Question

推荐几个哥特乐队，或者好听的哥特音乐

推荐几个哥特乐队，或者好听的哥特音乐

Answer 1

manson不算是歌特吧

Gothic Rock哥特式摇滚
听过女高音+重金属摇滚了吗? 通俗起来说这就是哥特式摇滚.
简单的介绍下........................
哥特式作为一种艺术风格，最高成就表现在建筑上，给人宏大、庄严、厚重之感，后被引入音乐.
哥特一词，由一个部族的名称演变成一个中世纪文化的代名词，并以其独具一格的内涵渗透到文化艺术领域中，其历史之久渊源之深影响之广泛，代表着人类智慧一种永恒的艺术主题。 对有声的哥特式音乐，人们对其内涵上和风格上的变化与发展更加敏感。自20世纪80年代来，哥特式音乐融合其它流派的音乐元素，已经朝着更深入人心的方向发展，形成强大的哥特式音乐阵容并席卷全球摇滚音乐界。它以斯堪第那维亚半岛和波罗的海周围的国家为核心向整个北欧中欧发展.
介绍下目前的几种哥特式摇滚
1.哥特式摇滚,这是最早的哥特音乐，深受朋克摇滚影响，同时保留着朋克摇滚比较残暴的基本特点，所以曲调上相对吵，狂躁的吉他，暗淡的演唱，鼓声往往比较沉重缓慢。
代表乐队:NIGHTWISH(芬兰),Siouxsie and Banshees(英国),伊凡赛斯(美国,姑且算是哥特式摇滚)
2.哥特式金属,这类流派的音乐，从速度上讲一般相对匀，由键盘营造出交响背景音乐，主旋律比较美，轻柔女高主唱，如有男音，便和女高形成类天使与恶魔对唱，相对容易被接受。
代表乐队:TOT(Theatre of Tragedy挪威),The Gathering(荷兰)
3.厄运哥特 融入厄运（毁灭）金属的某些元素而形成，这一类有点似哥特金属，不过其正是因有厄运金属匀且慢的速度和唱腔而深爱厄运金属迷喜欢。
代表乐队:TOT的前期作品.
4.仙音.以女主唱的甜美优雅的嗓音带动整个乐队,乐队的一切编排把女主唱的声音烘托的像仙女一样.
代表乐队:Within temptation(荷兰)
5.中世纪哥特,从风格名称就可以看出这种音乐的特点，返朴归真，采用中世纪的元素，音乐古朴典雅，大量使用圣咏的唱法。
代表乐队:Dead Can Dance(澳大利亚)

另外还有些不错的摇滚和金属乐队.
德国的工业摇滚,Rammstein.
瑞士的交响式金属,LUNATICA
瑞典的死亡金属,IN FLAMES
芬兰的爱情金属,HIM

推荐几个乐队:
从北到南,从东到西....................
芬兰:NIGHTWISH夜愿(经典我就不用再说了,只是女神TARJA走了,哎....让NW永远成为历史吧),HIM(忘了怎么翻译了)(GONE WITH THE SIN,歌词有点太变态....)
瑞典:IN FLAMES火焰中(死亡金属,气势磅礴,主唱的声音太NB了)
挪威:TOT(Theatre of Tragedy悲情剧院 女主唱的声音很不错,前期的纯哥特风格给人一种窒息的感觉,不过后来的曲子太电子化了,最近又回归哥特,曲子很不错)
荷兰:Within temptation诱惑本质(听过MEMORIES吧,不过那曲子只是SHARON一个人的表演,听听他们其他的哥特式曲子,很爽的)
瑞士:Lunatica月光女神(交响式金属,据说可以和WT一比上下,确实不错.少了点哥特的味,推荐)
美国:Evanescence 伊凡赛斯(EV,哎,是个挂着哥特牌子的乐队,歌曲有点向流行发展了,也不错了,毕竟被称为女林肯).
再说一下本人认为的女主唱嗓音排行......
1.TARJA,没话说.........最纯正的哥特.当之无愧的哥特女神.(NW)
2.SHARON,天使的嗓音,完美的高音.(WT)
3.LIV,轻柔缥缈....(TOT)
4.ANDREA,适合营造雄浑的意境,很有气势.(LUNATICA)
5.AMYLEE,才20岁, 声音也很完美,就是有点上不去的感觉.(EV)

Answer 2

还有Evanescence
第二张专辑很歌特
第一张很金属

Answer 3

manson

Answer 4

日本Moi dix Mois
是mana大人的图～

Answer 5

强烈声明 Manson决不是歌特风格 充其量是新金属 只不过化的妆比较个特点罢了

最典型的Lacrimosa 尤其男主唱的舞台感觉实在太帅了
瑞士,美丽的中欧国家,独立厂牌Hall of Sermon就来自这里,旗下仅有9支签约乐队,却诞生了一支伟大的乐队,Dark Wave/Gothic/Orchestra音乐领域中真正的天皇巨星-Lacrimosa。如同乌云后一抹最华丽的闪电,暗夜中一颗最耀眼的流星, Lacrimosa用饱含压抑又极富激情的声音,悲观艰涩却灿烂无比的音乐,讲述着无法逃避也不愿忘怀的宿命悲剧和希翼,指引着破碎的灵魂,来往于内心世界神圣与邪恶的边缘,描绘在爱与绝望之间挣扎,嘶叫的痛苦和清醒。

Tilo Wolff, Lacrimosa的灵魂,闪耀着宿命悲观色彩的完美主义艺术家,现年只有28岁,而其音乐中所追求的唯美感,总是令人动容.1972年Tilo出生于德国法兰克福,18岁时就发表了自己的首张作品,1991年开始以Lacrimosa的名义推出处女专辑ANGST,令人窒息的阴郁伤感音乐氛围,词曲极具创新,迷人的神秘古典主义气息,立刻引起了人们的关注,至今仍有乐迷对该张专辑推崇倍至.
'
仅隔一年Tilo就推出了其第二张专辑EINSAMKEIT,那貌似欢快的民间曲调之中流淌出的情绪,难以言喻,令人动容;其更在第五首歌中加入了近3分钟的神秘宗教的咏颂,音乐氛围悠远深沉。

1993年Lacrimosa 的新歌Alles Luge登上了德国独立音乐排行榜(DAC)。同年新专辑SATURA推出,这时Tilo对音乐驾驭能力已经炉火纯青,阴森晦涩的音乐情绪的铺排繁杂精密,更见心思,音乐理念依然伤感,自省,冷漠,内敛.

1994对Lacrimosa来说有着非凡意义,因为女歌手兼键琴手Anne Nurmi(原Two witch)加入了乐队,这为TILO音乐理念的实施奠定了坚实的基础.随后1995年经典专辑INFERNO推出,其音乐在各个环节上都已完善,形式更丰富,特点更鲜明.

1997年推出的STILLE时乐队所面对的听众已经更为广泛,音乐更加气势恢弘,更加跌宕起伏,荡气回肠,这张专辑中的TILO开始显露出其非凡的编曲能力,尤其是在处理大规模交响段落的时候.而Anne美妙的女高音和Tilo在声音的配合上也精妙无比,音乐的张力及表现力更趋完美,在音乐元素中引入北欧的Dark Metal的很多手法及配器方式,音乐效果更为华丽,色彩更为丰富浓郁,极具爆炸力,气势如虹的重金属吉他与Tilo和Anne的伤感凄美的键琴配合,更烘托出Lacrimosa 的迷乱沉重的悲剧音乐氛围. 随后98年的LIVE现场双专辑体现了乐队精湛的技艺.

1999年，Lacrimosa推出了惊世骇俗的概念专辑ELODIA,整张专辑的制作历时14个月,参与制作的音乐家多达187人(专辑中可以听到来自伦敦交响乐团的演绎),大家共同创造了这张无与伦比的摇滚歌剧. Lacrimosa: 在黑暗中潜行的悲剧之皇,当其神秘伤感的音乐充满了空虚的房间,在那份挥之不去的沉沉的伤感中,音乐变得更加完美透彻,用极度悲怆的古典主义气质交响抒情诗,延续着凄美但终将泯灭的宿命悲剧.

ps: night wish 和evanescence也不能算严格意义的歌特 包括within temptation她们的曲风都吸纳了许多其他的元素 像重金属 交响 甚至越来越趋向流行化 所以 还是Lacrimosa比较地道

Answer 6

SOPOR AETERNUS歌特界的传奇人物，一个词！！！！诡异！！！！！！！！！！！！！！！！！