如何才能描写激烈的打斗场景？
第一人称单挑的描写，就我个人看来，要写出气势来，需要注意两个方面。
一个是人物性格的刻画，要暴力要血腥，参加打斗的双方就至少要有一方是那种杀气四溢、狠如林冲的硬茬。这种单对单的打斗，也能反过来最好的衬托角色的性格特征；
第二个， 用第一人称去描写激烈的打斗场面是武器的选择。现在比较常见的单挑，也有那么几种情况。分开来说：战阵之上的厮杀，以长枪、长刀见气势，再不然加上娴熟的马背弓箭术；街头相拼，以砍刀，尤以唐刀、倭刀、朴刀（估计现在不见了）为佳，讲究的就是刀刀见骨，血肉横飞。盖因“刀为百兵之王”，砍、劈，比挑、刺、撩更狠更辣；武侠类书中则以招式为美，剑为王者。只不过一方必定是剑走轻灵、正大混圆，另一方剑走偏锋，辛辣有余端正不足；还有比较常见的是魔幻类作品中的单挑，斗魔斗法。但明显这类厮杀的勇猛味缺点火侯。但是，不管是枪或刀，抑或其他更冷峻逼人的利刃，在打斗描写中，千万别学古龙。即便真要角色一刀制敌，一招致命，也要舍得笔墨写出来。比如说一刀斜劈，就要角色“臂上青筋凸起，眼中闪过冷光，斜劈而下”，对手也得“烈血喷溅，从肩到腹分为两片，直溅得对方满身血污”。这才叫狠。
此外，像砸成肉饼啊，捣成血泥啊之类的，不妨多想想能有多么残忍。总之，一切场景或动作的刻画，都要突出一个暴力——前提是：你要写的角色一定要是那种狠辣的主儿，可别弄个文弱书生，如段誉之类的也来这一套，那会把小姑娘给吓坏的。就算吓不坏，吓着花花草草也不好嘛～
用第一人称去描写激烈的打斗场面的玄幻，构思中的单挑场面，基本上都是刀的天下。主角选择用唐刀，窄锋、直刃，极具杀伤力。唐刀本身就给人阴冷、狠辣、烈性十足的味道，再配上主角不择手段的处事方式，应该算是比较残酷的一类。
用第一人称去描写参与激烈的打斗场面的群殴：不管是街头的还是战场上的，能把群战的场面写好是一种值得写手自傲的本事。别小看了这点，以为强弓硬箭射住阵脚，或者忽隆隆推着战楼攻城就是大场面。只及一点不及其余的写法可能很讨巧，但要完美地把握它不是一般人能办到的。群殴的狠要怎么体现，很难说。如果实在没办法面面俱到地描写出那种惨状来，就从侧面迂回好了。比如学学万人坑，学学白起40万赵兵活埋的先例，应该也是一种办法。
并不是说要写暴力追求血腥就通篇全是“血”啊“红”啊的，这样的东西违禁。在我看来，打杀只是为了推动情节服务的，是为了下一步能更好走。说白了，这种激烈的、有刺激性的场面，就属于“文武之道，一张一弛”中的“张”。有了张，就得有弛。如果觉得不好把握，也就是说不知道怎么把握这类文章的节奏，不妨直接用这样的方法：每一章，一万字的篇幅中，设置一张一弛，烈血之后接上柔情，蜜意之后跟着刀兵。这样写起来，不但写手轻松许多，读者读起来也不至于麻木或是不耐烦。
那么，暴力和血腥的场面在整部书稿中应该占到什么样的比例呢？对应着发展，但张的部分还是不能跟弛平分秋色。因为在写书之前，我们都会有一个大的提纲，或者说线索也成，主角或配角都是要一步步完成你分配的历史使命的。因而，双方的冲突砍杀，都是把情节沿着这条线向前发展的推动力，而绝不是目的。
总之，用第一人称去描写激烈的打斗场面，一定不要忘了为什么打为什么杀。打完杀完之后该干什么还得接着干什么，别把自己的线索给断掉跑别的路上去就行。
用第一人称去描写激烈的打斗场面时，怎么样引出刀刀见血的对手，这个问题可能比较让人费解，换种说法：在书评区经常看到有读者批评某本书，说主角一步步升级深造，够厉害了，前面厉害的都被他杀了。怎么突然又冒出一个来，比原来最厉害的还厉害，杀起来挺费劲儿。越到后来越发现，这些厉害的跟再出来的那些相比，简直就是小儿科，这就是问题的关键：不管是网游技能升级类的体系，还是异世界的法力体系，都得有一个度，不能想到哪写到哪。的确，我们写文的功力不够，不能在一下笔之前就把整体的框架给设计好。所以说，主角一开始的对手可能是小喽罗，也可能是厉害角色，但不能杀完这些厉害角色之后突然又冒出绝不同属一个数量级的对手。前面的一刀你可以劈成两半，后面的说什么也不应该杀了三天没掉一滴血吧？其实我觉得真要这么写，也可以采用另外的方式：在前面的文中，暗示后面的艰难。比如：一开始的是明面上的，背后还有暗流，清完了明面，暗流出现。暗流的手段、方式、残忍程度可以上一个档次。或者集团的规模一个比一个大，如此而已。
以上是我对第一人称的小说怎么去描写激烈的打斗场面啊的一点拙见。
1、让打斗场景个性化
一般来说，所有编剧都希望故事情节能够帮助塑造角色，使人物形象更加丰满，对打斗情节来说也是如此。有些打斗场景常常会出现一些没有任何理由的打斗情节，这会让观众不明所以。在设计打斗动作时，要希望这个动作能对人物形象塑造产生一些影响。
给打斗场景设计一些个性化的情节，让观众感受到其中的冲击，但要注意不要过度，同时努力调动观众的情感，让其符合剧本的主题。
2、让打斗场景符合剧本的其他情节
画面中的打斗行为既要令人兴奋又要符合主题。打斗场景要按照故事的基调进行设计，并且要符合故事情节，它甚至是表现影片核心思想复杂性的一个非常好的地方。打斗行为爆发之后，随之而来的是打斗带来的后果，期间观众的情绪被建立起来并将持续下去。
不需要花时间向观众特意灌输其他情节的信息，只需要设计好这个打斗动作，然后让故事继续。写出好的打斗场景，需要专注于故事。
3、不要在打斗场景上做无用之功
在为一部电影描绘蓝图时，可能会去讨论这个剧本是否可以达到文学作品的程度，但最终这个剧本只是需要被搬上银幕。所以，不要浪费时间在无意义的事情上，看完剧本之后，就要接着去写作，在大脑中想象电影画面，这种方法也同样适用于编写最复杂的打斗场景。
精彩的打斗场面会将剧情推向一个新的高度，这里的想象力很重要，尤其是当情绪占据主导地位时。如果想写动作场景，可能会迷失在想象的所有细节中，更好的方法是给出一些关键细节，让观众自己想象其他的。
4、在打斗场景中调动观众的情绪
上面谈论了很多关于如何在打斗场景中写好动作，但同时也想要调动观众在观看打斗场景时的情绪，要让观众不仅知道这个场景中发生了什么，还知道为什么这个场景在打斗之外也很重要。写打斗场景就像写其他场景一样，利害关系和戏剧性的场面决定了一切，要注意调动观众的情绪。
5、花时间写好打斗场景的收尾部分
这场战斗会把观众带到哪里?英雄是天生的吗?找到新的信心了吗?有人死了吗，或者他们中的一些人死了?
每次战斗之后，给观众一点喘息的时间，让观众有时间思考这场打斗有什么意义。无论输赢，观众都需要体会其中的意义。
最后记住，打斗场景在帮助塑造人物形象的同时，也要注意调动观众的情绪。
2，可以适当的写一些成语，可以突显出你的文笔
3，把细节写好是很关键的，可以写一下打斗前双方是什么情况，打斗时的各种各样的动作，你（可能是旁观者或者是参与者)是什么神态，感受与体会，对方是什么神态都是可以写的，打斗后的感受
