怎样上好美术鉴赏课
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如何上好高中的美术鉴赏课?这是我们教师要认真研究的问题。我们要知道高中的美术鉴赏跟初中的美术不同,不要求学生学习作画的技巧和技法,需要的是我们运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价,从而获得审美享受,它是一个综合的审美活动。简单说就是让学生看,边看边学习!所以,单单是把文字内容告诉给学生是不够的,下面我就来探讨下如何上好美术鉴赏课。
一、美术鉴赏课是人文教育
鉴赏课,其实就是一种感受和理解、感情和认识相统一的精神活动。因此学生通过鉴赏课受到的教育过程表现为一种潜移默化的过程,即对人的思想情操的陶冶过程。教师在讲述中应声情并茂、语言形象、富有激情、善于启发诱导学生。学生则可以通过学习,认识到人的情感、态度、价值观的差异性以及人类社会的丰富性,并在这种文化情境中,认识美术的特征,美术表现的多样性及其对社会的独特贡献。
例如,齐白石老人的《河虾图》,将中国画独特的技法发挥自如,水墨酣畅淋漓,寥寥几笔,几只生动可爱的河虾便跃然纸上,浓浓的生活气息扑面而来,颇有乡土意味。董希文的《开国大典》
,采用西方油画的表现技法,中国人喜用的大红作主色调,中西结合,恰到好处的表现了中华民族永远站起来的气魄和信心。雕塑《艰苦岁月》
,生动再现了长征途中的一位红军小鬼依偎在老红军身旁,被悠扬的笛声所吸引的感人场面,歌颂了红军战士在艰苦条件下,不怕牺牲不怕吃苦的革命乐观主义精神,也表现了红军战士对未来美好生活的憧憬。外国新古典主义油画,达维特的《荷拉斯兄弟的宣誓》
,表现的是三兄弟临战前的悲观场景,烘托出了个人利益服从国家利益的大无畏精神。
中外历代美术作品很多,通过简介和欣赏,让学生基本了解世界历史上一些具有代表性的美术作品的情况,使他们对世界丰富的文化和艺术的遗产有一个初步的认识,引导学生去理解,领会和感受艺术的美,通过古今中外文化的审美教育,增强民族自豪感,激发爱国情感。
二、学生在美术欣赏课中应有自主性
学生的学习活动不是一个被动地接受过程,而应是一个参与过程。只有学生主动积极参与了,才能调动学生自身的创造潜能。教师应时刻以学生为主体,从学生的兴趣入手,不断探索,全方位的设计课堂教学的过程。教师要转变观念,应由知识的占有者转变为学生学习的引导者,教师的任务由过去的单纯传授知识为主,转变为启发诱导、教会学生学习的方法与信息的优化选择为主。美术欣赏课必须依赖学生的主动
,才能激发学生对作品的真切感受,又有利于学生欣赏能力的养成。教师过多过细对作品讲解,不利于学生对作品的感受。
我采取的教学策略如下:(1)讲解作品前给学生充足的时间收集与作品相关的知识点,尽快缩短学生与作品产生的距离感,并对作品产生兴趣。(2)谈谈对作品的感受,第一印象或直觉。(3)引导学生从色彩、线条、造型、构图上思考。(4)必要时,在欣赏后,鼓励学生亲自动手实践等方式。这样可以发挥他们的积极性和自主性。
三、美术欣赏课培养学生的创造性
美术课应特别重视对学生的个性和创新精神的培养,采取多种方法,使学生灵活独特的思维得到发展,最大限度开发学生的创造潜能,同时重视实践能力的培养,使学生的创新观念得以转化为具体的实践成果能力。在课堂教学中,教师应积极创造和谐的课堂氛围,鼓励学生展开想象,发挥创新的潜能,做到敢想、敢说、敢做、敢画。
美术欣赏和美术实践的教学是不能分离的,而是相互作用的。学生有了美术实践就能更好地理解和认识美术作品;例如教学《中国古典绘画》中,可以首先展示一些国画作品,用精彩作品吸引学生,紧接着播放些画家创作作品的过程,然后,学生可以拿起毛笔亲自实践下,当然,不一定马上就会出好的作品,但亲自动手实践带来的切身体会,是仅仅靠言语说教所无法替代的。最好可以把学生的作品和欣赏的作品进行比较,做出评价,这样,学生的创作性思维的火花,就会在欣赏、创作中迸发出来。
四、利用现代多媒体教学,提供更广阔的创造空间
利用现代多媒体教学手段,激发学生学习兴趣,开阔视野,提供更广阔的创造空间,充分发挥现代化多媒体手段,使同学们更直观感知客观事物,这样会达到身临其境、事半功倍的效果。动画片、电子游戏、影视节目、广告片、互联网等,这些无处不在的信息技术,都会给学生造成巨大影响,无形中对学生起着潜移默化的作用。
总之,美术就是一门综合性很强的学科,教师就应努力,发掘学生的多方面潜能,促进学生全面和个性和谐发展。让学生具备发现美的能力,在鉴赏中陶冶情操,感受艺术的魅力,使学生的综合素质得到提高。教师要为学生营造鉴赏的环境,让学生在愉悦的氛围中感受艺术,得到熏陶。同时还要让学生参与到课堂中,让学生畅所欲言,充分表达自己的见解,只有这样才能最大限度的达到鉴赏课的目的,才能让学生真正喜欢上鉴赏课。
一、美术鉴赏课是人文教育
鉴赏课,其实就是一种感受和理解、感情和认识相统一的精神活动。因此学生通过鉴赏课受到的教育过程表现为一种潜移默化的过程,即对人的思想情操的陶冶过程。教师在讲述中应声情并茂、语言形象、富有激情、善于启发诱导学生。学生则可以通过学习,认识到人的情感、态度、价值观的差异性以及人类社会的丰富性,并在这种文化情境中,认识美术的特征,美术表现的多样性及其对社会的独特贡献。
例如,齐白石老人的《河虾图》,将中国画独特的技法发挥自如,水墨酣畅淋漓,寥寥几笔,几只生动可爱的河虾便跃然纸上,浓浓的生活气息扑面而来,颇有乡土意味。董希文的《开国大典》
,采用西方油画的表现技法,中国人喜用的大红作主色调,中西结合,恰到好处的表现了中华民族永远站起来的气魄和信心。雕塑《艰苦岁月》
,生动再现了长征途中的一位红军小鬼依偎在老红军身旁,被悠扬的笛声所吸引的感人场面,歌颂了红军战士在艰苦条件下,不怕牺牲不怕吃苦的革命乐观主义精神,也表现了红军战士对未来美好生活的憧憬。外国新古典主义油画,达维特的《荷拉斯兄弟的宣誓》
,表现的是三兄弟临战前的悲观场景,烘托出了个人利益服从国家利益的大无畏精神。
中外历代美术作品很多,通过简介和欣赏,让学生基本了解世界历史上一些具有代表性的美术作品的情况,使他们对世界丰富的文化和艺术的遗产有一个初步的认识,引导学生去理解,领会和感受艺术的美,通过古今中外文化的审美教育,增强民族自豪感,激发爱国情感。
二、学生在美术欣赏课中应有自主性
学生的学习活动不是一个被动地接受过程,而应是一个参与过程。只有学生主动积极参与了,才能调动学生自身的创造潜能。教师应时刻以学生为主体,从学生的兴趣入手,不断探索,全方位的设计课堂教学的过程。教师要转变观念,应由知识的占有者转变为学生学习的引导者,教师的任务由过去的单纯传授知识为主,转变为启发诱导、教会学生学习的方法与信息的优化选择为主。美术欣赏课必须依赖学生的主动
,才能激发学生对作品的真切感受,又有利于学生欣赏能力的养成。教师过多过细对作品讲解,不利于学生对作品的感受。
我采取的教学策略如下:(1)讲解作品前给学生充足的时间收集与作品相关的知识点,尽快缩短学生与作品产生的距离感,并对作品产生兴趣。(2)谈谈对作品的感受,第一印象或直觉。(3)引导学生从色彩、线条、造型、构图上思考。(4)必要时,在欣赏后,鼓励学生亲自动手实践等方式。这样可以发挥他们的积极性和自主性。
三、美术欣赏课培养学生的创造性
美术课应特别重视对学生的个性和创新精神的培养,采取多种方法,使学生灵活独特的思维得到发展,最大限度开发学生的创造潜能,同时重视实践能力的培养,使学生的创新观念得以转化为具体的实践成果能力。在课堂教学中,教师应积极创造和谐的课堂氛围,鼓励学生展开想象,发挥创新的潜能,做到敢想、敢说、敢做、敢画。
美术欣赏和美术实践的教学是不能分离的,而是相互作用的。学生有了美术实践就能更好地理解和认识美术作品;例如教学《中国古典绘画》中,可以首先展示一些国画作品,用精彩作品吸引学生,紧接着播放些画家创作作品的过程,然后,学生可以拿起毛笔亲自实践下,当然,不一定马上就会出好的作品,但亲自动手实践带来的切身体会,是仅仅靠言语说教所无法替代的。最好可以把学生的作品和欣赏的作品进行比较,做出评价,这样,学生的创作性思维的火花,就会在欣赏、创作中迸发出来。
四、利用现代多媒体教学,提供更广阔的创造空间
利用现代多媒体教学手段,激发学生学习兴趣,开阔视野,提供更广阔的创造空间,充分发挥现代化多媒体手段,使同学们更直观感知客观事物,这样会达到身临其境、事半功倍的效果。动画片、电子游戏、影视节目、广告片、互联网等,这些无处不在的信息技术,都会给学生造成巨大影响,无形中对学生起着潜移默化的作用。
总之,美术就是一门综合性很强的学科,教师就应努力,发掘学生的多方面潜能,促进学生全面和个性和谐发展。让学生具备发现美的能力,在鉴赏中陶冶情操,感受艺术的魅力,使学生的综合素质得到提高。教师要为学生营造鉴赏的环境,让学生在愉悦的氛围中感受艺术,得到熏陶。同时还要让学生参与到课堂中,让学生畅所欲言,充分表达自己的见解,只有这样才能最大限度的达到鉴赏课的目的,才能让学生真正喜欢上鉴赏课。
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