梵高为什么要自杀？
?7?2017，第七回遇见?7?
文：非一非
欧洲人文之旅系列游记1
遇见梵高
在最美好的季节他选择了自杀
7月29日，正值巴黎最美好的季节——夏季。
巴黎城外的奥维尔小镇，阳光还是一如既往的灿烂，热烈汹涌地照耀在小镇的每一寸田野上，让肥沃的泥土蒸发出刺鼻的味道。
他抬头最后一次看向太阳，似乎想让这最后的一丝温暖拂照他冰冷的身体，他缓缓地举起借来的左轮手枪压在自己的腹部，心里默默地念叨着：是时候，彻底结束这一切了。于是他毫不犹豫地扣动了手枪??
“一种疾速还原的泥土正在返回到大地母亲的怀抱中。”欧文.斯通在《梵高传》中是这么描述这一时刻的。我想，没有什么描述能比这个句子更好了。
127年以后的今天，
8月的某个晚上21：05，
天色终于渐渐暗淡了下来。
窗外那绿得透亮的田野与低低矮矮的云交接在水平线2/3的黄金分割处，像极了《麦田上的乌鸦》画作里那样的构图比例。形成了一幅天然的一气呵成的风景画，只是此时被蒙上了一层透明的黑色蒙版，虽是失去了原有的鲜艳，却还是不乏生气的。
恬静，朴素，直直地泻进我浮躁不安的心，瞬间圈住了那不明的混沌，让我得以片刻的平静。
火车已经开出了巴黎，离开了那一座充满骄傲，繁华，美好与冷漠互相博弈而又不失和谐的城，平稳地驶向法兰克福的目的地。
拿起外甥女在梵高美术馆买的儿童绘本《梵高传》，相比于欧文.斯通笔下的梵高，这本儿童画册无疑简单易懂的多。我快速地翻阅了全书，放佛又一次把梵高悲惨矛盾的一生在脑海里过了一遍。
坦白说，这并不是一件容易的事情。因为一旦真正地走进去，我深知自己拥有非凡的感同身受的能力，因着对细微情感的敏锐，因着对艺术画作的理解，仿佛梵高所经历的痛苦，我都能顿悟到几分。
尤其在这次参观梵高美术馆之后，在一幅幅色彩饱和张扬，笔触疾驰疯狂的画作前，我觉得自己是明白了，他为什么最终会选择结束自己的生命。
在他开抢自杀后的第二天凌晨，在他此生最爱的弟弟提奥的怀里，他永远地闭上了眼睛。
他并非是因为懦弱而选择死亡
我曾经以为，是因为他一生所求的终求不得，是因为他深受病魔的折磨以求解脱，是因为他失去了活下去的唯一意义——作画的激情和灵感渐渐地离他而去。
活着的每一分钟对他都是一种酷刑，所以他必须在自我意识还清晰的状态下，主动结束这所有的一切。
他曾经说过，他的内心有一团火，它热得除了把他体内画画的热情点燃，其余全部烧光。
直到我站在稀稀疏疏的人群中，静静地看着《麦田上的乌鸦》时，仿佛才真正明白了他最终选择死亡的原因。
望着那金黄色充满张力和生命力的麦田，我仿佛闻到了它们随风涌动而散发出淡淡的香味；望着那条若隐若现在麦田里的路，我仿佛见到了路的尽头通向的是天堂之门；望着那张开两翅的群鸦，我仿佛听到了它们那刺耳的“呀——呀——”叫声，随后一挫身，直向着远处的天空，箭也似的飞了出去。
这是梵高最后的一幅画作，后人评论它蕴含着梵高自杀的动机。
而我却并非如此看待。
愿他在天堂终所得
我的观点来源于我对梵高之死的解读。在参观完他的美术馆之后，现在的我认为，梵高进入画作高峰之后的几乎所有作品都是表达了积极美好的一面。
虽然他一直渴求母亲的理解和怜爱，却终不得；虽然他对初恋毫不保留地追求和付出，却终不得；虽然他对艺术狂热的诠释希望带给人们快乐和希望，在世时却终不得。
他的一生疲惫，阴暗，充满了不快乐的一切，但是这么不快乐的一个人却把最最美好的一切用画作表达了出来，他用自己的不快乐去温暖慰籍别人受伤的心，他用自己的不快乐去带给人们真正的快乐，这应该是他此生所追求的吧。
只是当他意识到自己会成为最亲爱弟弟的累赘时，他再也无法隐藏自己的痛苦让它永远是一个人的痛苦，他知道该是了断的时刻了。
所以，我想，梵高之死是因为他爱得太过热烈，太过偏执，为了不牵绊他所爱的人，孤独的他才会毅然决绝地抛弃这个世界。
梵高说过：“每个人的心里都有一团火，路过的人只看到烟。但是总有一个人，总有那么一个人能看到这团火，然后走过来，陪我一起。我在人群中，看到了他的火，然后快步走过去，生怕慢一点他就会被淹没在岁月的尘埃里。我带着我的热情，我的冷漠，我的狂暴，我的温和，以及对爱情毫无理由的相信，走的上气不接下气。我结结巴巴的对他说：你叫什么名字。从你叫什么名字开始，后来，有了一切。
我深信，梵高在天堂里，会遇见那个能看到他这团火的她??
不孤独，
能够爱，
也被爱，
希望他终所得......
（事实上，无论是印刷品，还是网络，没有一幅图能够还原这幅原作的真实色彩，《向日葵》的动人之处，在于它那接近天堂般的温暖闪耀色系，所以，此生，你值得去看一次真迹。）
