中的真打，过分讲求实效，往往并不好看。而电影中的真打，是经过设计的真打，那些不好看的招式动作，均已剔除，剩下的都是好看的，虽然“硬桥硬马”，却不失“行云流水”。而且，生活中的真打，我们看到的往往都是“全景”，无法注意细节，而电影中的真打，却可借助摄影机的运动，拍下打斗中的精彩细节。所以，拍武打片的摄影师，如果对武术不略知一、二，很难捕捉到武打中的精彩细节。
西乐配音
　　这应该又是张彻的电影的一大标签。同为武侠电影大师，胡金铨一直坚持使用“民族元素”，张彻却不同，他的片子多多少少有点“西化”，他大胆使用新技术、新元素，“西乐配音”在今天的武侠电影中可能已经司空见惯，在张彻的年代却是一条戒律。张彻大胆起用当时只有十七八岁的陈勋奇用西乐给他的电影配音。西乐可以大气磅礴、奔放开阔，正合张彻的“阳刚美学”。
戏曲影响
　　邵氏导演是普遍受到传统戏曲的影响的，比如非常注重影片中主要人物的“亮相”一环。

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Answer 2

放牛班的春天

Answer 3

狼牙，追风，精武门，
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