Question

动漫设计怎么样？

Answer 1

不是特别好学。 主要看自己，取决于多种因素：个人综合素质、接受能力、动手能力和美术功低审美观等。学习动漫设计有美术功底会比没有功底的人学得更快，掌握动漫设计技术的节奏也要快上很多，但并代表学习动漫设计必须要有美术功底。 所以，有没有美术功底都可以学习动漫设计，只不过在学习的过程中，没有美术功底的学员需要先进行美术基础的学习，从而了解人，物，光线等内外界因素对画面产生的影响，才能保证在后期的动漫学习中事半功倍。 如果想了解更多的动漫设计知识，找一个好的教育机构学习是最简单的方法，在众多的教育机构中，王氏教育的…

Answer 2

目前是不错的，看自己的兴趣怎么样。
从人才需求上看，动漫产业链下游的从业人员与前端的人才需求量的配比，影响着动漫专业毕业生的就业机会。 动漫就业市场的人才需求缺口很大。其中包括了大量的动漫产业链下游的相关从业人员，直接从事动漫产业链前端的人才需求量也大，
而其中紧缺人才可分为以下六类：
故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。而我国动漫教育基本停留在产业链前端。动漫专业培养出来的毕业生大都是从事动画制作的人才。因此，动漫人才结构的单一性成为影响动漫专业毕业生就业的一个重要因素。
就职位类别来看，动漫专业教育的指向标落后于技术更新的速度，引发了动漫专业就业市场人才需求的缺口。 动漫专业的就业岗位分为上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等，其中随着影视编辑技术的发展与3D技术的兴起，中间又包括了像3D建模、影视特效等职位。
这些职位都是动漫专业教育的指向标，动漫专业培养出的人才必须跟这些职位贴近符合，才能使动漫专业毕业生得到更好的就业机会。如果这些人才培养未能跟上技术进步的速度，就会产生这类人才需求的缺口
专业介绍：动漫设计是 通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。
培训目标：本专业培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
主要课程：
动漫设计专业的主干课程：基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计建筑设计基础、矢量卡通角色绘制　、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影[1]视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装就业方向：电视台，广告公司，游戏公司，影视公司、网络公司、网站编辑、新闻出版等单位。

Answer 3

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。
动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。
只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。
影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。

Answer 4

动漫设计专业前景很好，而且国内对于动漫文化产业也开始有所投入。急需要动漫设计专业的人才。

Answer 5

其实还不是很成熟，还有很大的发展空间，你看日本现在已经很成熟了。所以说我们要朝日本发展，还有很大很大的距离。

Answer 6

中国刚起步阶段 必然会难