Question

吟游诗人的来源？

如果可以，详细介绍一下吟游诗人的各方面。

Answer 1

行吟诗人（troubadeur）是中世纪的特产,。他们都是有天才的，出身华贵的和微贱的都有。他们凭着自己的智慧，编造了许多新奇的故事。有时被邀请到爵爷的堡里，贵夫人，小姐，和他们的武士，各人按着自己的身份依次围坐着，有的手托着香腮，有的轻轻地松下了武器，当悠然神往的时候，却壹志凝神地听他弹唱。在春天，则在茂翳的花园中；在冬天，则在广阔的沙龙里。有时候，他们游行到郊原，在青翠的牧场上，休息着的牧女，松散了农事的附近的田夫农妇，都簇拥着直听到他故事演完，收拾起提琴，在晚风斜日中步履踉跄地向前村去投宿，方才惆怅地散去。所以，运气好的日子，他们可以结伴着青年的舞女歌童，接连着几夜有人供给精致的歇宿；但不幸的时候，却反往往独负着提琴，甚至被好施舍的寺院中拒绝了，从山门口凄凄凉凉地转身退出，因为圣倍尔那尔曾经说过：“歌伶的把戏是不足以娱上帝的。”
　　为了要听众欢迎的缘故，全身披挂的武士独力攻破一个堡垒，美人在月下的露台上垂着珠泪哀念她精壮的情人，束腰，细腿，金发的青年男女在金橘花丛中私相接吻，这些便都成为他们的绝妙题材。
　　古英语时期是指英国国家和英语语言的形成时期。最早的文学形式是诗歌， 以口头形式流传，主要的诗人是吟游诗人（bard, gleeman, minnesinger, minstrel）。到基督教传入英国之后，一些诗歌才被记录下来。这一时期最重要的文学作品是英国的民族史诗《贝奥武夫》（Beowulf），用头韵体(alliteration)写成。
　　吟游诗人（bard）原指在凯尔特人中写作颂词和讽刺作品的人；推而广之，泛指部族中擅长创作和吟咏英雄极其业绩的诗歌的诗人和歌手。早在公元1世纪，拉丁作家卢卡努斯就把吟游诗人说成是高卢或不列颠的民族诗人或歌手。这种习俗在高卢逐渐消失，但在爱尔兰或威尔士都保存下来。爱尔兰的吟游诗人通过咏唱保存了颂诗的传统。在威尔士，bard一词一直是诗人的同义词；10世纪的吟游诗人曾分为不同的等级。虽然在中世纪末这类的诗人衰落了，但威尔士的这个传统保存下来，并在每年举行的全国诗人和音乐家的赛会上都要庆祝一番。
　　据说音乐带有特殊魔力，吟游诗人证明了这一点。吟游诗人四处游荡，收集各种地方传说，四处传述。他以音乐施展魔法，让听众时而落泪，时而欢欣，这正是游唱四海的生活。吟游诗人必须面对各式各样的人，因而他们常成为外交官、协调者、传讯者、密探或间谍。

Answer 2

现在回到我们的主题中世纪，回到十二世纪，回到那个拥有着骑士、贵族、公会浪漫却又黑暗的遥远年代。具有严格意义上的中世纪吟游诗人，诞生在法国的普罗旺斯、阿奎丹和图卢兹一带，最初的吟游诗人们多数是贵族子弟，相传阿奎丹公爵威廉九世就是一个相当不错的吟游诗人。毕竟只有悠闲的纨绔子弟们才有那个时间和财力带着自己的仆从来往于各个贵族领之间，炫耀自己的曲风和才华，或者与别的纨绔子弟利用音乐互相争风吃醋，以获取夫人小姐们的芳心。然而，纨绔子弟终究只是纨绔子弟，他们对女人和美酒的兴趣远胜于对音乐的兴趣。因此一个“吟游诗人”贵族若是没有几个捉刀之人扶佐，是完全没有任何炫耀资本的。而在等级森严的总世纪，平民若是想过上好一点的日子，唯有迎合贵族在各方面的需要，于是平民中学习作曲与音律的人逐渐多了起来，并将一些民间的音乐元素带入了贵族们的世界之中。这些生活在贵族旗下的仆役歌手多半才气并不输给他们的主人，因此也成为贵族之间极为受宠的表演者。逐渐地，这种时尚的生活方式先从法国传到了德意志境内，从贵族阶级那里传到了平民之间。它感染了全欧洲，成为浪漫风潮的推动者。特别是在西班牙与意大利，贵族少年们往往愿意成为吟游诗人，为的是能在自己的心上人窗下吟唱一首动人的情歌，赢得她的芳心。而平民也用名正言顺以它作为谋生的工具。最终，伊比利亚半岛与亚平宁半岛的声乐发展到了一个后人永远无法企及的高度，而那些为乐而生的乐器，如吉他，曼驼林，鲁特琴诞生于这个时代也是顺理成章的。
在历史典籍中，吟游诗人的相关记载并不多，也许是因为口头的吟唱不需要文字，而被历史的汪洋湮没了吧。然而，音乐却能描述音乐本身，我们可以在数部歌剧中见到历史中吟游诗人的影子。比如威尔第的四幕歌剧《吟游诗人》。此剧作于1851-1852年，1853年初演于罗马，1857年修订，由卡马拉诺根据古铁雷斯的同名戏剧撰写脚本，是威尔第最著名的作品之一。它体现了威尔第在创作技法上炉火纯青的境界。它讲述的是，15世纪，西班牙贵族卢纳伯爵之父曾将一个吉普赛女人当成女巫烧死。这个女人之女阿苏切娜将伯爵尚在襁褓中的弟弟盗走，打算烧死以报母仇，不曾想却将自己的儿子误投入火堆。伯爵多年搜捕劫持其弟弟的吉普赛人，却一无所获。此后西班牙内战争爆发，伯爵属皇室一方，并由此而热恋上了皇室女官莱奥诺拉，但她却深深爱着受宫廷邀请而来表演的吟游诗人曼里科。卢纳与曼里科相遇后，方知他为敌方首领。两人决斗，曼里科获胜，但饶恕了卢纳。可是卢纳非但不知感恩，还下令卫兵追杀他。他负伤被母亲阿苏切娜救回。之后，他带兵将莱奥诺拉救出，然而，两人正要举行婚礼，伯爵却带将其保卫包围，并抓走了阿苏切娜。诗人为救其母而被捕。莱奥诺拉以嫁给卢纳为代价令他释放了两人。但她为保住自己清白，服毒死于曼里科怀中。卢纳下令将曼里科处死，并要其母目睹儿子之死。行刑时，阿苏切娜冷漠地告诉卢纳，曼里科就是他的亲弟弟。但此时行刑已毕，阿苏切娜高喊着：“妈妈，你的仇已报了！”接着就倒了下去。这部歌剧生动地描绘了一个吟游诗人生活的场景。当时的军人、平民都让威尔弟用合唱和重唱清晰地展现在我们了出来。而曼里科的高傲，浪漫与勇敢的气质，则一度成为在人们心中吟游诗人的典型形象。
另一位歌剧大家瓦格纳的作品《唐·何塞》，则将贵族吟游诗人的放荡生活展现的栩栩如生，如果说《吟游诗人》这部歌剧给了我们一个正面的诗人形象，那么《唐·何塞》则恰恰相反。歌剧《唐·何塞》的全名叫做《唐·何塞和瓦特堡唱歌比赛会》，它取材于中世纪的两个古老传说：一个是关于维纳斯堡骑士唐·何塞的故事。另一个是关于十三世纪瓦特堡恋歌诗人的故事。由于唐·何塞沉溺于与美神维纳斯的肉欲，从而成为维纳斯堡的一个忠实卫士。后来他厌倦了这种生活，回到了瓦特堡。然而，他在参加唱歌比赛时却忘乎所以地赞颂维纳斯堡妖冶娇媚的美女，那些盛怒的骑士认为他败坏了美德与伦常，违背了骑士道精神，几乎将他杀死。而深爱着他的伊丽莎白此时则给予了他无私的保护和解救。为此，唐·何塞深感悔恨，并参加了朝圣者的行列以祈求教皇赦罪。然而，当他终于完成了试炼之旅，获得宽赦返回家乡时，伊丽莎白却早已因他杳无音信而忧愁致死。