Question

科学技术对音乐有什么影响

Answer 1

科技的影响显而易见。合成器，新音色，新的制作软件和设备，录音技术blabla。现场音乐的生产也被改变，给我们的感官体验都更好了。不再赘述。

还有一点我觉得比较重要，也和传播模式密不可分，就是：降低了音乐的生产门槛。
比如现在满世界都是“独立音乐人”，每个人都能搞音乐，只要具备一点素养和头脑，就可以通过简易的软件捣鼓出音乐作品来，并通过新的传播模式自我营销。
2.传播模式：
传播门槛降低，传播方式变丰富，让音乐更容易获取，却更难以成名。这也是唱片工业崩盘最大的因素。
在科技还没把互联网、新媒体、各种社交网络带给广大人民群众，并以此深深改变大众生活方式、信息获取方式的年代，唱片工业掌握了传统媒体的通路，并可以覆盖他们，可以说是通过财力、权力，把音乐强制性的传播给听众。因为你每天获取信息的方式和习惯就是看电视，听广播，读杂志报纸，能上这些渠道的就是唱片公司生产的那些歌手和音乐，别人挤不进来，而你也别无选择（并且那个时代一般人也不会觉得就只有这些文化产品很匮乏）。
科技发达之后，传媒行业信息传播的模式本身就被改变了，音乐行业这套老路子当然行不通了。同时网络新媒体、社交媒体各种东西的诞生，让所有人都能“自发声”“自传播”，依靠他人的“分享”，而非“权力”这个东西去传播音乐。就算唱片工业还控制传统媒体，但那也不是你我获取信息的主要渠道了，所以为啥现在纯靠生捧根本捧不出新人，大歌手发片了我们也都没听说过。
好处是，对于我们广大听众来说是非常幸福的，能非常轻易迅速的得到世界上各种音乐，包括很多工业体系外的，只要你想。听音乐的人对于音乐的接收习惯变得更加主动化、有选择性。
这也能解释为什么现在音乐的断层和代沟这么多，比如我同学都在听苏打绿卢广仲张悬，我同龄的亲戚的同学都喜欢许嵩阿悄，不知道卢广仲是谁。另一方面我觉得也是市场越来越细分的助力器吧。
3.商业模式：
唱片：最主要就是影响了这个生态链。以前大家没有互联网这个东西，更没有这么多免费曲库，只能买唱片。现在这个东西不灵光了，不光改变商业模式，而且对音乐风格的流行和发展会有很大影响，比如会影响一堆靠卖唱片赚钱的音乐类型和歌手的发展。
另外唱片的消费习惯也被改变了。以前买唱片是预付性消费，很多时候我们是因为主打歌好听或者封面好看、文案吸引人，才买唱片，花了钱才听到里面的音乐好不好。现在都是知道口碑以后才会去买唱片，跟上大众点评一个道理，所以我个人觉得很多产业内的包装工序和惯用逻辑都失效了。
演出：唱片不灵光，版权又混乱，只有靠演出赚大钱了。在这里有一些人很受益：一是音乐风格在现场演出吃香的人（比如为啥摇滚这几年回春了，还有唱跳型艺人其实商演赚很多），还有就是那些靠唱片红利年代积累起名气的人或者现在人红歌不红的人（因为商演决策人往往是金主方，他们不懂音乐，只看名气，新生代不好卖，过气歌手霸占很大市场）。
既然好好做歌做音乐看不到短期效益，唱片公司当然都去赚快钱了嘛。最后正能量一下，我还是相信这种传播模式利于真正的好音乐走出来的。社会发展有其科学的逻辑和规律，还是相信在这个历史发展规律下，音乐行业会逐渐好起来。