中国舞的介绍
中国舞可分为民族民间舞，古典舞，作为传承中国艺术文化的舞蹈，充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色，想要学好中国舞，并不是那么容易的，中国舞所追求的是能力素质的极限展示，在审美风格上，也需要进行完美的体现。
1、中国舞技巧——风格化
古典舞里技巧和神韵其实是各自独立展示的，而民间舞中技巧和风格会紧密的接触，也就是说民间舞的技巧不是纯技巧，而是风格化。民间舞的技巧发展，是风格化技巧的强化与发展。风格化技巧既包括民间舞蹈中的各种道具性舞蹈技巧，又包括各民族民间舞蹈中特有的旋转、跳跃、翻身等技巧。
二、中国舞技巧——情感化
中国舞表演如果没有情感的投入，难度多大，技巧多么精湛，在展示的时候，也会显得苍白无力，没有光彩!所以，民间舞中技巧要和情感的宣泄，场面的烘托结合在一起，才会让他更有感染性!所以，舞蹈培训班在教学过程中，会非常关注让孩子了解舞蹈的民族风俗，背后的文化故事，这样孩子在表演的时候，才能更好的诠释出它的魂魄。
三、中国舞技巧——艺术化
随着时代的不断发展和进步，中国舞表现也不仅仅是感情的宣泄，艺术化成为一个重要的特点，就比如说是杨丽萍的孔雀舞，有些人会觉得没有什么技巧，但杨丽萍那独特的动作语汇运用就是民间舞的艺术化技巧的最高体现。《雀之灵》中的舞蹈造型与动态，已不同于广场原生态的傣族孔雀舞了。它通过艺术化地夸张与变形，将孔雀那高洁、超然的灵性进一步升华，创造出了一个似真似幻、虚虚实实的艺术仙境。在杨老师的诠释下，倾注了人生的感悟，意趣，孔雀舞似乎活了起来，美感，艺术感也展现的淋漓尽致!
扩展资料：
中国舞蹈中的舞姿是非常丰富的，它的基本动作具有高度的雕塑性。它不仅是一种富有表现力的舞蹈动作，也使跳跃、旋转与翻身等技巧具有强烈的雕塑性。基本舞姿要求腿部、躯干、手臂、头和眼睛(视线)等动作有高度的协调性。因此，基本舞姿的训练实际上也是掌握古典舞风格的手段。
由于在基本舞姿训练时往往是将一腿静止另一条腿在空中运动形成各种姿态，因此，腿与上身都要有很好的控制能力，所以舞姿也可称为控制动作。这种控制能力是舞蹈中最重要的基本能力之一。
参考资料：百度百科-中国舞
中国舞China classic dance作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。古典舞创立于二十世纪五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”，它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。 戏曲和武术是建立中国古典舞训练的基础，中国古典舞的基础训练充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色。基训中的技术、技巧有着独具一格的民族特性，与其它舞种中的技术、技巧有着很大的不同。
