请问中国十大评书艺术家有哪些？
1.刘兰芳，1944年生于辽宁省辽阳市，随母姓。六岁学唱东北大鼓，后拜师学说评书。著名评书表演艺术家，国家一级演员，享受国务院特殊津贴。1979年开始，先后有百余家电台播出她播讲的长篇评书《岳飞传》，轰动全国，影响海外。后又编写播出《杨家将》《红楼梦》等30多部评书，多次获国家级文艺大奖及全国“五一劳动奖章”、“三八红旗手”等称号。
2.单田芳，1934年年12月17日出生于营口市，河北保定市涞水县人，中国内地评书表演大师、作家。1954年走上评书舞台。1956年，单田芳首次在鞍山市内的茶社登台亮相，并播讲评书《明英烈》。代表作品：隋唐演义、三国演义.童林传、白眉大侠、乱世枭雄等
3.田连元，1941年12月16日出生于长春市，评书表演艺术家。他出身曲艺世家，九岁拜王起胜为师，学唱西河大鼓兼练三弦。1959年末入本溪市曲艺团，1963年3月任本溪市曲艺团副团长。1966年3月在辽宁人民广播电台录制了他的第一部长书《欧阳海之歌》。代表作品 《水浒传》《杨家将》《隋唐演义》《海瑞传奇》《刘秀传》
4.袁阔成（1929—2015 ）辽宁营口人，出生于天津，是享誉海内外的评书艺术大师，有“古有柳敬亭，今有袁阔成”之说。袁阔成在继承传统评书的基础上，不断探索，勇于创新，语言生动幽默，人物形象鲜明，具有“漂、俏、快、脆”的特色。内容新、风格新、语言新，代表作品有《三国演义》《西楚霸王》《水泊梁山》《烈火金刚》。
5.连阔如，评书演员，原名毕连寿，号乐天居士，1903年6月25日出生于北京安定门。1927年拜评书艺人李杰恩为师，学说《西汉演义》。1934年在北平报连载评书《三十六英雄》。[1] 1940年在广播电台播讲《东汉演义》与《全本隋唐》。1949年表演的新书《夜渡大渡河》受到表扬。1954年在北京人民广播电台开始播讲评书《水浒》与《岳飞传》。1957年录制长篇评书《三国演义》。
6.连丽如，女，中国煤矿文工团评书演员，著名评书表演艺术家，国家一级演员，享受政府特殊津贴。主要作品有：《水浒传》、《红楼梦》、《鹿鼎记》、《斩莽剑》、《康熙大帝》、《三国演义》、《康熙私访》、《龙图公案》（《三侠五义》） 、《刘墉传奇》、《智圣东方朔》、《大隋唐》、《东汉演义》等。
7.张少佐，1962年出生于河北定兴，评书研究所掌门人、黑龙江省曲艺家协会理事。1980年张少佐参加绥化文工团。后师从袁阔成。1989年开始在电台播讲评书，其中评书《大明剑侠》获得“全国交换一等奖”。代表作品 大明剑侠、神剑惊天刺雍正
8.田战义，陆续与沈永年等人合作创作长篇评书“秘密列车”、“虎门硝烟”、“林祥谦”、“民国风云”、“李自成”、“绝密行动”以及古书新说“古今通鉴”等评书。对于田战义播讲近代史评书方面的成绩，《东方文化集成》“中国评书艺术论”一书“名家评点”中称：“田战义是近年来播讲近代史评书成就最高的演员”。代表作品 “秘密列车”、“虎门硝烟”、“林祥谦”、“民国风云“
9.李鑫荃，男，评书演员。河北安次人。 师承评书老艺人段兴云、评书大师连阔如、马连登等。20世纪60年代是他演艺生涯的高潮。1959年，他加入北京宣武说唱团，积极说演新评书，在中央人民广播电台录制并播放了《红岩》、《平原枪声》等新评书，深受听众喜爱。1962年，他被中国曲协评为“说新书的带头人”。
10.孙一，一九六四年出生于黑龙江省哈尔滨市。在一九九零年，他就录制了电视评书《童林传》(180集)、《血滴子》(120集)等古典电视评书，而后,孙一先又创作、录制了以关东胡匪系列人物为题材的电视评书《蝴蝶迷》、《座山雕》、《许大马棒》等多部现代、传奇电视评书,在全国140多个省、市电视台播出后引起了极大的轰动。
扩展资料
评书，又称说书、讲书，广东粤语等地区俗称讲古，古代称为说话，是一种古老的中国传统口头讲说表演艺术形式，在宋代开始流行。各地的说书人以自己的母语对人说着不同的故事，因此也是方言文化的一部分。
清末民初时，评书的表演为一人坐于桌后表演，道具有折扇和醒木，服装为长衫；至20世纪中叶，多不再用桌椅及折扇、醒木等道具，而以站立说演，服装也较不固定。而在70年代末中国改革开放后，在电子媒体及推广普通话的冲击之下，一些方言的说书文化日渐式微，处于濒临消失的状态，但还仍然有其活力。
评书【píng shū】，曲艺的一种。一人演说，通过叙述情节、描写景象、模拟人物、评议事理等艺术手段，敷演历史及现代故事。北方语系通称评书，南方多称“评话”，也有称“评词”的.
(1)评论书法。 元王恽《<颜鲁公书谱>序》：“ 东坡云：评书兼论其平生，苟非其人，虽工不贵。” 元黄溍《跋荆公帖》：“今观此帖，风神闲逸，韵度清美，临学之家，宜有取焉，评书者未可以彼而废此也。”
(2)多讲说长篇故事。 清富察敦崇 《燕京岁时记·封台》：“戏剧之外，又有托偶（读作吼）、影戏、八角鼓、什不闲、子弟书、杂耍把式、像声、大鼓、评书之类……评书抵掌而谈，别无帮衬。”《儿女英雄传》第十八回：“你要知这话的原故，竟抵得一回评书。”老舍《茶馆》人物表：“ 邹福远 －－男。四十多岁。说评书的名手。”
流行于中国北方地区的传统评书艺术，作为一种独立的说书品种，大约形成于清代初期。许多渠道的资料证明，评书虽然是口头讲说的表演形式，但其艺人来源却多为“唱曲”的转行。相传形成于北京城的评书艺术，其第一代艺人王鸿兴，原来就是表演一种叫做“弦子书”的“说唱”艺人；至20世纪初叶，又有许多北方乡村表演“西河大鼓”和“东北大鼓”的“说唱”艺人进入城市后，纷纷改说评书。这是中国曲艺艺术在流变过程中出现的一个十分有趣的现象。
安静的中国人不一定安静。茶余饭后他们常常围在桌子边上闲侃一些来自东西南北中奇奇怪怪的见闻及乱象， 久而久之便形成了评书与逸闻怪谈。
评书，也叫评词，流行于华北、东北、西北一带。在江南则称为评话。它历史悠久，早在春秋时代就有人说书。它是我国劳动人民创造的一种口头文学。
战国时，诸子百家游说诸侯，经常旁征博引，用故事做比喻，后来形成许多脍炙人口的成语，象“怒发冲冠”、“刻舟求剑”、“滥竽充数”等，实际上这就是早期的评书。在北京流行的评书，相传是明末清初江南说书艺人柳敬亭(1587～1668)来北京时传下来的。也有人说是清代北京鼓曲艺人王鸿兴去江南献艺时，拜柳敬亭为师，回京后改说评书，并于雍正十三年(1735)在掌仪司立案授徒。
参考资料：评书-百度百科
简介：
1、“四大评书表演艺术家”之一的单田芳，1934年出生于辽宁省营口市，著名评书表演艺术家。他出身曲艺世家，外祖父王福义是闯关东进沈阳最早的竹板书老艺人;母亲王香桂是三四十年代著名的西河大鼓演员，人称“白丫头”;父亲单永魁是弦师;大伯单永生和三叔单永槐分别是西河大鼓和评书演员。1954年走上评书舞台。1956年加入鞍山市曲艺团任评书演员，1995年创办北京单田芳艺术传播有限责任公司。从艺50年来，已表演录制完成了111部共1.5万余集广播、电视评书作品，其作品涉及题材广泛，既有传统题材，亦有现代题材。1979年，单田芳重返书坛，在鞍山人民广播电台播出了第一部评书《隋唐演义》，风行全国大江南北，重播数十次收听率依然不减，几近家喻户晓。
2、“四大评书表演艺术家”之一的刘兰芳，生于辽宁省辽阳市。六岁开始学唱东北大鼓，后拜师学说评书。1979年与丈夫王印权合作整理编写评书《岳飞传》，全国100余家电台广播轰动全国，波及海外。在2013年播出的，由黄晓明主演的《精忠岳飞》中，刘兰芳还客串了剧中一名说书人。后又编写播出《杨家将》《红楼梦》等30多部评书。
3、“四大评书表演艺术家”之一的田连元，生于长春，出身于说书世家。因父病，辍学从艺，没有获得一纸文凭。他靠借读同学的课本，自学完成了初、高中、大学的文科课程，并在学艺之暇，遍读名篇杂著开拓视野。1985年他录制的长篇评书《杨家将》在全国各地电视台交换播出反响强烈，首开了长篇电视评书的先河。代表作品：《隋唐演义》《杨家将》《瓦岗寨》等。
