Question

毕加索为什么出名

Answer 1

问题一：毕加索的画为什么那么出名? 你一定觉得不可思议吧,其实不是这样的， 你看他早期作品很有功底的.

问题二：为什么毕加索 梵高 等人的画作会那么的出名 你知道什么是包装、炒作吗？
一般的 普通的人，根本就没有能力包装，炒作一个人，也没有权威性，如果他鼓吹或宣传，基本没有多少效果，因为懂艺术的人太少，不懂的是大多数，他们一看你是个名不见经传的小人物，就没有多少人理睬你了。
有钱有势、就有话语权，就可以把一个人包装又炒作，然后就有人出高价买他的作品。。。
于是 伟大的艺术家就诞生了。。。
梵高生前是一个最倒霉的画家，他画的画，没有一个人买，只有他的弟弟买了一幅他的作品，并一直全力经济支持和鼓励他，虽然弟弟也是一个贫穷的小职员，但有一点微薄的收入。。
但病魔也来折磨这个贫困苦难的大画家，他在三十来岁的时候，就有神志不清的毛病。。所以他的画就和一般的画家非常不同，他的画就是一个精神病人用神奇的眼光看到的一个奇妙的光怪陆离的色彩世界的最精彩的描述！！
当时没有一个人理解和包装梵高的作品，就没有人买这个貌似疯子的画，，虽然有弟弟的苦苦支持，但37岁的梵高感觉已经走完自己迷乱与黑暗的没有希望的路，在画完一幅乌鸦与麦田的油画后，在画画的田野，用借来的手枪打了自己一枪。。他的弟弟不久后也因为思念哥哥而病故，和亲爱的哥哥一起离开了这个令人伤心的冷酷的世界。。。
毕加索就和大多数的画家有所不同，因为他的父亲就是一个画商的朋友，就知道画家出名的奥秘。
所以在大多数的好画家因为没有人包装和炒作，直到死后才被世人所接受和追捧的情况不同，
毕加索在中年后就比较出名了。。。
你说的这两个人是完全不同的情况，一个是画的好，但无人炒作包装，直到死后多年才被人发现其画的艺术价值被人高价收购（死去的画家出名就比较多，因为这个是 *** 版，值得投资）。
但另外一个人的画就有人来进行包装和炒作（虽然也是大画家），所以出名就比较早，毕加索也是世界画坛的一个奇迹！。。。
所以他们是两个完全不同的情况-- 这就是艺术品值钱的奥秘所在。

问题三：为什么梵高是穷死的，而毕加索是富死的 穷人有穷的原因，富人有富的理由。穷人为什么穷？富人为什么富？因为富人会讲故事，而穷人不会。梵高与毕加索都是天才画家，但毕加索生前就是故事大王，而梵高只会默默作画，他们人生的境遇有着天壤之别：梵高是穷死的，而毕加索是富死的。
梵高是穷死的，毕加索是富死的。梵高穷的原因在于有生之年无法实现与他人的价值共享，而毕加索生前就实现了品牌溢价。
梵高生前穷愁潦倒，虽然一生画了900多幅油画，但有生之年只卖出过一幅画，收入是400法郎……几个月后梵高就自杀了。相比于梵高，毕加索的人生灿烂辉煌。在其91岁辞世时，毕加索留下了7万多幅画作、数幢豪宅和巨额现金。据测算，毕加索的遗产总值达到395亿元人民币之巨。很显然，毕加索是富死的。同样是画家，为什么毕加索会如此之富有？原来，毕加索不仅是个绘画天才，也是位营销天才，更是个会讲故事的金钱达人。

问题四：毕加索是谁？他在YY上面很出名吗？ 很出名啊~~去年YY年度盛典的最佳男金牌艺人，现在是娱加的主播，官方都力捧的一线主播。

问题五：有谁能给我讲讲为啥毕加索的画那么有名 因为他开创了立体派.抽象派不是他开创的。但他也有点功劳。
其实艺术价值不是说画的画多逼真多漂亮就值钱。
就好像《蒙娜丽莎的微笑》 现在的人或许可以制作出一幅比原作还漂亮还好的画。但这幅画的价值还是一毛不值。
毕加索之所以出名。是因为他的画法不同于前人。他有自己的画法自己的风格。
虽然后人可能画的比他还好。但毕竟立体派是他创始人。
如果没有他或许今天就没有这个立体派了。我也觉得他的画没有其他人画的那么动人美丽。但是他的画是有历史价值有意义。就好像一个明星在一件脏衣服上签个名就值好几万了。 那么你觉得这件烂衣服本身的价值几万嘛。 就是因为他有意义，然而这个意义的价值有多少就不好说了。

问题六：毕加索的成名之作是什么？ 毕加索一生创作作品无数,是目前地球上画画数量最多的艺术家(画动画的当然除外),其最主要代表作有两张:
《亚威农少女》(代表了其创立的立体派风格)
《拿烟斗的男孩》(目前全世界所有画中,拍卖价最高的一幅作品,代表了毕加索的作品艺术价值和商业价值)
另附毕加索各时期的代表作:
1881―1900年 童年时期
1881年 10月25日毕加索出生于西班牙南部的马拉加；
1889年 完成第一件油画作品《斗牛士》；
1895年 进入巴塞罗那的隆哈美术学校；
1897年 进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖；
1900―1903年 蓝色时期
1902年 完成“蓝色自画像”；
1903年 完成《人生》，以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难；
1904―1906年 玫瑰时期
1904年 开始定居巴黎的“洗衣船”，玫瑰时期开始。邂逅费尔南德・奥利维叶，并同居：
1905年 创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰・海惠特尼女士以3万美元重金购得；
1906年 结识野兽派大师马蒂斯，为美国作家兼收藏家菖楚・斯坦因画像，《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板；
1907―1916年 立体主义时期
1907年 结识布拉克，开始立体派风格创作，创作《亚威农少女》；
1909年 解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；
1917―1924年 古典时期
1917年 在意大利邂逅舞者欧嘉・科克洛娃，创作《欧嘉的肖像》；
1918年 与欧嘉结婚，与马蒂斯举行联展；
1920年 手工彩绘珂罗版《三角帽》；
1922年 创作《海边奔跑的两个女人》；
1925―1932年 超现实主义时期
1927年 邂逅年仅17岁的玛丽・德蕾莎・沃尔持，成为毕加索的模特。并生下女儿马姬；
1929年 与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构成。作系列以女人头像为题的攻击性画作，显现婚姻危机，结识达利；
1932―1945年 蜕变时期
1932年 创作《红色扶手椅中的女人》；
1933年 以雕塑家工作室为题，创作蚀版画
1934年 创作以斗牛为题的作品；
1936年 西班牙内战暴发。认识多拉。玛尔，并创作《多拉・玛尔的肖像》；
1937年 创作完成《格尔尼卡》；
1942年 创作版画《大自然的故事》
1943年 邂逅22岁的弗朗索娃・吉洛；
1944年 加入法国 *** ；
1945年 开始尝试石版画创作；
1946―1973年 田园时期
1947年 儿子克洛德降生。在陶艺家哈米耶工作室制陶，至1948年共作了2000件陶艺术品；
1948年 为世界和平会议作“和平之鸽“海报和《贡戈拉的二十首诗》；
1949年 创作《卡门》系列；
1950年 获列宁和平奖章；
1953年 在玛都拉陶艺工作坊邂逅杰奎琳・洛克；
1954年 开始创作德拉克罗瓦的“阿尔及利亚女人”变奏系列；
1956年 与克罗鲁佐共同拍摄电影《神秘的毕加索》公映；
1957年 在纽约现代艺术馆举办“毕加索75岁纪念展”，创作版画《斗牛系列》；
1958年 毕加索为设在巴黎的联合国教科文总部大厦创作了壁画《伊卡洛斯的坠落》；
1959年 创作仿马奈《草地上的午餐》变奏系列；
1961年 与35岁的杰奎琳・洛克结婚，并庆祝毕加索80大寿；
1963年 绘制《画家与模特儿》；
1966年 巴黎大皇宫及小皇宫举办大型《毕加索回顾展》。创作《流沙系......>>

问题七：为什么毕加索的画这么受欢迎？我怎么一点都看不懂，像是乱弄似的，怎么回事啊？ 毕加索的画属于现代派，它不属于传统的理性的以现实为主的那样，它表达的是画家自己内心的思想，自由

问题八：毕加索是如何成名的？ 5分 毕加索早年兜里只剩下十几硬币时，他用钱雇佣了几个大学生，让他们每天到巴黎大小画店转悠，临走时都要询问画店老板：有没有他的画，？在哪里可以买到他的画？
一个月后他卖出了�己的作品，并因此而一夜成名。

问题九：毕加索是怎么死的？最大的成就是什么？ 毕加索于1973年4月8日逝世，终年92岁。当时，他与妻子贾桂琳正招待友人前来晚餐，毕加索过世前所说的最后一句话是：“为 *** 杯吧，为我的健康干杯，你知道我已经没办法再了。”
官方说法是胃炎导致的衰竭死亡。但至于死因真相，众说纷纭：有说是纵欲过度的；有说是抑郁而死的：
毕加索，西班牙画家、雕塑家。法国 *** 党员。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。
毕加索崇尚立体主义，他的抽象画主观表现出的太阳光是螺旋状照射的，不同于客观世界的光沿直线传播。毕加索小时候常常会有意识地画出螺旋状的物体，虽然他根本无法说明画的是什么。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。