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一个演员要拓宽自己的戏路有多难?
首先,基本功要扎实。任何拓展都必须建立在一定基础之上才有拓宽的可能性。
对于新演员,个人拙见最好是先演好你最熟悉的“自己”,也就是先用最合适自己的角色来为表演打基础、积累经验。合适就会从容,经验往往是在从容中悟到的,也是在错误中总结到的。扎实的基础将带给你一辈子都受用的经验,而经验也将引导着你渐渐打开拓展之路。还是要提那句老话:机会是留给准备好的人的。
其次,做好心理上的准备。演员能否真花时间跳出已有的舒适圈、去深入体会不同人生?拓宽戏路不是换个造型扮个丑那么简单,是要从角色的成长背景、生活环境、甚至从人生观、价值观的角度去理解和分析人物的内心逻辑及行为动线。比如是什么导致人物会有这样的言行举止,是什么导致了角色之间如此这般的人物关系等等。这些都是需要演员从形体到内心都以那个不同于你的角色为基础、合二为一,才有可能准确抓住跟自己不同类型的人物。
比如说我在《老炮儿》里演的“灯罩儿媳妇”。
摊煎饼占据了那个角色日常生活中大部分时间,所以我在片场没事儿就摊煎饼卖煎饼、跟街坊和路人聊天、去感受她的老北京胡同生活。在街边学了几天呆了几天,还真有大叔大妈来买我的煎饼,跟我说不加鸡蛋或加俩鸡蛋,加油饼或者薄脆,这是特别有意义的经历,我收获了各路大爷大叔大娘大妈为了这几块钱的煎饼的各种生活细节,以及只字片语的计较与宽容。这些体验都对我未来的表演有特别大的帮助。
再说一个比较典型的例子,就是我的公司七印象在筹备拍摄《怒晴湘西》选演员的时候,高伟光是我们认为外形最像鹧鸪哨的男演员。但因为他之前的作品都是古装或偶像剧,表演体系跟我们要的不太一样,就放弃了。但实在是因为外形太契合角色,第二次见面的时候,他知道自己已被拒绝,来的时候满脸不自信,开始在我们面前放下自己、真诚地坦然的露出“隐藏”的另一面。ok,我们知道他已经在心里做好挑战的准备了。于是费振翔导演就开始帮助他做心理建设,首先就是打碎他之前所有的表演经验,从造型上帮助他先找到崭新的人物感觉,然后一起聊角色的前史现状,重新确立一种脱胎换骨的走心模式,结合他对于表演的认知以及借助导演对角色的具体要求,最终成功的呈现出了完全不一样的高伟光版的鹧鸪哨。剧播出后,果然,观众们都惊喜于原来伟光还可以演这种类型的角色,简直就是原著里的鹧鸪哨。
再有,做好身体上的准备。这又可以分两点——造型和形体。
造型上我可以说感触很深......哈哈。看过《杀生》《厨子戏子痞子》的朋友一定知道我在里面的造型,够2够猛又够丑,剧照简直可以挂在家里辟邪。虽然我一直勇于突破和尝试,但试妆时确实还是不小心吓到了自己。任何外在造型和形体设计最终是否能精准体现,都是依托于你的心理建设是否扎实,是否能够坦然接受。正是因为坦然接受造型上的突破,加上对于形体的设计与改变,以及在表演中自如享受的状态,这几部作品不仅为我赢得不少荣誉,也带给我非常棒的表演体验。
形体方面的准备也是非常重要的环节。在接演《好想好想谈恋爱》之前,我身材微胖,演《女子特警队》《黑洞》《警察有约》《刑警的故事》等几乎都是警察的影视剧。
为了拓宽自己的戏路,我决定迅速减肥,迅速贴近剧中“造型师毛纳”的时尚感。我每天在健身房好几个小时,节食减脂增肌,天天看美剧、喜剧、时尚剧,寻找人物感觉。最终成功脱掉了女警察代言人的“定位帽子”。紧接着又通过《女人帮》、《夫妻那些事》为自己稳固住了另一条时尚轻松喜剧的戏路。
有些时候演员戏路的拓宽,还要看导演能否给与演员这样的机会。今年7月5号即将上映的管虎导演的最新战争史诗电影《八佰》中的所有演员,在身体上的准备也都非常充分,最终呈现出的效果超出所有人的预期。
比如,每一位演员仅仅是在试妆阶段,就会被带到我们1:1搭建的四行仓库里、分别站在开凿的苏州河两岸,感受历史氛围,感受人物关系、位置关系;开机前的好几个月,饰演军人的主演们都必须参加进行军事化训练,晚上大家再一起围读剧本。包括群演和特约演员也每天必须跟导演组一起聊如何设计自己的角色细节。
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这段非常有规律但严格的“剧组生活”,对人体各个方面都是很大的挑战。我想他们在拍摄前、身体上所做的准备,可以称为“沉浸式”;也正得益于如此较真的七印象团队的用心前期筹备,得到的结果就是,你愿意相信所有演员,从群演到特约到主演,每个人都是当年就生长在苏州河南北两岸、经历过炮火和苦难的人们。
总之,付出多少就收获多少。不要贪多,但一定学会贪质量。不论哪一种类型、哪一个行业里的拓宽,都需要沉淀。心理上的沉淀、身体上的沉淀,缺一不可。而把它们结合起来,才有拓宽戏路、延长表演生涯的可能。一起加油吧,热爱表演、热爱影视的小伙伴们!
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2025-02-25 广告
一个有人要拓展自己的戏路非常非常的。做演员并不简单,也不是什么角色都可以演,也要找符合自己定位角色,而且随着年龄的增长,可以尝试不同类型的角色,你非让一个长相很挫的演员,去演霸道总裁,那真是让观众尴尬的要死,太违和了。有演技,热爱表演,足够敬业,那么该演员就有往外踏出一步的勇气,拓展自己的戏路,指日可待。所谓的“限制”,我想只是一些演员不想走出舒适区罢了,想要取得好成果,总要逼迫自己,走出自己的“安全区”不是吗?
好的演员会运用好自身的气质,通过调整形体状态,修饰外貌来接近剧中的形象,抓住内在外在特征,努力使自身气质贴近角色。如陈伟霆在《橙红年代》里饰演刘子光,无疑是成功的,剧中的刘子光又黑又土,性格憨憨的有强烈的正义感。跟以往塑造的经典形象“张大佛爷”完全不一样,整体形象和气质变化太大了,有兴趣的话可以去看看那部电视剧,而且这次他在《最美表演》里在短短一分钟里,生动演绎了善与恶之间的挣扎,人与人之间多一些温暖,就能让人熄灭罪恶,看到亮光。
当代最顶级老戏骨,不敢说完全打破戏路限制的,但也差不多的,有李雪健、陈宝国。连陈道明、黄渤都不敢这么说,至于跟风吹演技的半瓶子醋,那就更别提了。演员风格越鲜明,戏路限制就会越严重。而所谓的多面演技,无非是放大和细化自身的部分特征,可不是凭空臆造,真实性才是衡量演技的唯一标准。演员、演技无非是一部作品的组成部分罢了,演员勇于挑战角色,那是态度问题,但神话演技的作用,就有点夸张了。
我想应该没有一个演员,说自己可以完全脱离自身气质去演戏的,演员这个职业本身就是吃上天饭的,你的长相、声音、行为举止等都决定了你可以饰演什么样的角色。如果演员的标准,是你必须拿到剧本就能演,而且演什么像什么,甚至突破自己的气质去演戏的话,那就不会有什么选角导演一说了。因为只需要用好演员就可以了,毕竟不用担心跟角色气质不像的问题。
我唯一有过的是周迅的声音,也对她的戏路有很大的限制。
“扎实的基础”是一切的根本,只有先认识“自己”,在演绎“适合自己”的角色上做到驾轻就熟,才能够有机会打开拓展之路;“心理上的准备”和“身体上的准备”是关键。
唯有从角色的人生观、价值观出发,理解和分析人物的内心逻辑及行为动线,并准备好匹配角色的形体与造型,才有可能诠释好角色;当然,对于演员而言,“运气”也是实力的一种,能否从导演那儿得到机会将决定最终的成败。
“无论哪一种类型、哪一个行业里的拓宽,都需要沉淀。将心理上的沉淀和身体上的沉淀结合起来,才有拓宽戏路、延长表演生涯的可能。”梁静总结。
一个演员的理想是什么?张译:在方寸天地演绎百味人生
“天下所有的演员都愿意成为各种个样的小人儿,在大大小小的方寸之间讲述各式各样的故事,尽我们最大的努力,把温暖和幸福稳稳地传递给所有的人。”在这个问题下,演员张译用幽默而温情的笔调写下了自己的人生小故事。
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蹲在邻居家门帘下看完的“霍元甲”、想要将“小人儿”从电视中救出来的英雄梦想、在《雪乡》中第一次当群众演员、安排七十多岁父母体验做演员的感觉、小猫想要“解救”电视中的张译时有趣的反应……生活中的点点滴滴,最终成就了一个演员的理想。
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