齐白石的绘画风格主要是浓厚的乡土气息。
浓厚的乡土气息，纯朴的农民意识和天真浪漫的童心，富有余味的诗意，是齐白石艺术的内在生命，而那热烈明快的色彩，墨与色的强烈对比，浑朴稚拙的造型和笔法，工与写的极端合成，平正见奇的构成，作为齐白石独特的艺术语言和视觉形状，相对而言则是齐白石艺术的外在生命。
齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”，衰年变法，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；以齐白石纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。
扩展资料：
齐白石作品的鉴别
鉴别齐白石字画，首先作品含有可爱的、俗的、淳朴直率意境的定是真迹。反之，意境可厌的、不雅的，蕴藉含蓄的无疑是伪作。再看其笔墨，真迹必然是自然、直率、真力弥漫的;伪作则造作、绞转、力量不足。
齐白石字画早年作品较多，从传世作品看，所伪造的山水作品大都粗俗霸悍、东拼西凑，无齐白石作品成熟期山水风格稚拙质朴、温馨静谧、充满人情味的特色。齐白石所画牵牛花、牡丹，其花瓣都沉厚有力，尤其是牵牛图，如斫出一般，色彩层次不多，但颇清晰，有一种直率之气袭人。而作伪者力求沉厚，往往下笔浮躁，露出一种隐隐约约的霸气。真迹所画花叶笔迹跃动，虽活泼而富韵律和目的性，伪作则紊乱而墨色勉强，整幅画气息不统一。
鉴定齐白石字画，其笔墨是关键。他的功夫极深，能运用极简练的笔墨，巧妙地刻画出动物、花木的精神来。齐白石所画藤条、枝干运笔中锋、精力充沛，舒缓的拖笔运行，乱中有法，交待清晰，而伪作者往往在刻意仿效时不时出版“鹤滕”、“墨结”、接笔明显等硬伤，这是因为仿者没有深厚的修养和笔墨经验，难求笔力内蕴的毛病。
参考资料：百度百科 齐白石
风格：
淳朴浓厚的乡土气息，勤劳的农民意识和的童心诗意，是齐白石艺术的内在生命，墨与色的强烈对比，浑朴稚拙的造型和笔法，工与写的极端合成，作为齐白石独特的艺术语言和视觉形状。现实的情感要求与之相适应的形式，两者相互需求、相互融合、共同构成了齐白石的艺术风格。
齐白石，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭，原名纯芝，号白石、白石山翁。
扩展资料
齐白石是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。
参考资料
浓厚的乡土气息，纯朴的农民意识和天真浪漫的童心，富有余味的诗意，是齐白石艺术的内在生命，而那热烈明快的色彩，墨与色的强烈对比，浑朴稚拙的造型和笔法，工与写的极端合成，平正见奇的构成，作为齐白石独特的艺术语言和视觉形状，相对而言则是齐白石艺术的外在生命。
现实的情感要求与之相适应的形式，而这形式又强化了情感的表现，两者相互需求、相互生发、相互依存，共同构成了齐白石的艺术生命，即齐白石艺术的总体风格。
齐白石（1864.1.1—1957.9.16），原名纯芝，号渭青，后改名璜，号白石、木居士等，湖南湘潭人，近现代艺术宗师，世界文化名人，曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席。
白石先生主张艺术“妙在似与不似之间”，经“衰年变法”形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，把民间艺术中的俗趣与传统文人画中的雅趣有机地统一起来，给人大俗大雅之感，为中国画创作开辟了革新之路。
扩展资料
齐白石是站在文化的高点推进中国画的发展，他的继承和创新都贴近文脉、源清本正，他使中国画真正走向了寻常百姓，实现了艺术之大美。
这种美是儒家的仁爱忠恕，道家的道法自然，墨家的兼爱非攻，佛家的慈悲为怀。齐白石是中国文化的旗手，他用艺术为天地立心、为生民立命、为世界开太平，这是中国文化精神对世界的一大贡献。
新时期中国画的文化内涵怎样才能发扬光大？要包含人类人格理想追求，体现浩瀚宇宙生灵生命的双重感悟；要践行体验艺术家的时代意志与原始精神相互交融，以现实主义精神和浪漫主义情怀关照生活，守住文化灵魂，深入到人民心灵，把握住艺术灵感。
齐白石的伟大是平凡的伟大、是胸怀的伟大、是生命真谛的伟大，更是用艺术畅怀人类共向和平的伟大。立于此义，中国画将成为和美的世界文化心源。
参考资料：百度百科—齐白石
齐白石的画笔墨特色明显特别的雄浑而且色泽滋润，不仅视觉效果好，色彩上面也是鲜艳亮丽。造型上感觉简易但是给人感觉极其灵动特别的活跃给人一种朴实的感觉，所画的鱼虾蟹都给人一种妙趣横生的感觉，这也是齐老先生的艺术特色。
齐白石不仅在绘画上功底深厚，篆刻也是一绝，特别擅长秦汉碑帖，自成一家，成为近代篆刻的一大亮点。
浓厚的乡土气息，纯朴的农民意识和天真浪漫的童心，富有余味的诗意，是齐白石艺术的内在生命，而那热烈明快的色彩，墨与色的强烈对比，浑朴稚拙的造型和笔法，工与写的极端合成，平正见奇的构成，作为齐白石独特的艺术语言和视觉形状，相对而言则是齐白石艺术的外在生命。
现实的情感要求与之相适应的形式，而这形式又强化了情感的表现，两者相互需求、相互生发、相互依存，共同构成了齐白石的艺术生命，即齐白石艺术的总体风格。
扩展资料：
齐白石的画以蔬菜、花卉居多，人物、山水只占老人创作的不到十分之一，山水画又是老人毕生创作最“惜墨如金”的。从中国艺术品市场的发展历程看，齐白石作品犹以山水画最为珍稀。
齐白石的山水画，构图出奇出新，无常法而又合法，貌似平淡的笔调，大气磅礴、纯净明丽。在似与不似之间，把山水灵性的本质，或轻或重、或明或暗地表现出来，大开大合中又见细腻、朴素的善良与乐观的坚强。
在白石老人的山水画中，每一笔似乎都含着家乡的泥土气息，每一根线条似乎都凝结着大自然的露珠，清新而华滋、深厚而通俗。有评论家指出，齐白石的“花鸟虫鱼非常突出地表现了他继承传统而又发扬了传统的特色，但是他的山水人物则是突破时代的创作”。
齐白石出身贫寒，作过农活，学过木匠，次年改学雕花木工，从民间画工入手，习古人真迹，曾习摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。学诗文书法，游山川名胜，作幕僚寓客，终于成了诗、书、印、画全人神品的千古伟人。
他将中国画的精神与时代精神统一得完美无瑕，使中国画得到国际的重视。
参考资料来源：百度百科-齐白石
绘画风格：
“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺？”，是齐白石在整个艺术格调上，欲求沟通世俗和文人的审美意趣。既不流于媚俗，也不狂怪欺世的中间选择。
"似与不似之间"的造型妙趣，和齐白石的"平正见齐"的观点一样，是这位既能极工，又能极简，分别地在两个极端上有所创造，而最终又不肯拘泥于任何一个极端的艺术家所选择的造型尺度和审美的中界点。晚年的齐白石日趋简化的画风，是日益强化了“不似之似”的造型，也日益强化了“神”的主导地位，臻于"笔愈简而神愈全"的境界。
齐白石生命最后一年的“糊涂”笔致，也是一种艺术中难得的糊涂，是突破了楷书般的笔法，进入无法而法的高妙表现，是艺术家主宰艺术形象的最高境界。
扩展资料：
齐白石的画笔墨特色明显特别的雄浑而且色泽滋润，不仅视觉效果好，色彩上面也是鲜艳亮丽，虽然造型上感觉简易但是给人感觉极其灵动特别的活跃给人一种朴实的感觉，所以所画的鱼虾蟹都给人一种妙趣横生的感觉，这也是齐老先生的艺术特色，齐白石不仅在绘画上功底深厚，篆刻也是一绝，特别擅长秦汉碑帖，自成一家，成为近代篆刻的一大亮点。
齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。
原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。
是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。
参考资料：百度百科 齐白石
