什么是侠,什么是义?侠之所以为侠,是因为什么???如果存在侠,谁是??? 5
5个回答
展开全部
侠和义应该是相结合在一起的
但侠好像注重于表面 只是风范
而义是实质的 我们可以舍生而取义的
但侠好像注重于表面 只是风范
而义是实质的 我们可以舍生而取义的
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
展开全部
通情达理,武功厉害,敢做敢当,乐于助人,就是侠。
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
展开全部
郭靖不侠?还要什么样的 !
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
展开全部
古代历史你是没看透吧?自古侠士要不在皇宫享尽富贵,要不就贫困潦倒。也就是说,一般游山玩水的都不是侠士,而是诗人。小说里面的侠士都是假的,不信你可以试试轻工,看自己能不能飞起来。
对于侠义:武侠小说是文学作品的一种,而文学作品是以情动人的,侠义就是武侠小说中最能打动人的东西。武侠中的江湖犹如永恒的坐标,以年年春风,对匆匆过客,活在其中的寻常江湖人,对生命的短暂,对人事的得失,也就没有眷恋、悲哀的理由,只要在世,且放宽胸怀,平常而自然的活下去。绝世的武学,不朽的门派,固然激起江湖人心中的阵阵潋淇,但真正于代代世世传诵的只有侠义。 清代后期出现的公案、侠义小说是近现代武侠小说的起源。其代表是《施公案》和《三侠五义》,首次出现了一批武艺高强的“侠客”,他们杀富济贫,敢于伸张正义,《三侠五义》中的白玉堂、展昭和《施公案》里的黄天霸一时成为最初侠义的代表。这样的小说非常符合市民的口味,流传甚广,《施公案》从道光年间最初的九十七回一直续写到光绪年的五百二十八回,可见在当时有多风行。 以上二者所确定的除暴安良的“侠义”概念影响很大,清末的《七剑十三侠》里的李鸣皋也延续了狭义的“侠义”概念。 五四运动后出现了真正的武侠小说,平江不肖生的《江湖奇侠传》和白羽的《十二金钱镖》都曾经风行一时,我们在《十二金钱镖》中明显的看到个性解放的痕迹,先前的“侠义”概念的内延扩大了,外延被丰富。袁承烈锋芒毕露的性格同他那个时代是格格调不入的,虽然在今天我们更赞同这种个性化,认为他丰富了武侠人物的内容,但在当时的他必须为他的性格而付出沉重的代价。 王度庐也是一个必须提到的作家,他的《鹤惊昆仑》、《藏龙卧虎》、《铁骑银瓶》写了爱情和现实的道德冲突问题,在当时这无疑是很尖锐的问题。这一时期的侠义已经不再局限于杀富济贫、除暴安良的固定内容里,有了很新的内涵。n
这一时期的小说的最大的特色的描写的细腻,情节的多层次和变换,先前所提及的公案、侠义小说的种种弊病有所改观,这无疑得益于五四运动的广泛影响和白话文的逐渐普及,新的思想和新的作家写出了新的武侠小说,对后世的影响很大。 在此之后的还珠楼主的《蜀山剑侠传》和《青城十九侠》把武侠小说的荒诞性推至极点,各种神仙鬼怪式的人物和稀奇古怪的动物都一一等场做戏,用剑的人如果不用法术在《蜀山剑侠传》中是决称不上剑侠的,当然作品的幻想性是很值得一提的,却不再是本文所要讨论的主旨。 需要读者注意的是中国传统精神文化在近代以来的社会和文化劫变中历尽了波折和苦痛,许多东西在文化和社会的解体中挣扎,在无奈的挣扎中纷纷解体。这就使的真正能体现中国传统精神的文化创造总是或多或少的蕴涵着无发尽彻的困惑和绝望,武侠小说中的龙骨“侠义”也在煎熬中期待着破蛹而出的那一刻,虽然最终的质变是在新派的作家梁、金、古那里实现的,但五四运动尤其是上面所提到和未曾提及的几位作家的积累是至关重要的,中国传统文化主要的是传承,侠义在最初的杀富济贫,敢于伸张正义之狭隘定义到新派的色彩缤纷一直在变,但是,我们不得不承认下面的一点:敢于伸张正义永远都将是江湖中人最大的传统美德,一个传诵世代的侠客必须要有快义恩愁的爱憎,他或许不必出自名门、为人出事正统,但他必须要能“除暴安良”,要对广大弱势群体有一个交代。 假使明白了中国传统文化的冲突,我们对于这一时期的大多数作家对武侠小说的尖锐批判就不需惊讶,其实这一种批判一直在传统的作家群中延续着,直到今天或许将来的某一个时刻。矛盾在《封建的小市民文艺》、濯秋白在《财神还是反财神》都无一例外的提出了对狭隘的“侠义”观的批判。即使今天读来也是有可取之处的。 金庸在谈到自己写作时称“……自娱之余,复以娱人……”这或许暗示了武侠小说到金处必有大的改观,“可亲而不可劫,可近而不可迫,可杀而不可辱”的刚儒如郭靖,“和而不流,中立不依,至死不变”的如萧峰所体现的“为国为民,侠之大者”极大扩展了侠义的涵义,所以我们认为武侠小说及其龙骨侠义至新派作家梁羽升尤其是金庸时一跃而至高峰。
对于侠义:武侠小说是文学作品的一种,而文学作品是以情动人的,侠义就是武侠小说中最能打动人的东西。武侠中的江湖犹如永恒的坐标,以年年春风,对匆匆过客,活在其中的寻常江湖人,对生命的短暂,对人事的得失,也就没有眷恋、悲哀的理由,只要在世,且放宽胸怀,平常而自然的活下去。绝世的武学,不朽的门派,固然激起江湖人心中的阵阵潋淇,但真正于代代世世传诵的只有侠义。 清代后期出现的公案、侠义小说是近现代武侠小说的起源。其代表是《施公案》和《三侠五义》,首次出现了一批武艺高强的“侠客”,他们杀富济贫,敢于伸张正义,《三侠五义》中的白玉堂、展昭和《施公案》里的黄天霸一时成为最初侠义的代表。这样的小说非常符合市民的口味,流传甚广,《施公案》从道光年间最初的九十七回一直续写到光绪年的五百二十八回,可见在当时有多风行。 以上二者所确定的除暴安良的“侠义”概念影响很大,清末的《七剑十三侠》里的李鸣皋也延续了狭义的“侠义”概念。 五四运动后出现了真正的武侠小说,平江不肖生的《江湖奇侠传》和白羽的《十二金钱镖》都曾经风行一时,我们在《十二金钱镖》中明显的看到个性解放的痕迹,先前的“侠义”概念的内延扩大了,外延被丰富。袁承烈锋芒毕露的性格同他那个时代是格格调不入的,虽然在今天我们更赞同这种个性化,认为他丰富了武侠人物的内容,但在当时的他必须为他的性格而付出沉重的代价。 王度庐也是一个必须提到的作家,他的《鹤惊昆仑》、《藏龙卧虎》、《铁骑银瓶》写了爱情和现实的道德冲突问题,在当时这无疑是很尖锐的问题。这一时期的侠义已经不再局限于杀富济贫、除暴安良的固定内容里,有了很新的内涵。n
这一时期的小说的最大的特色的描写的细腻,情节的多层次和变换,先前所提及的公案、侠义小说的种种弊病有所改观,这无疑得益于五四运动的广泛影响和白话文的逐渐普及,新的思想和新的作家写出了新的武侠小说,对后世的影响很大。 在此之后的还珠楼主的《蜀山剑侠传》和《青城十九侠》把武侠小说的荒诞性推至极点,各种神仙鬼怪式的人物和稀奇古怪的动物都一一等场做戏,用剑的人如果不用法术在《蜀山剑侠传》中是决称不上剑侠的,当然作品的幻想性是很值得一提的,却不再是本文所要讨论的主旨。 需要读者注意的是中国传统精神文化在近代以来的社会和文化劫变中历尽了波折和苦痛,许多东西在文化和社会的解体中挣扎,在无奈的挣扎中纷纷解体。这就使的真正能体现中国传统精神的文化创造总是或多或少的蕴涵着无发尽彻的困惑和绝望,武侠小说中的龙骨“侠义”也在煎熬中期待着破蛹而出的那一刻,虽然最终的质变是在新派的作家梁、金、古那里实现的,但五四运动尤其是上面所提到和未曾提及的几位作家的积累是至关重要的,中国传统文化主要的是传承,侠义在最初的杀富济贫,敢于伸张正义之狭隘定义到新派的色彩缤纷一直在变,但是,我们不得不承认下面的一点:敢于伸张正义永远都将是江湖中人最大的传统美德,一个传诵世代的侠客必须要有快义恩愁的爱憎,他或许不必出自名门、为人出事正统,但他必须要能“除暴安良”,要对广大弱势群体有一个交代。 假使明白了中国传统文化的冲突,我们对于这一时期的大多数作家对武侠小说的尖锐批判就不需惊讶,其实这一种批判一直在传统的作家群中延续着,直到今天或许将来的某一个时刻。矛盾在《封建的小市民文艺》、濯秋白在《财神还是反财神》都无一例外的提出了对狭隘的“侠义”观的批判。即使今天读来也是有可取之处的。 金庸在谈到自己写作时称“……自娱之余,复以娱人……”这或许暗示了武侠小说到金处必有大的改观,“可亲而不可劫,可近而不可迫,可杀而不可辱”的刚儒如郭靖,“和而不流,中立不依,至死不变”的如萧峰所体现的“为国为民,侠之大者”极大扩展了侠义的涵义,所以我们认为武侠小说及其龙骨侠义至新派作家梁羽升尤其是金庸时一跃而至高峰。
参考资料: http://baobaodegeren.shdu.com.cn/module/blogspace/xiayi.html
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
推荐律师服务:
若未解决您的问题,请您详细描述您的问题,通过百度律临进行免费专业咨询