达·芬奇的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物,而且还以思考指导创作,从自然界中观察和选择美的部分加以表现。壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品,是欧洲艺术的拱顶之石。
他的人物肖像画画的和真人最为接近。在达·芬奇看来,人类对艺术与科学的认识过程同样“要以感性经验为基础,而且是以最高贵的感觉——视觉为基础”,“我们的一切知识来源于知觉”,“绘画的确是一门科学,并且是自然的合法的女儿”。
由此可见,达·芬奇对美的认识不仅建立在朴素唯物主义认识论的基础之上,且带有先于笛卡尔“经验主义”认识论的某些性状,而这种美学思维,也使他在理性与经验中间作了准确的定位。
扩展资料:
轶事典故
画坛泰斗达·芬奇是一位刻苦勤勉、惜时如金的人,他创造的定时短期睡眠延时工作法甚为人们所称道。这一方法是通过对睡与不睡的硬性规律性调节来提高时间利用率,即每工作4小时睡15分钟。这样, 一昼夜花在睡眠上的时间累计只有不足1.5小时,从而争取到更多的时间工作。
作品思想
达·芬奇的美学思想,集中在历来被称为《艺术比较篇》的一部分笔记里。将绘画和诗、音乐、雕塑等艺术加以评比,本是文艺复兴时代颇为盛行的一种文艺批评形式,阿尔伯蒂和佛兰切斯卡的画论也都有这样的内容。
原来,自古以来,绘画由于和手工生产关系密切,不被认为是一门高尚的艺术,比其他艺术低一等。相反,达·芬奇却证明绘画高于其他艺术。但在我们今天看来,比高下完全不是重要的问题,重要的是通过他把绘画和其他艺术的比较,可以看出他对绘画的见解。
参考资料来源:百度百科——达芬奇
2013-06-01
推荐于2017-11-25
达芬奇的绘画非常注重的是结构,在人体绘画上也就是所谓的解剖.同时达芬奇的画也非常注意逻辑关系,各个部分的结构和形式联系的非常紧密并且合理
2013-06-01
非常追求精确,他以数学计算的方式与解剖学的精通来画出精确的人体构造。他所使用非常有名的绘画技法是晕染法,让人物的边缘模糊,好像融合于空气和环境之中。
当时艺术环境的状况是艺术家只有在受到委托的情况之下才会开始作画,否则不会主动画画。达芬奇由于个性与坚持,跟艺术市场和艺术家赞助者常处不好,因为找不到委托他作画的人,所以传世的画留下很少。
他在遗嘱中写道:「一日充实,可以安睡;一生充实,可以无憾。」
从这句话,你觉得达芬奇这辈子有无遗憾?对你有无启示?