艺术生出国留学申请的六大步骤介绍
每一个怀揣着艺术留学梦的同学,在准备初期都会经历心理上的迷茫,如何有效进行前期准备,避免迷茫。今天就和来看看艺术生出国留学申请的六大步骤介绍吧。欢迎阅读。
第一步 、确定目标国家
意向国家的选择,是艺术留学准备的第一步。在未来艺术留学的几年中,能否融入大环境,是能否有效学习的必要条件,无论是注重艺术氛围,还是考虑经济花费,一旦选择不好,它都可能成为你学习的阻碍。下面以服装设计专业为例,具体讲解:
| 英美
在经济条件允许的情况下,英美国家无疑是服装设计专业学生的天堂,这里艺术氛围浓郁,时尚产业聚集,艺术大环境包容度高,时尚专业度更高。
CSM、RCA、Parsons等塑造了一大批时尚领域高端设计师与前沿艺术家的顶级院校,都聚集在这里。
| 意大利
意大利的国际时装周与佛罗伦萨男装展(Pitti Immagine Uomo)在时尚领域的影响力印证了其时尚产业的发达,马兰欧尼、柏丽慕达等名校在意大利的时尚产业发展中举足轻重的作用,也进一步说明其高质量的教学水平与人才输出能力。
| 北欧
与英美国家的高额的学费不同,北欧地区的大部分院校学费全部免费,收费的院校也都提供充沛的奖学金。由于国家扶持教育资金,政府领导教育系统,相比教育产业化的国家来说,这里更注重教学质量水平。
比如阿尔托大学,是整个北欧院校中艺术设计领域排名最高的顶级艺术院校,其服装设计近年来在国际排名中一路飙升,非常出色。
第二步、选择院校
选定国家之后,就需要对该地区的各大院校进行调研,包括院校的专业具体划分,设计整体风格,设计学习环境,甚至是任课教授等细节信息。
| 中央圣马丁(CSM)
本科阶段:服装设计,男装设计,女装设计,纺织品设计,印花设计
研究生阶段:服装设计,未来材料专业
| 皇家艺术学院(RCA)
只开设研究生课程:男装设计,女装设计,面料设计
| 帕森斯设计学院(Parsons)
本科阶段:服装设计
研究生阶段:服装设计,面料设计
| 纽约时装学院(FIT)
本科阶段:服装设计,男装设计,面料/表皮设计
研究生阶段:服装设计
第三步、了解不同学院的风格
对于院校设计风格的调研,是为了进一步了解该院校是否适合你,与你的设计风格能否相融。如果申请本科,尚未完全把握个人风格,可以浏览该校的优秀学生作品,看看这些作品是否符合你的性格特点,或者说能否合你的“眼缘”。
这一点对于一些个性鲜明的设计院校尤为重要,比如CSM的设计风格极其偏重个性化、概念化,如果你无法融入,即使考入名校也无法真正找到属于你的设计乐趣。
对院校设计风格的调研,绝不是为了让同学们摒弃自己的个人风格,无条件地向dream school靠拢,国外顶级院校想要的也绝非刻意模仿,而是具有个人风格与设计潜质的设计人才。
因此,同学们一定不要舍弃自我去迎合所谓院校风格,这样既有可能画虎不成而失去录取机会,更会让你在设计的道路上迷失自我。
第四步、 逐一调研
此时,同学们已经确定一所或几所dream school,接下来就需要对其进行具体调研,调研内容包括:
申请截止时间
学术背景要求
申请材料要求
语言成绩要求
是否需要面试
作品集要求等
在过往文章中,简清也已总结了多所院校的申请攻略,如果你想要了解某一院校,可以直接添加文末二维码留言,优先留言者也将获得简清的优先解答。
第五步、制定详细的申请计划
由于艺术留学作品集的创作过程耗时且费力,需要经过不断地项目试错与方案调整,因此同学们需要根据申请院校的deadline,合理规划自己的作品集创作时间,制定一份详尽的计划。
简清曾经的学生中有一名“计划控”——Z同学,培训了一年的作品集课程,期间对每一个项目都合理安排,穿插进行,最终完成一本满意的作品集,并且最终也如愿拿到了RCA、Kingston、NTU等名校offer。
当然,同学们的创作进度不同,项目耗时也不同,不能一概而论,但起码要保证为每一个项目预留出充足的创作时间,避免最后由于时间紧张而压缩作品集质量,将本该更好完成的项目打压减量。
美国大部分顶级院校申请deadline为1-3月,如Parsons服装设计MFA通常为1月1日截止,FIT服装设计MFA为3月15日截止;英国院校很多采取Rolling形式,但根据以往经验,申请英国顶级院校的同学们也绝大多数在一月中旬全部完成递交。以申请2019年秋季入学为例:
尽早递交作品集,对同学们来说是一份保障,顶级院校一般都有录取名额限制,如果因为提交不及时而错过dream school,实在得不偿失。
第六步、准备艺术作品集
经过上面一系列的初期准备,同学们已经安然度过“迷茫期”,对艺术留学道路也已经做好了完整规划,此时就可以着手准备作品集的创作。
服装设计作品集的创作过程中,首先要进行大量的调研以获取设计灵感,运用创意拼贴、创意绘画、创意装置等方式绘制设计草图,并针对面料、颜色等进一步设计,在对面料改造与颜色搭配反复尝试与实验的过程中逐渐形成最终设计方案,通过效果图或成衣拍摄的方式展示设计成果,最后将所有项目统一排版于作品集中。
作品集创作过程中,特别需要注意的是,服装设计,是用服装的语言诠释创意的过程。创意固然重要,但绝不能过于空泛,在research阶段对不合理的创意要及时调整。
如果仅仅为了突出自己的与众不同而去“创意”,导致创意无法与设计结合,使设计处于一种“假大空”的状态,必然不是顶级名校所想要的。