Question

求购有关西方设计史的论文。急用

Answer 1

1旧石器时代。早期的装饰都是采用写实的一些动物，到了新石器时代采用一些抽象的几何图案。希腊半岛早期彩陶艺术印地安人制陶高手。2古代东方的手工艺术设计特点；A技术水平低，生产节奏较慢，规模小，产品小批量而多样化B设计与制造融为一体C设计销售消费之间紧密连接D统治者凭借在政治经济的主导权，直接影响一个时期手工设计的发展方向E艺术设计领域的地狱性`民族性相当显著。3伊斯兰手工艺术设计：A鲜明宗教色彩，反对个人崇拜禁止对生物人物进行写实描绘B独特的民族风采又显示出兼容并蓄广博宏大的趋势C受政教合一的深刻影响4伊的陶瓷设计；A白底黑彩陶B华丽的彩陶器C青轴蓝黑彩陶5建筑装饰；轴面砖的造型奇特复杂，人角为形配以复杂的规格设计样式装饰6伊书籍装饰和插图艺术设计特点；A手抄本装贞设计将装饰性物体与各种抽象图案巧妙结合B板式设计将文字的内容限于版面的一侧，留出三边做装饰点缀设计之复杂，刻画之细致，色调之绚烂效果之华丽令人叹服。C封面采用皮革压花皮革烫金和髹漆装饰D插图设计在小的版幅上极其精细复杂繁杂的表现对象并配以细密的纹样装饰7古代美洲手工艺：A墨西哥地区B玛雅地区c安第斯山区，内涵中心是狰狞阴森肃穆墨以金工艺见长，玛雅人高于其它民族安第斯以印加人为代表崇尚实用和功利主义器物采用批量生产8欧洲的艺术设计；a古希腊—手工艺初步成型阶段B中世纪封建制时期—早期发展阶段c文艺复兴到工业革命爆发—高度发展阶段D从纵向发展看一脉相承循序渐进的。E 从横向并非超世独立的，每一步发展每一次变革往往受外来影响激发的后果9古希腊手工艺；A发达的手工艺和繁荣的海外航运贸易业为奠定了稳定的基础B实施的奴隶制民主政治题材为手工业设计繁荣创造环境C独特的生活方式，风俗习惯促成了手工艺设计中的地域特色民族特色的形成D哲学美学文学艺术为手工艺提供了支持10古希腊陶器；A 几何风格时期B东方风格C黑绘风格D红绘风格E白绘风格古罗马玻璃；西顿地区发明了吹制法（玻璃）11 欧洲中世纪的设计风格A 拜占庭艺术设计B早期中世纪风格C罗马艺术设计D哥特式艺术设计C与D截然不同的风格尤其是家具12 欧洲设计三个阶段 文艺复兴（15~16世纪）----巴洛克（17世纪）----洛可可（罗。18）A文艺复兴是欧洲近代科学的起点促进艺术设计活动进步与发展动力资本主义经济发展成为拉动艺术设计发展的重要动力B 宗教束缚被突破以及自由民主科学人权等价值观念的确立为艺术发展扫清障碍C 封建制度活而不死13 古典主义设计危机；A 手工艺设计被纳入工业体系，手工艺人成为工人B 社会分工进一步发展，设计制作分离C贵族不在是艺术情趣的引导者1 文艺复兴陶器艺术：远离简单的实用性而追求华丽的装饰性与艺术性2巴洛克艺术：古典主义者认为巴洛克艺术是一种堕落瓦解的艺术产生于16世纪下半期盛行于17世纪进入18世纪逐渐衰落最早产生于意大利与反宗教改革有关，罗马是当时教会势力的中心在罗马兴起巴洛克艺术为宗教服务被宗教利用教会是他最强有力的支柱。3艺术特点；A豪华的特色既有宗教又有享乐主义的色彩B 激情艺术打破理性平静和谐具有浓郁的浪漫主义色彩强调想象力C权利强调运动运动与变化是巴洛克的灵魂D作品的空间感和立体感E综合性强调综合手段F浓重的宗教色彩G艺术家有远离生活和时代的倾向 5巴洛克艺术反映在建筑和装饰领域落可可艺术开始于18世纪法国范围含盖绘画建筑音乐文学情调轻巧华丽甜美景致幽雅的装饰性和不对称性重视内部装饰及其传统以艳丽轻盈精致细腻和表面上的感官刺激作为追求。建筑艺术造型比例关系偏向于高耸和纤细以不对称代替对称。方向多变的曲线和弧线排斥单庄严肃，常以大镜子做装饰。艺术风格表现在绘画和雕刻上多选择愉悦享乐轻松的题材表现社会生活和神话故事着重刻画男女调情细节追求色调和质感性感的描绘以这种感官刺激的艺术形象迎合上流社会醉生梦死的审美趣味6早期工业社会的艺术设计：艺术与手工艺运动标志着现代艺术设计史的开端。莫里斯被称“现代艺术设计之父“7 英国艺术与手工艺艺术的先驱科尔`普金`拉金斯` 装饰符合实用性还符合科学性----科尔 `哥特式复兴-------勿贪勿糜------普金。 莫里斯学说：主张造型艺术与产品设计紧密结合重视传统手工艺的挖掘重现和发扬光大。理论家与实践主义者，追随者：阿瑟` 威廉`摩根沃尔特克兰 查尔斯沃依塞 8莫里斯新艺术运动时间特点：以新的艺术表现形式与19世纪下半叶的两种流行形式决裂（1与历史风格决裂2拒绝西方艺术）流行与19和20世纪初建筑美术与艺术设计中的流行风格。 特点：A热终于表现华美精致的装饰寻找自然造物最本质的根源发掘决定植物动物生长发展的内在过程对自然进行概括和提炼表现自然的内在活力（通过简单的曲线线条）B强调整体的艺术环境，及人类视觉环境中的任何人为因素都应精心设计，以获得和谐一致的整体艺术效果9比利时的新艺术运动：建筑大师霍尔塔。线条：强调简洁的弧线称为比利时曲线。霍尔塔的“游艇风格”威尔德（魏玛实用艺术博物馆设计方案----包豪斯起点）1新艺术活动：法国：A宾（新艺术之家室内设计）B古马德（巴黎地铁入口）C盖勒（花卉装饰的花瓶）D劳特累克（海报）“印象派”西班牙：A高迪（米拉公寓）建筑豪放`运动感。德国（严谨）：雷迈斯克米德(扶手椅银餐具)新风格为“青年风格”实现曲线到直线的转变，从“新”转到功能主义---早期的 2近代设计大师A贝伦斯（工业设计开端）德（为人民服务`为人的环境和生活服务）--雷克斯德—椅子，麦金托什影响奥地利维也纳的“分离派”沙利文—形式追随功能，奥—卢斯（米开勒广场的住宅）3德意志制造联盟：目标：通过艺术工业手工业的合作，用教育宣传及对有问题采取联合行动的方式提高工业劳动地位，提高工业产品质量为最高目的4 欧洲早期的现代主义设计：A 立体主义---用几何形（圆柱形`圆锥形`立方体`球体）来表现客观的对象----毕加索B未来主义：通过色线，色点，色束来表现光的闪跃与运动感表达对现代城市生活的运动（早期印象派）C 表现主义：在造型艺术中强调艺术生活主观精神和强烈情感表现导致在方法上对客观形象做夸张变形怪诞的方法处理5 风格派：活跃于1917~1931年间以荷兰为中心的一场国际艺术活动有一个共同的出发点即绝对抽象的原则，认为艺术应完全消除与任何自然物体的联系而用基本几何形象的组合和构图来体现整个宇宙的法则---和谐，对于和谐的追求是风格派恒定的目标，特点A 把传统的建筑家具和产品设计`绘画`雕塑及所有平面设计的特征完全剥除完成最基本的几何结构单体或称为“元素”B把这些几何结构单体或元素进行组合，但在新的结构组合中单体元素依然保持相对独立性和鲜明的可视性C 对于非对称性的研究与运用D非常特别的反复运用纵横几何结构和基本原色及中性色（蒙特里安，里特维尔德）6构成主义：俄（康定斯基）理论：完整的建筑物是视觉艺术的最终目的，艺术家最崇高的职责是梅美化建筑，艺术不是一门专门职业，艺术家与工艺技术人员之间并没有根本上的区别，建筑家雕塑家，画家应该转向应用艺术不只是一个得意忘形的工艺技术，在灵魂出现并且超出个人意志的那个珍贵的瞬间片刻，上苍的恩赐使他的作品变成艺术的花朵（格罗屁乌斯）目标； A 打破艺术种类的界限B将手工艺人的地位提高为艺术家的层次7解构主义 反对总体统一。它是从构成主义的字眼中演化出来的,解构主义和构成主义在视觉元素上也有些相似之处,两者都试图强调设计的结构要素。不过构成主义强调的是结构完整性、统一性,个体的构件是为总体的结构服务的;而解构主义则认为个体构件本身就是重要的,因而对单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。解构主义是对正统原则、正统秩序的批判与否定。解构主义不仅否定了现代主义的重要组成部分之一的构成主义,而且也对古典的美学原则如和谐、统一、完美等提出了挑战。兴起于20世纪80年代。解构主义设计的代表人物有弗兰克·盖里,柏纳德·屈米等,80年代屈米以巴黎维莱特公园的一组解构主义的红色构架设计声名鹊起。盖里0世纪90年代末完成的毕尔巴鄂--古根海姆博物馆)引起了很大的轰动。解构主义并不是随心所欲地设计,尽管不少的解构主义的建筑貌似零乱,但它们都必须考虑到结构因素的可能性和室内外空间的功能要求。从这个意义上来说,解构主义不过是另一种形式的构成主义8美国的现代主义设计艺术：实用的商业设计—流线型设计风格：实质上是一种外在的“样式设计”，他反映了两次世界大战期间美国人对设计的态度即把产品的外观造型作为促进销售的重要手段。艺术设计职业化（罗维）9装饰艺术运动：20世纪20~30年代在法国，美国和英国等国家展开的一场非常特殊的设计运动与欧洲现代主义运动同时发生与发展受现代主义运动的很大影响，反对古典主义自然的单纯手工艺的趋向，主张机械性的形式美感10美，日的国际现代主义设计：A20世纪40~50年代美国和欧洲的设计主流是在包豪斯理论基础上发展起来的现代主义其核心是功能主义强调实用物品的美应由其实用性和对于材料，结构的真实体现来确定B 随着经济复兴西方在50年代进入消费时代现代主义开始脱离刻板，几何化的模式并于战后的新技术新材料相结合，形成一种成熟的工业设计美学，由现代主义走向当代主义C 在工业设计建筑尤其是平面诸多领域获得很大成功（龟仓雄贸，福田繁雄）D 在服装设计，设计家将传统东方文化精神与形成和现代设计概念手法的结合是这一成就的显著特点 11 后工业社会新领域：A绿色设计B高新科技手段的设计C人性化设计D未来设计12 波谱艺术；产生于50年代末，在60年代形成一种国际化的文化潮流首先出现在英国后在美广泛流行是一种被人轻视和无艺术鄙视的俗物艺术，作为对抽象表现主义的叛逆登上了艺术舞台，旗号：艺术不应该是高雅的（汉密尔顿）本质：“波”是一种反现代主义运动，目的是反对自1920年以来以德国包豪斯为中心发展起来现代主义设计传统13绿色设计源于人们对于现代技术文化所引起的环境及生态破坏的反思,体现了设计师的道德和社会责任心的回归。特别是工业设计的过度商业化,使设计成了鼓励人们无节制消费的重要介质。它着眼于人与自然的生态平衡关系,在设计过程中充分考虑到环境效益,尽量减少对环境的破坏。对工业设计而言,绿色设计的核心是“3R”,不仅要尽量减少物质和能源的消耗、减少有害物质的排放,而且要使产品及零部件能够方便地分类回收并再生循环或重新利用。美国设计理论家维克多·巴巴纳克。自从70年代“能源危机”爆发,他的“有限资源论”得到了普遍的认同。绿色设计在一定程度上也具有理想主义的色彩,要达到舒适生活与资源消耗的平衡以及短期经济利益与长期环保目标的平衡并非易事。尽管绿色设计并不注重美学表现或狭义的设计语言,但绿色设计强调尽量减少无谓的材料消耗,重视再生材料使用的原则在产品的外观上也有所体现。在绿色设计中,“小就是美”、“少就是多”具有了新的含义。追求极端简单所谓的“减约主义”1包豪斯的三个校址；魏玛包豪斯，德绍包豪斯，柏林包豪斯。校长；A格罗佩斯理想主义与其浪漫的乌托邦精神（1919~1927）B迈耶的共产主义政治目标，坚持造型文化的科学方法和生活的标准化指责艺术唯意志论和过分的喂美主义，坚定马克思主义者从教育开始走向政治，教育积极与社会效益联系奠定了将艺术设计理解为不同于艺术的特殊设计活动的基础（1927~1930）C米斯的实用主义方向与严谨的工作方法既不赞成培养通才的观点也不赞成迈耶的政治纯粹功能主义（1931~19330）2包豪斯的设计教育；A包豪斯存在时间虽然短暂但他奠定了现代教育体系的基础，对现代设计教育作用及影响及其深远B 对现在设计的重要贡献之一，开创性的设立了具有深远影响的基础课程自伊顿的基础课中心需通过严格的视觉训练。两方面：A强调对形态，色彩，材料，机理的深入理解与体验，包括平面与立体够成的探讨与理解B 通过对绘画的分析找出视觉的形式构成规律，即物体与结构两方面的规律3成就及影响：A 为各自独立的门类—建筑，绘画，雕塑，实用装饰艺术找到共同的基础并把他纳入到与设计活动有关的统一范畴中B把当时欧洲现代艺术的方法与经验系统的吸收到教学课程中去C 注意培养学生的创造能力及艺术个性，并以对视觉形式语言的独特发现作为重点

Answer 2

你可以去中国知网上查找。 http://www.cnki.net/然后去数据论文库下载。如果是用自己家的电脑或者网吧电脑下载是要钱的，所以你可以去你们那里的稍微大点的图书馆的电子阅览室下载，那里是不要钱的。还有一个是论文写作软件，也许能帮的上你的忙 http://hi.baidu.com/c62e9678d132/blog/item/900445b63dd6c1fe30add16c.html