麻烦各位帮我回答一个问题，我在百度上找了但是没有答案！谢谢
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公元前221-公元220年
中央美术学院美史系编<<中国美术简史>>43页
第三章 秦汉时期的美术（公元前221年——公元220年）
概述:
本章介绍秦汉美术的繁荣与发展，秦汉在雕塑艺术上的成就(介绍秦俑艺术和两汉大型的纪念碑式的石刻造像);汉代绘画在种类、题材、内容上的丰富和艺术上的新风格。
第一节 秦汉时期的美术概况
一、历史概况
历时400余年的秦汉王朝，是中国历史上早期建立的中央集权的封建大帝国，国势强盛，疆域广阔，丝绸之路沟通着中外艺术交流，在这一背景下出现了绘画艺术的发展和繁荣。汉代宫廷官署及政治性建筑物上多有壁画，用以宣扬礼教，褒扬功臣。汉代墓室壁画及画像石、画像砖，特别是陆续出土的帛画，对了解此一时期的绘画面貌提供了丰富的形象资料。汉代绘画气魄宏大，笔势流动，既有粗犷豪放的风格，又有趋于细密臻丽的帛画，生动地塑造了现实、历史及神话人物形象。在表现人物、动物动态，揭示情节高潮，反映现实生活等方面，有着重要成就。
二、美术发展的概况
中国从秦朝建立经西汉，至东汉灭亡这一时期的绘画艺术，在战国绘画发展的基础上，随着封建社会的日益巩固和上升，社会经济趋于繁荣和发展，而展现出新的面貌，更加重视绘画的政治功能和伦理教化作用。它将战国时期地域不同的绘画风格融合起来，形成雄厚博大、昂然向上的总的统一的时代风格。由于社会风俗习惯的改变，战国时期在绘画中占据主导地位的（从遗存物看）青铜器、漆器上的装饰性绘画，让位于纯绘画的宫殿壁画、地上建筑壁画、墓室壁画及与此相关的画像石、画像砖等。作为用于丧葬的丝织帛画继续流行，漆器上的绘画也得到进一步发展和提高。在对外交流中，不断吸收域外艺术的新因素。因此，秦汉绘画在题材内容和表现形式及技法方面，均较战国绘画有了巨大的丰富、提高和拓展，呈现出一派充满生机与活力的繁荣景象，为以后绘画艺术的发展奠定了坚实的基础，成为中国绘画史上的第一个发展高潮。
第二节 秦汉时期的雕塑艺术
一、秦俑艺术
1．制作手法
俑是古代用于陪葬的偶人。是用泥土、木或铜等作的象人的物件。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓压胜的神物。俑大多真实地模拟当时的各种人物，因而可以考见当时社会的生活习俗，也是研究各代舆服制度的重要资料。
2.不同职位佣的分类方法
跪射俑 将军俑 军吏俑 立射俑 骑兵鞍马俑 武士俑)
3·秦桶的艺术特色
秦俑大，首先是场面大，3座兵马俑坑布置在近2万平方米的大地上，直观地再现了秦国军队兵强马壮的宏伟场面，如此巨大而又围绕一个主题展现的艺术群雕，在世界上也是绝无仅有的。其次是形体高大，陶俑平均身高1.8米，陶马身高1.7米身长2米，在世界上还没有发现比秦俑更为高大的陶俑。 秦俑多，是指数量多，三个坑出土近八千件陶俑、陶马，这在世界雕塑史上可谓独秀一枝 独秀。 秦俑精，是指对每件陶俑大到身体结构，小到头发、眉毛，都精雕细刻、一丝不苟。 秦俑美，是指这些不同的陶俑中间有高大魁梧、气宇不凡的将军，有威武刚毅、身经百战的武官，更有神情各异、生动传神的士兵，可谓千人千面互不雷同，喜怒哀乐各有其情，完全是当年秦军将士的真实写照
二、汉代时期的主要美术表现在哪些方面：
汉代美术品，我们可以归为墓室壁画、画像石和画像砖、漆画、铜镜装饰、石雕与泥塑等五项，下面分别介绍。
1. 墓室壁画：
这些壁画全部都是描写墓主人生前的生活。特别是着重地描写车队和骑从行列。这些壁画直接画在石灰岩的壁面上，运用了赤、黄、青、绿、紫、白、黑等多种彩色，并沿着墨线轮廓加以色彩渲染，以追求立体效果。（见彩图）
2．.铜镜装饰
两汉是中国古代铜镜发展史上的繁荣时期.它的纹饰图案及装饰艺术特色集中体现了汉代的艺术风格及当时人们的审美思想,渗透着我国古代民族优秀的文化传统,是汉代工艺史上的一项重大成就
3．画像石、画像砖
画像石、画像砖在两汉间极为兴盛。所谓画像石，是以石为地，用刀代笔的绘画艺术。画像砖从制作方法到艺术风格，不完全相同。由于人们感到壁画不能长久保存，故兴起了刻石、雕砖，以期永垂不朽。这种刻画，汉代以前的遗存现在尚未发现。西汉昭帝元凤年间的沂山鲍宅山凤凰画像，算是最早的刻石。画象石大约废止在汉未三国时期，魏晋南北朝时期已不多见。两汉厚葬之风盛行，富贵人家迷信神仙，做不成神仙，死后仍欲享乐，便“厚资多藏，器用如生人
（一．）霍去病墓前的大型纪念性石雕群
霍去病墓长93米，宽61米，高15.5米，轮廓在祁连山形状，用以纪念其卓越战功。墓上广植树木，绿荫翳然。最值得称道的墓前的石刻，虽然过去了两千年，然而它们依然是那么生动。马踏匈奴是霍去病墓前的主题石雕，高168厘米、长190厘米、宽68厘米，石马昂首挺立，腹下仰卧一手持弓箭、作垂死挣扎的匈奴首领。霍去病曾对武帝说过“匈奴不灭，何以家为”，武帝以此石雕送霍将军表明对将军的敬重。我相信武帝心中还有另一层用意，匈奴未灭，霍将军心能安吗？马踏匈奴的石雕，使匈奴永不能翻身，也使马的主人霍将军安心长眼于此。
（二）．东汉时期的大型石刻造像
1·东汉时期的圆雕石刻
汉代雕塑作品，在一些大型石雕上，掌握了大面与大块的表现手法，能够充分表现出对象的统一的完整的形态；立雕和浮雕、线雕相结合；并利用石料的天然形态，都是以简洁的方法突出主题为目的，因而也就创造了富有特点的表现手法。在小件泥塑中，尤其是一些陶俑的面部，呈现人的善良可爱的神情，在人物内心情感的刻划上，比汉代绘画艺术中表现得更具体泥条捏成的杂技人物，也看出对于动态结构的熟悉。动物中如马的头部的形态起伏的细致变化，被简要地塑造出来，表现了马的健劲有力和具有装饰风发展了装饰和表现相结合的古代雕塑的艺术传统。而有一部分动物形象（如辉县出土的狗），更以高度的艺术概括引起后人注重。我们认识到，由于社会经济和文化的发展，其独特的鲜明的艺术风格，标志着艺术的创造力的提高。汉代美术创作的重点是在于题材意义，注重思想的表现。题材表现的范围相当广阔。作为艺术的内容则是汉代阶级社会向上发展时期所产生的意识形态，其中一些较积极的成分，有鼓舞人们前进的力量。所以汉代美术不仅在美术传统的形成上，也在古代社会生活和人民的精神生活的不断发展中，起着一定的积极的作用。。
三、汉桶与明器:
汉朝的陶桶艺术
特别是歌舞俑，如那一鼓瑟高歌，表情快乐的人，最能收到纯朴自然和真实的效果。四川发现的一些尺寸较大的陶俑，头部戴了奇异的头饰和耳饰，嘴角、眼角泛着轻微的笑容，在处理内心活动上获得极大的成功。河南洛阳出土的一些杂技陶俑，形体很小，长只寸余，而动作活泼有力，古代艺术家掌握人体在运动中的规律是很成功的。汉代的动物俑中，马、狗、猪都有一些很成功的作品。例如四川出土的昂头、举足、摇尾的活泼的马驹。河南辉县出土的陶犬等。都是在千百件出土物中最为大家所熟知的。汉代陶马的头部，其形体起伏的细致变化都加以规范化，是一种独具风格的处理方式，一向为美术界所瞩目。汉代铜铸鎏金的小熊，在汉代雕塑艺术中，也有独特的地位。汉代铜器中作动物形的，如羊形灯。、虎形铜镇等也都有助于了解汉代的雕塑艺术。
第三节 秦汉时期的绘画艺术
概述:
秦汉时期的绘画形式多种多样，本节就普遍盛行的主要绘画形式进行阐述:帛画、墓室壁画、画象石、砖艺术、漆器装饰绘画。秦汉绘画极大地拓展了中国绘画的表现题材和领域，发展了中国绘画描绘现实生活及刻画人物性格的能力，丰富了中国绘画的表现手法和艺术技巧。通过对战国绘画的综合与对外来文化因素的吸收，秦汉绘画为形成中国绘画的民族性特征奠定了坚实的基础。正是在秦汉绘画具有空前规模
的艺术实践的基础上，中国传统绘画中以传神论为美学核心、以顾恺之为代表的三国-两晋-南北朝绘画才得以发展起来，而灿烂的外来佛教绘画艺术也才得以找到它可能生根开花的丰厚土壤。
一、帛画:
一、1·以灵魂升天为题意的帛画：
马王堆M，出土的"T"形帛画
此帛画1972年出土于湖南长沙马王堆一号汉墓。帛画用三幅棕色细绢拼合成“下”形，顶系有丝带，在四角缀有青黑色的麻绦带。出土时画面向下，覆盖于内棺上。根据记载，这种形式的帛画在当时称为“非衣”，是出殡时张举的铭旌。帛画的构图分为天上、人间、冥府三部分。天上部分取“下”形的横幅面来表现绘有金鸟、蟾蜍、蝎龙、翼龙和天堂的守门神“帝阍”等；人间部分则描绘了年迈的妇人即墓主人拄杖而立，有三个侍女陪同，在众家人的祭奠中，正告别人间，缓缓升天；冥府部分则绘有巨人站在鲸鲵之上托举着大地。整个画面通过两条穿璧的游龙联成一个有机的整体，具有丰富的神话内容和瑰丽的浪漫色彩。帛画的线条精细劲健，施以朱砂、石青、石绿、白粉等矿物颜料，浓淡相宜，鲜明富丽。
二、汉代漆画艺术
l·长沙马王堆漆绘棺
中国西汉漆器。1972年湖南省长沙马王堆 1号汉墓出土。棺木为 4层套棺，用梓属木材制作，内壁均髹朱漆,外表则各不相同。外层的黑漆素棺体积最大,长2.95米，宽1.5米，高1.44米，未加其他装饰；第 2 层为黑地彩绘棺，在黑漆地上绘有仙人鸟兽及飞腾出没于云气间的云虡纹，构成神秘而生动的画面；第 3层为朱地彩绘棺，色彩更加绚丽。盖板绘二龙二虎相斗的图象，头档、足档分别绘高山奔鹿及双龙穿璧(见图)，左侧面亦以龙虎为题材，右侧面为勾连云纹；第 4层为直接殓尸的锦饰内棺
2·长沙砂子塘西汉前期木停墓出土的彩绘漆棺
长沙砂子塘出土的车马图奁和舞女图奁，前者描绘了贵族乘车出游时的情景，在山丘、云朵、飞鸟、垂柳等自然景色中，贵族坐在急驰的车上，御者双手紧勒缰绳，似用全力来控制奔走如飞的骏马，车后随有两个威武的骑士，其后有一人在亭中躬身相送。整个画面在情节、构图上显得生动自如。
中央美术学院美史系编<<中国美术简史>>43页
第三章 秦汉时期的美术（公元前221年——公元220年）
概述:
本章介绍秦汉美术的繁荣与发展，秦汉在雕塑艺术上的成就(介绍秦俑艺术和两汉大型的纪念碑式的石刻造像);汉代绘画在种类、题材、内容上的丰富和艺术上的新风格。
第一节 秦汉时期的美术概况
一、历史概况
历时400余年的秦汉王朝，是中国历史上早期建立的中央集权的封建大帝国，国势强盛，疆域广阔，丝绸之路沟通着中外艺术交流，在这一背景下出现了绘画艺术的发展和繁荣。汉代宫廷官署及政治性建筑物上多有壁画，用以宣扬礼教，褒扬功臣。汉代墓室壁画及画像石、画像砖，特别是陆续出土的帛画，对了解此一时期的绘画面貌提供了丰富的形象资料。汉代绘画气魄宏大，笔势流动，既有粗犷豪放的风格，又有趋于细密臻丽的帛画，生动地塑造了现实、历史及神话人物形象。在表现人物、动物动态，揭示情节高潮，反映现实生活等方面，有着重要成就。
二、美术发展的概况
中国从秦朝建立经西汉，至东汉灭亡这一时期的绘画艺术，在战国绘画发展的基础上，随着封建社会的日益巩固和上升，社会经济趋于繁荣和发展，而展现出新的面貌，更加重视绘画的政治功能和伦理教化作用。它将战国时期地域不同的绘画风格融合起来，形成雄厚博大、昂然向上的总的统一的时代风格。由于社会风俗习惯的改变，战国时期在绘画中占据主导地位的（从遗存物看）青铜器、漆器上的装饰性绘画，让位于纯绘画的宫殿壁画、地上建筑壁画、墓室壁画及与此相关的画像石、画像砖等。作为用于丧葬的丝织帛画继续流行，漆器上的绘画也得到进一步发展和提高。在对外交流中，不断吸收域外艺术的新因素。因此，秦汉绘画在题材内容和表现形式及技法方面，均较战国绘画有了巨大的丰富、提高和拓展，呈现出一派充满生机与活力的繁荣景象，为以后绘画艺术的发展奠定了坚实的基础，成为中国绘画史上的第一个发展高潮。
第二节 秦汉时期的雕塑艺术
一、秦俑艺术
1．制作手法
俑是古代用于陪葬的偶人。是用泥土、木或铜等作的象人的物件。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓压胜的神物。俑大多真实地模拟当时的各种人物，因而可以考见当时社会的生活习俗，也是研究各代舆服制度的重要资料。
2.不同职位佣的分类方法
跪射俑 将军俑 军吏俑 立射俑 骑兵鞍马俑 武士俑)
3·秦桶的艺术特色
秦俑大，首先是场面大，3座兵马俑坑布置在近2万平方米的大地上，直观地再现了秦国军队兵强马壮的宏伟场面，如此巨大而又围绕一个主题展现的艺术群雕，在世界上也是绝无仅有的。其次是形体高大，陶俑平均身高1.8米，陶马身高1.7米身长2米，在世界上还没有发现比秦俑更为高大的陶俑。 秦俑多，是指数量多，三个坑出土近八千件陶俑、陶马，这在世界雕塑史上可谓独秀一枝 独秀。 秦俑精，是指对每件陶俑大到身体结构，小到头发、眉毛，都精雕细刻、一丝不苟。 秦俑美，是指这些不同的陶俑中间有高大魁梧、气宇不凡的将军，有威武刚毅、身经百战的武官，更有神情各异、生动传神的士兵，可谓千人千面互不雷同，喜怒哀乐各有其情，完全是当年秦军将士的真实写照
二、汉代时期的主要美术表现在哪些方面：
汉代美术品，我们可以归为墓室壁画、画像石和画像砖、漆画、铜镜装饰、石雕与泥塑等五项，下面分别介绍。
1. 墓室壁画：
这些壁画全部都是描写墓主人生前的生活。特别是着重地描写车队和骑从行列。这些壁画直接画在石灰岩的壁面上，运用了赤、黄、青、绿、紫、白、黑等多种彩色，并沿着墨线轮廓加以色彩渲染，以追求立体效果。（见彩图）
2．.铜镜装饰
两汉是中国古代铜镜发展史上的繁荣时期.它的纹饰图案及装饰艺术特色集中体现了汉代的艺术风格及当时人们的审美思想,渗透着我国古代民族优秀的文化传统,是汉代工艺史上的一项重大成就
3．画像石、画像砖
画像石、画像砖在两汉间极为兴盛。所谓画像石，是以石为地，用刀代笔的绘画艺术。画像砖从制作方法到艺术风格，不完全相同。由于人们感到壁画不能长久保存，故兴起了刻石、雕砖，以期永垂不朽。这种刻画，汉代以前的遗存现在尚未发现。西汉昭帝元凤年间的沂山鲍宅山凤凰画像，算是最早的刻石。画象石大约废止在汉未三国时期，魏晋南北朝时期已不多见。两汉厚葬之风盛行，富贵人家迷信神仙，做不成神仙，死后仍欲享乐，便“厚资多藏，器用如生人
（一．）霍去病墓前的大型纪念性石雕群
霍去病墓长93米，宽61米，高15.5米，轮廓在祁连山形状，用以纪念其卓越战功。墓上广植树木，绿荫翳然。最值得称道的墓前的石刻，虽然过去了两千年，然而它们依然是那么生动。马踏匈奴是霍去病墓前的主题石雕，高168厘米、长190厘米、宽68厘米，石马昂首挺立，腹下仰卧一手持弓箭、作垂死挣扎的匈奴首领。霍去病曾对武帝说过“匈奴不灭，何以家为”，武帝以此石雕送霍将军表明对将军的敬重。我相信武帝心中还有另一层用意，匈奴未灭，霍将军心能安吗？马踏匈奴的石雕，使匈奴永不能翻身，也使马的主人霍将军安心长眼于此。
（二）．东汉时期的大型石刻造像
1·东汉时期的圆雕石刻
汉代雕塑作品，在一些大型石雕上，掌握了大面与大块的表现手法，能够充分表现出对象的统一的完整的形态；立雕和浮雕、线雕相结合；并利用石料的天然形态，都是以简洁的方法突出主题为目的，因而也就创造了富有特点的表现手法。在小件泥塑中，尤其是一些陶俑的面部，呈现人的善良可爱的神情，在人物内心情感的刻划上，比汉代绘画艺术中表现得更具体泥条捏成的杂技人物，也看出对于动态结构的熟悉。动物中如马的头部的形态起伏的细致变化，被简要地塑造出来，表现了马的健劲有力和具有装饰风发展了装饰和表现相结合的古代雕塑的艺术传统。而有一部分动物形象（如辉县出土的狗），更以高度的艺术概括引起后人注重。我们认识到，由于社会经济和文化的发展，其独特的鲜明的艺术风格，标志着艺术的创造力的提高。汉代美术创作的重点是在于题材意义，注重思想的表现。题材表现的范围相当广阔。作为艺术的内容则是汉代阶级社会向上发展时期所产生的意识形态，其中一些较积极的成分，有鼓舞人们前进的力量。所以汉代美术不仅在美术传统的形成上，也在古代社会生活和人民的精神生活的不断发展中，起着一定的积极的作用。。
三、汉桶与明器:
汉朝的陶桶艺术
特别是歌舞俑，如那一鼓瑟高歌，表情快乐的人，最能收到纯朴自然和真实的效果。四川发现的一些尺寸较大的陶俑，头部戴了奇异的头饰和耳饰，嘴角、眼角泛着轻微的笑容，在处理内心活动上获得极大的成功。河南洛阳出土的一些杂技陶俑，形体很小，长只寸余，而动作活泼有力，古代艺术家掌握人体在运动中的规律是很成功的。汉代的动物俑中，马、狗、猪都有一些很成功的作品。例如四川出土的昂头、举足、摇尾的活泼的马驹。河南辉县出土的陶犬等。都是在千百件出土物中最为大家所熟知的。汉代陶马的头部，其形体起伏的细致变化都加以规范化，是一种独具风格的处理方式，一向为美术界所瞩目。汉代铜铸鎏金的小熊，在汉代雕塑艺术中，也有独特的地位。汉代铜器中作动物形的，如羊形灯。、虎形铜镇等也都有助于了解汉代的雕塑艺术。
第三节 秦汉时期的绘画艺术
概述:
秦汉时期的绘画形式多种多样，本节就普遍盛行的主要绘画形式进行阐述:帛画、墓室壁画、画象石、砖艺术、漆器装饰绘画。秦汉绘画极大地拓展了中国绘画的表现题材和领域，发展了中国绘画描绘现实生活及刻画人物性格的能力，丰富了中国绘画的表现手法和艺术技巧。通过对战国绘画的综合与对外来文化因素的吸收，秦汉绘画为形成中国绘画的民族性特征奠定了坚实的基础。正是在秦汉绘画具有空前规模
的艺术实践的基础上，中国传统绘画中以传神论为美学核心、以顾恺之为代表的三国-两晋-南北朝绘画才得以发展起来，而灿烂的外来佛教绘画艺术也才得以找到它可能生根开花的丰厚土壤。
一、帛画:
一、1·以灵魂升天为题意的帛画：
马王堆M，出土的"T"形帛画
此帛画1972年出土于湖南长沙马王堆一号汉墓。帛画用三幅棕色细绢拼合成“下”形，顶系有丝带，在四角缀有青黑色的麻绦带。出土时画面向下，覆盖于内棺上。根据记载，这种形式的帛画在当时称为“非衣”，是出殡时张举的铭旌。帛画的构图分为天上、人间、冥府三部分。天上部分取“下”形的横幅面来表现绘有金鸟、蟾蜍、蝎龙、翼龙和天堂的守门神“帝阍”等；人间部分则描绘了年迈的妇人即墓主人拄杖而立，有三个侍女陪同，在众家人的祭奠中，正告别人间，缓缓升天；冥府部分则绘有巨人站在鲸鲵之上托举着大地。整个画面通过两条穿璧的游龙联成一个有机的整体，具有丰富的神话内容和瑰丽的浪漫色彩。帛画的线条精细劲健，施以朱砂、石青、石绿、白粉等矿物颜料，浓淡相宜，鲜明富丽。
二、汉代漆画艺术
l·长沙马王堆漆绘棺
中国西汉漆器。1972年湖南省长沙马王堆 1号汉墓出土。棺木为 4层套棺，用梓属木材制作，内壁均髹朱漆,外表则各不相同。外层的黑漆素棺体积最大,长2.95米，宽1.5米，高1.44米，未加其他装饰；第 2 层为黑地彩绘棺，在黑漆地上绘有仙人鸟兽及飞腾出没于云气间的云虡纹，构成神秘而生动的画面；第 3层为朱地彩绘棺，色彩更加绚丽。盖板绘二龙二虎相斗的图象，头档、足档分别绘高山奔鹿及双龙穿璧(见图)，左侧面亦以龙虎为题材，右侧面为勾连云纹；第 4层为直接殓尸的锦饰内棺
2·长沙砂子塘西汉前期木停墓出土的彩绘漆棺
长沙砂子塘出土的车马图奁和舞女图奁，前者描绘了贵族乘车出游时的情景，在山丘、云朵、飞鸟、垂柳等自然景色中，贵族坐在急驰的车上，御者双手紧勒缰绳，似用全力来控制奔走如飞的骏马，车后随有两个威武的骑士，其后有一人在亭中躬身相送。整个画面在情节、构图上显得生动自如。
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