为什么曲艺有流派之分，而流行音乐没有？
曲艺是经过好几百年的不断发展演化才到今天的样子，每一个地方都会有自己独特的曲艺，所以曲艺会有很多流派。曲艺是中华民族各种"说唱艺术"的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式。
曲艺以"说、唱"为主要的艺术表现手段。只有说表演形式的如相声、评书、评话，只有唱的如京韵大鼓、单弦牌子曲。又说又唱的表演形式如山东琴书、安徽琴书、贵州琴书、云南扬琴等;又说又唱又舞的走唱如二人转、十不闲莲花落。
因为曲艺主要是通过说、唱来表达自己的情感，自己的观点。所以要求它的语言必须适于说或唱，并且做词的人要力求精良简单，语言风趣，让普通大众都能够接受，能够理解。因为这是为了娱乐普通百姓，让普通百姓有消遣。
而流行音乐只有一种或者是两种语言。如为普通话或者是粤语。并且每一个歌手，每一个作曲家都会有自己的特色，因为流行乐曲没有太大的要求说一定要有哪几部分，只要作曲家能够将自己的思想，自己的思考表达出来就可以了，没有像曲艺一样那么多的要求。所以流行歌曲是没有什么所谓的流派的。
其实我们现在已经开始在将曲艺带去流行乐曲中，让流行乐曲能够更好的进入现在人们的生活这样也是一种很好的继承传统的方式。
曲艺一直是口传心授，在一个封闭的传承系统里，经过几十上百年，特点越来越鲜明，最后形成“流派”。流行音乐是在一个相对开放的环境下产生发展，现在甚至工业化生产，各个方面都很容易交融，所以没有流派的概念，大家只是说“风格偏向×××”。
曲艺则针对各曲种有所不同。如《单刀会》、《战长沙》、《长坂坡》、《连环计》这些作品，刘宝全高亢嘹亮，白云鹏低沉有韵味，张小轩则唱法比较古朴，不久后失传。少白派呢，则不仅创造了自己的唱法和技巧，还多了如《击鼓骂曹》这种独有的作品，所以一提《击鼓骂曹》就是少白的作品。
曲艺里另一种情况更加常见，比如唱京东大鼓的刘文斌，当时农村唱大鼓书的很多，但唯独刘文斌唱京东大鼓出名，在电台唱长篇大书，所以落下了个“刘派”，这里不是为了和其他门派区分，而是告诉观众我学的京东大鼓是刘文斌传下来的。再比如梅花大鼓的“金派”，当时能和金万昌先生并列的其它演员影响都不如金先生，所以同时期除了“金派”之外也没有别的门派，直到一大后卢成科先生改革了梅花大鼓才有了“卢派”。
流行音乐每个人都有自己的理解，就像相声一样，就算有了师承和传授，也并不妨碍每个人都是创作家，都是自己的导演和策划，所以也就没有了“流派”。
1、 叮砰巷歌曲
一般都由白人专业作曲家所创作，以爱情为主，充满浪漫情调，或略带怀旧、伤感，或比较欢快、风趣，主要表现生活中阳光的一面，歌唱性的旋律、不复杂的节奏、自然音体系的和声，大都采用“节歌-叠歌”。
2、 爵士乐
爵士乐是在蓝调（Blues)和拉格泰姆(ragtime）的基础上，融合了某些白人的音乐成分，以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。音乐内容混合了非洲的田野呐喊和基督教赞美诗歌声，歌曲是为了抒发演唱者的个人情感。
3、 乡村音乐
曲调简单，节奏平稳，带有叙述性，带有较浓的乡土气息。
4、 摇滚乐
早期的摇滚乐（20世纪50年代中期到60年代初期），摇滚乐从一个刚学会走路的幼儿迅速地成长起来，使摇滚乐舞台显现了一片繁荣盛景，早期摇滚乐歌手有普雷斯利、贝里、多米诺、刘弗斯、埃弗利兄弟等。演唱主要内容是表现爱情，也有反战、反暴力等内容。
5、 拉丁音乐
从美国与墨西哥交界的格兰德河到最南端的合恩角之间的拉丁美洲地区的流行音乐。在以欧洲文化为主体的基础上，同时又大量地吸取了印第安文化和非洲黑人文化。
6、 说唱乐
音乐比较简单，有很多重复，多半没有旋律，只有低音线条和有力的节奏。
7、 Hip Hop
Hip-Hop的定义也是由五个部分构成的，它们分别是：音乐，舞蹈，涂鸦，刺青和衣着.它们的出现并不是一天的事情，而是在漫长的发展过程中渐渐成型，并确立门派的
