文学作品怎么分析？
老师希望我们能用上存在主义、现实主义、魔幻主义理论等来剖析文学作品，我也看了文学批评的书，但不会用。什么尼采、康德、孔德、叔本华、萨特这些的话该用的也用。大家有读过上面的小说么，读过的给我说说怎么分析，能讲的很深入。 展开
从以下五个方面分析。
1、从原著创作时代背景来分析时代意义。
正确评价文学作品在文学史上的价值，重要的一点是离不开时代背景的探究。
2、从心理学角度分析作品的人物形象。
王国维是用心理学来研究《红楼梦》又有重大建树的。西方心理学家认为，人格有共同特质、个性特质、表面特质、根源特质、内外倾特质、精神质、神经质等类型。此外人格还分为双重人格、多重人格等。
3、从哲学和科学的发展看文学创作思潮的变迁。
在西方文学史上，文学创作思想深受哲学思潮和科学发展的影响。无论是古罗马希腊时期、欧洲的文化启蒙运动，还是“二战”以来的文学，哲学对文学的渗透影响是巨大的。
4、从同类作品或相似作品比较加深理解。
从同类题材作品或某些相似题材的作品进行比较，从中可以加深对原著的理解。
5、从体制看文学创作题材的重心有别。
欧洲最早建立起资本主义制度，19世纪其作品的内容重在批判资本主义的金钱带来的罪恶、人欲横流的社会、社会的不公及人情的冷漠。
扩展资料：
文学作品的形象思维创作过程决定了文学作品与科学家们的运用逻辑思维创作的学科著作有着根本的区别，其区别可从以下五方面认识：
1.从内容来说
它们虽然都是客观事物的反映， 但学科著作采取了“对世界的科学的掌握方式”，材料翔实、准确无误，事件的时间、地点、人物、原因、经过、结果必须真实，事物的外形、大小、性质、特征、用途、必须准确，所举的数字、图表、例子必须可靠， 一切都有具有客观的实在性。
而文学作品则采取了“对世界的艺术的掌握方式”，它依据生活而又经过虚构，从不拘泥于真人真事，人物不专用一个模特儿而是杂取多人、合而为一，事件不全用事实而是采取一端、加以生发，环境不只是依托一地一处而是根据需要加以组合、创造，一切都具有主观情理性。
2.从形式来说
它们虽说运用的媒介都是语言，但学科著作的语言贵在条理清晰；而文学作品语言贵在文质彬彬。
3.从作者来说
它们都是思维的成果，但学科著作主要用的是逻辑思维，以客观事实、统计数字、逻辑的判断和推理说话；而文学作品主要用的是形象思维，以生动感人的形象描绘说话。
4.从读者来说
它们都有认知价值，但学科著作诉诸读者以事实与理智，鉴赏者侧重于科学真实和实用功能的评价；而文学作品诉诸读者以感情和想象，鉴赏者侧重于艺术真实和审美创造的判断。
5.从功能来说
它们都有社会价值，但学科著作主要是传递信息的工具，重在实用；而文学作品则重于社会教化，重于审美。
文学作品与其它著作的区别，在于它不以传递特定的具体知识为目的， 通过阅读文学作品，不可能获得科学技术专门知识或具体的科学实验、生产与工作方法； 如果某种著作的主旨为传达特定的具体知识，那么尽管它具有优美的文学价值，如司马迁的《史记》，也不属于文学范畴。
参考资料来源：百度百科文学作品
参考资料来源:人民网文学经典名作，该如何鉴赏？
1、从原著创作时代背景来分析时代意义。
正确评价文学作品在文学史上的价值，重要的一点是离不开时代背景的探究。
2、从心理学角度分析作品的人物形象。
王国维是用心理学来研究《红楼梦》又有重大建树的。西方心理学家认为，人格有共同特质、个性特质、表面特质、根源特质、内外倾特质、精神质、神经质等类型。此外人格还分为双重人格、多重人格等。
3、从哲学和科学的发展看文学创作思潮的变迁。
在西方文学史上，文学创作思想深受哲学思潮和科学发展的影响。无论是古罗马希腊时期、欧洲的文化启蒙运动，还是“二战”以来的文学，哲学对文学的渗透影响是巨大的。
4、从同类作品或相似作品比较加深理解。
从同类题材作品或某些相似题材的作品进行比较，从中可以加深对原著的理解。
5、从体制看文学创作题材的重心有别。
欧洲最早建立起资本主义制度，19世纪其作品的内容重在批判资本主义的金钱带来的罪恶、人欲横流的社会、社会的不公及人情的冷漠。
扩展资料：
文学作品的特点：
在文学作品的创作过程，作家始终进行的是形象思维的活动。
1、作家运用各种艺术手段把从生活中得到的大量感性材料熔铸成活生生的艺术形象。
2、始终离不开想像和虚。
3、始终伴随着强烈的感情活动。
任何文学思潮、文学现象和经典作品的出现都和社会的变革、哲学思潮等密切相关。对任何一部文学经典作品的探究，都离不开作品的时代背景、作者的阅历和心理历程等要素。进一步说，任何事物的发展都有一定的规律性。
研究文学名作，既要从纵的方面进行研究，也很有必要从横的方面研究，由此，才有可能从宏观上去把握整部作品文学价值精华之所在。
参考资料来源：人民网--文学经典名作，该如何鉴赏？
参考资料来源：百度百科--文学作品
下次再上去分析作品，课前做好功夫，先分析作品属于哪个流派，然后分析作品背景和作者生平思想，略讲一下内容，最好多分析人物形象，最后分析一下创作特点。
打个比方，十九世纪的批判现实主义文学，这种文学流派产生的背景是在十九世纪时，一方面科学精神与科学方法深入人心，文学接纳了科学观念，产生了“真实、写实”的原则，另一方面是工业文明导致贫富差距加剧，宗教衰微导致道德失范，社会矛盾加剧。而批判现实主义的历程从绘画领域开始，最开始是库尔贝的写实主义（这里可以说一下画家提出写实主义的过程，是一个小故事），然后是批判现实主义，而批判现实主义发展到了极致便产生了以左拉为代表的自然主义。接下来分析这种流派的创作原则与特点、相关的文艺理论，恩格斯就曾经说过“现实主义除细节的真实外，还要真实地再现典型环境和典型人物”，这时候可以分析一下这句话中的典型环境与典型人物，而批判现实主义显然是继承现实主义传统而产生，再引到你需要讲的代表作家作品。比如司汤达，简介一下司汤达的生平与成长经历，司汤达作为批判现实主义文学的代表作家，他曾经写过一本文学评论集《拉辛与莎士比亚》，在这本评论集中司汤达表现了自己的文论观和文学主张，在讲的时候可以引入。再从作者本身思想与生平联系到其作品《红与黑》，简介内容，重点分析人物，从社会、他人、自身等各个方面，你可以分析人物性格的成因，引发听你做评论的同学对社会、人性等等方面的思考。而且一般巨著都会有一些名人为其作注或者作评，你完全可以大胆引用细致分析。最后分析司汤达的创作特点。甚至还可以结束时提出一个思考问题留给老师或者同学。讲课并不是讲就可以的，需要运用一些语调、动作、语句、问题等等吸引人的注意和思考才算成功。
实在无法脱稿也没什么，毕竟老师也无法做到不看教案，但是照着念就是不同的概念了，这个必须杜绝。你必须对你要讲的东西有充分的了解，即使只是偶尔看稿你也能流畅地讲下去，这样，即使你讲的并不深入也没新意，老师也不会过多为难。首先自己得自信起来，全程照着稿子念是一种不自信的行为，在印象上就落了下乘。
最好你准备的讲稿中有至少一个赏光点，这个赏光点可以是自己的看法，也可以是借鉴的，最好是你经过思考后提出的问题，即使错了也不要紧，因为这给老师一种你在学习也愿意学习更在努力学习的感觉，这是很重要的。
希望满意，因为我们下周才开始学习20世纪的文学，所以只能就近给你举一个十九世纪的例子了。真心希望能有所帮助，欢迎追问。
说的很深入，你肯定学的很好 谢了
话很少但你该说的都说到了。好
1.看有没有修辞手法，如果有，就分析这个修辞手法怎么好。2.看有没有动词，来生动描绘。3.看好词好句
嗯、是个办法。
