4个回答
展开全部
一、民间舞和古典舞的区别
1、技巧方面不同,一般古典舞的技巧性要更加强一些,对于演员的柔软程度也有比较高的要求,而民间舞因为舞蹈的种类不同,所以要求也是不一样的,有的就需要很好的把控。
2、身体姿态模式化程度不同,一般古典舞模式是比较轻的,因为它形成的时间还比较短,随着不同思想的进入变化很大,而民间舞有着非常久的历史,各种舞蹈已经成熟,所以模式也会更强一些。
3、舞蹈的视觉感受不一样。一般古典舞的演员有的时候急,有的时候慢,在跳的时候就像是音符一样不断的跳跃,变化非常大。民间舞主要就是营造一个比较宏大的场面,每一个演员都是不可或缺的,都是非常亮眼的元素,演员的感情基调不同,一般古典舞演员在舞台上面的情绪会更加的细腻,有悲有喜,微笑眼神都需要做得非常到位,而民间舞的演员一般都是充满喜气奔放活泼的,不会带有忧郁的情感。
二、跳古典舞需要的能力
想要跳好古典舞软度一定要好,因为古典舞里面有非常复杂的舞姿,运动的幅度又非常大,技术的难度也非常高,所以肌肉的柔韧性以及关节的韧带一定要是非常强的。跳转以及翻的技能也应该要强,在古典舞里面除了一些大的舞姿,中舞姿,小舞姿以外,还会有一些特技及技巧,运用的幅度非常大,两个腿在髋关节的地方需要形成90度以上的钝角,难度比较大,所以对于演员的要求也非常高。
上面给大家介绍的就是民间舞和古典舞的区别有哪些,看了上面的介绍,大家应该也有了一定了解,跳古典舞以及民间舞就一定要掌握好基本的方法技能,应该要调节好舞蹈的张力及力度,基本功一定要扎实,这样才能把舞蹈跳得更好一些。
猜
1、技巧方面不同,一般古典舞的技巧性要更加强一些,对于演员的柔软程度也有比较高的要求,而民间舞因为舞蹈的种类不同,所以要求也是不一样的,有的就需要很好的把控。
2、身体姿态模式化程度不同,一般古典舞模式是比较轻的,因为它形成的时间还比较短,随着不同思想的进入变化很大,而民间舞有着非常久的历史,各种舞蹈已经成熟,所以模式也会更强一些。
3、舞蹈的视觉感受不一样。一般古典舞的演员有的时候急,有的时候慢,在跳的时候就像是音符一样不断的跳跃,变化非常大。民间舞主要就是营造一个比较宏大的场面,每一个演员都是不可或缺的,都是非常亮眼的元素,演员的感情基调不同,一般古典舞演员在舞台上面的情绪会更加的细腻,有悲有喜,微笑眼神都需要做得非常到位,而民间舞的演员一般都是充满喜气奔放活泼的,不会带有忧郁的情感。
二、跳古典舞需要的能力
想要跳好古典舞软度一定要好,因为古典舞里面有非常复杂的舞姿,运动的幅度又非常大,技术的难度也非常高,所以肌肉的柔韧性以及关节的韧带一定要是非常强的。跳转以及翻的技能也应该要强,在古典舞里面除了一些大的舞姿,中舞姿,小舞姿以外,还会有一些特技及技巧,运用的幅度非常大,两个腿在髋关节的地方需要形成90度以上的钝角,难度比较大,所以对于演员的要求也非常高。
上面给大家介绍的就是民间舞和古典舞的区别有哪些,看了上面的介绍,大家应该也有了一定了解,跳古典舞以及民间舞就一定要掌握好基本的方法技能,应该要调节好舞蹈的张力及力度,基本功一定要扎实,这样才能把舞蹈跳得更好一些。
猜
展开全部
这个要看天赋的 喜欢的人觉得都很容易 对于没有天赋的人来说都特别难学 我觉的民族舞比古典舞要容易点 每个人的领悟能力不同 见解也就不一样 建议你两个都去体验一下
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
展开全部
民族舞就是不同的少数民族,有他们独特的舞蹈,而古典舞那是在皇宫里表演用的是综合起来的,这就是他们的区别。
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
展开全部
技巧要求不同
古典舞要求技巧性更高,而且对演员的软度要求也更高。
民族舞由于舞种的不同,要求也不同,有的需要对器械有较强的控制力(如蒙古舞的顶碗),有的需要较好地把握身体姿态(如傣族舞的“三道弯”)。
模式化程度不同
古典舞的成型时间较短,虽然已有一套完整的体系,但是随着新的思想不断地涌入,它的可变性很大。
民族舞历史悠久,各民族的舞蹈彼此之间的差异很大,但是模式化程度很高。
舞蹈演员表现的感情基调不同
古典舞演员在舞台上需要更多的情绪的变化,有喜、有悲,处理感情要更加细腻。一个眼神、一个微笑都要相当地到位。
民族舞的整体感情基调是高昂的、活泼的、奔放的,充满喜气,不带忧郁。
观看时的视觉感受不同
舞台上的古典舞演员,俯瞰时宛如一只正在写字的毛笔,“运笔”时急时缓,偶尔还会笔锋一转,而正视时又像是五线谱上跃动的音符,时起时落,变化万千。
而民族舞更多的时候是在营造一个宏大的场面,就像是在舞台上铺开了一张活动的画卷,每一个演员都是画卷上不可或缺的、最闪亮的元素。
承载的历史和文化底蕴不同
总的说来古典舞表现了中国历史和文化的深度,而民族舞表现了中国历史和文化的广度。
古典舞承载着厚重的历史和文化底蕴,重大的历史事件和重要的历史人物频频在古典舞作品中出现,我们可以从中看到一个时期它所特有的时代背景和人文风貌。即使作品中出现的是一些虚构的事件和一些虚构的人物,但是事件也具有深刻的意义,人物也具有鲜明的个性。总的来讲古典舞应该是中国舞蹈历史的纵向集成的产物,它表现的是中国历史、文化发展总的特点
民族舞源于工作和生活,它所展现的是各民族人民日常工作和生活中的一些小事。但是这些小事也并不是没有意义的,我们可以从中看到人类对回归自然的渴望、人与人之间的团结互助精神以及人们对恬静生活的向往等内在涵义。全面认识民族舞更能全面地了解中国的历史和文化,因为民族舞将各个民族的特点充分地表现出来,是不加掩饰的,原汁原味的。
古典舞要求技巧性更高,而且对演员的软度要求也更高。
民族舞由于舞种的不同,要求也不同,有的需要对器械有较强的控制力(如蒙古舞的顶碗),有的需要较好地把握身体姿态(如傣族舞的“三道弯”)。
模式化程度不同
古典舞的成型时间较短,虽然已有一套完整的体系,但是随着新的思想不断地涌入,它的可变性很大。
民族舞历史悠久,各民族的舞蹈彼此之间的差异很大,但是模式化程度很高。
舞蹈演员表现的感情基调不同
古典舞演员在舞台上需要更多的情绪的变化,有喜、有悲,处理感情要更加细腻。一个眼神、一个微笑都要相当地到位。
民族舞的整体感情基调是高昂的、活泼的、奔放的,充满喜气,不带忧郁。
观看时的视觉感受不同
舞台上的古典舞演员,俯瞰时宛如一只正在写字的毛笔,“运笔”时急时缓,偶尔还会笔锋一转,而正视时又像是五线谱上跃动的音符,时起时落,变化万千。
而民族舞更多的时候是在营造一个宏大的场面,就像是在舞台上铺开了一张活动的画卷,每一个演员都是画卷上不可或缺的、最闪亮的元素。
承载的历史和文化底蕴不同
总的说来古典舞表现了中国历史和文化的深度,而民族舞表现了中国历史和文化的广度。
古典舞承载着厚重的历史和文化底蕴,重大的历史事件和重要的历史人物频频在古典舞作品中出现,我们可以从中看到一个时期它所特有的时代背景和人文风貌。即使作品中出现的是一些虚构的事件和一些虚构的人物,但是事件也具有深刻的意义,人物也具有鲜明的个性。总的来讲古典舞应该是中国舞蹈历史的纵向集成的产物,它表现的是中国历史、文化发展总的特点
民族舞源于工作和生活,它所展现的是各民族人民日常工作和生活中的一些小事。但是这些小事也并不是没有意义的,我们可以从中看到人类对回归自然的渴望、人与人之间的团结互助精神以及人们对恬静生活的向往等内在涵义。全面认识民族舞更能全面地了解中国的历史和文化,因为民族舞将各个民族的特点充分地表现出来,是不加掩饰的,原汁原味的。
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
推荐律师服务:
若未解决您的问题,请您详细描述您的问题,通过百度律临进行免费专业咨询