
怎样拿吉他?
左手的握法两种较为主流,一摇滚式,二传统式。
一、传统式:
传统式姆指靠在吉他中间,手掌不会紧贴琴颈,通常会留个小空间,最大的好处是"手指延展"性较够,尤其你的小指跟无名指有较舒服的扩展空间,在弹奏难度较高的曲子时较舒适,很多高手都爱用传统式。
二、摇滚式:
摇滚式左手呈现的是「虚」握琴颈,特别强调这字,是因为很多学生都是"紧"握,导致灵活度跟延展性不足。
此握法较特别的是,手掌虎口至食指后段处会变成稳固吉他的"支点"。
也就是说传统式的支点只有四指头(按弦)跟姆指(顶住琴颈后面),摇滚式多了一个虎口,拇指会偏高,甚至会呈现反扣琴颈的角度。
扩展资料:
1.在表演,乐队演出重视舞台动作,不在是静静的站在那边秀,为了取得更稳定的安全感,演出时许多乐手会采用用较多摇滚式握法。但缺点呢,就是传统式的优点,延展较差,在弹高把位低音弦的时候会很吃力。
2.如果你的手指够长,像老外那样,按和弦或solo指法较轻松,比较容易采用传统式握法,但若手指较短,因为要扩指,按得又吃力,会比较容易依靠摇滚式的第三支点施力。
3.手指短学吉他真的较痛苦,为了让自己能快速上手,手部会下意识的采用摇滚式。那久而久之,就像穷者越穷,富者越富的概念,手指长的人成就感较高,练的也较好,技巧也较棒,手指短反之。
4.东方人手较短,会采用摇滚式握法,初期还可以,久了曲子难度会提高,你需要更多高把位的延展性,所以还是要练习传统角度,接著就一定会面临到手腕不适问题,然后你就要去融合我上述的各种洩力撇步,去找寻自己最适应的姿式。
2013-07-19
⑴左右腿的位置:演奏吉他时左腿要踩一个脚凳,一般来说脚凳的高度以能使膝盖略高于大腿面为准,具体的高度因每人身体尺寸比例不同、所坐凳子高度不同、吉他尺寸也有所不同等具体情况而有变化,所以最好选择可以调整高度的古典吉他专用脚凳。脚凳放置在左腿正前方,左腿踩在脚凳上要保持正直,小腿应与地面垂直,膝盖不要倒向左边或右边。为了演奏时的省力与稳定,左脚应尽量以全脚掌踩在脚凳上,仅用脚尖或脚后跟踩脚凳上的方法即容易疲劳(有时甚至会发抖),又不安全。 由于持琴时吉他的琴体要置于两腿之间,所以右腿应向右侧分开 35-45度。为了稳定与省力,右脚的位置一般在右腿伸展的延长线上,右脚向右前方伸出的多少往往有一定的灵活性,而在长时间的演奏或练习中,右脚有时还会向左或右变动以调整身体重模 婊荷硖迤@汀6杂诔跹д撸 捎谟医呕沟8鹤糯蚺淖拥娜挝瘢 杂医偶炔灰 蜃蠡蛳蛴遥 膊灰 蚯吧煺购拖蚝蠡厥仗 啵 詈萌糜医畔蛴彝确较蜃匀簧斐觯 ⊥却笾鲁手绷⒆刺 从氲孛娲怪蔽 谩?br>
⑵四个基本接触点:在吉他演奏中身体与吉他有很多个接触点,如左手有五个手指与指板接触,右手有四个手指与琴弦接触,在左右手演奏消音和右手演奏拨奏等方法时,左右手与吉他还会有更多的接触,甚至要细分下去,单就右手还有“指尖”接触与“指甲”接触之分。这些接触点经常变动,而且都有一个共同的特点就是不负担吉他的重量,也不维持吉他的平衡,这样才有利于最大限度地发挥左右手的运动机能。在吉他演奏中,有四个基本接触点直接影响吉他的稳定与平衡,并为演奏与技巧的发挥提供最基本的保证,我们把它们叫做四个“基本接触点”。 ①左大腿与琴体下侧凹陷部接触。这个接触点负担了吉他大部分的重量,请注意不要因为放上了吉他而使左腿左右歪斜。左大腿应和吉他侧板保持面的接触。不要仅以吉他侧板的前棱或者后棱与腿接触,尽管有些演奏家主张以此来减少身体对吉他振动的影响,但对于初学者和一般的演奏者来说,首先应考虑的是稳定与平衡。 ②右大腿内侧与琴身底部的这个接触点亦支持着吉他的部分重量,但由于吉他重量很轻,右腿没有必要用力向内夹靠吉他,而是轻轻倚靠着就行。 ③琴体背板上部边缘与前胸的“中右”部接触。有了以上两腿的接触点支持吉他的重量,吉他琴身只用轻轻略倒向人体即可。这个接触点的接触力量很轻。注意:既不要向后仰使吉他的重量靠在胸前,也不要向前把整个身体的重量压在吉他上。吉他与左胸接触是不正确的,出现这种情况往往不是脊柱侧弯就是身体与吉他存在这样或那样的不协调,应及时改正。 有了以上三个点后,吉他已经在一个平面内被固定了下来,但这时吉他的重心和位置还是不稳定的,为了使吉他在一个空间里稳定与平衡,至少还应有第四个接触点。 ④右前臂中后部与吉他侧板边缘接触。当右臂以自然的重量放在吉他上后,吉他在空间里的位置就固定了。只要不加入任何外力,吉他就能保证很大程度的稳定。要特别注意右臂放置在吉他上的部分是小臂的中后部,肘关节与吉他接触是不对的。许多教材中笼统地以肘部来描述这个接触点是不准确的。还要注意第四个接触点所需要的力量实际是很小的,右臂放置在琴体上的自然重量就绰绰有余,右臂向下压或用手臂将吉他向身体方向夹等都是错误的,要避免。 ⑶吉他的三个角度,除了以上四个接触点保证吉他与身体的力学关系外,吉他本身还应满足一定的位置条件才能使身体机能得到更好的发挥,我们用三维空间中的三个角度来描述吉他的合理位置。 从正面来看,吉他琴颈的走向应与水平面呈大致45度的夹角。角度太大,琴身过于直立,角度太小琴身呈水平都会(主要是左手与左肩)带来不必要的负担,影响左手技术的发展。有些教材中要求演奏者的头部或眼睛与琴头处在同一水平线上大致也是这个意思,但是由于每个演奏者的身体情况千差万别,所以这样的描述我们认为不够科学。 从侧面来看,吉他、上体、地面是一个很狭的等边三角形。吉他下侧板与左大腿的倾斜角度也正好吻合。由于这个等边三角形很狭,而且吉他本身重量很轻,所以吉他与上体互相支持的力量非常小,上体只是微微前倾与琴体轻轻倚靠在一起。 从演奏者的上方看,吉他与身体不应是平行的,应呈一个较小的夹角,琴头应向前方倾斜约10-20度左右。如琴身与身体平行或琴头向后方倾斜,很容易造成身体扭转和左肩背的紧张。 ⑷上体的正确位置:上面我们已经讲过了,上体向后仰是错误的,上体保持笔直也不完全正确,上体的正确姿势是身体自然坐直,并微微前倾与吉他轻靠。除此之外,身体的上身会出现一些容易导致身体疾病,却又常常被忽略的问题,如: ①弯腰驼背,脊柱向前弯曲。
②身体向左或向右平移,脊柱向左或右侧弯。
③以腰为轴,脊柱向左或向右侧扭转,肩与胯不平行。
这些问题都与脊柱的种种不良姿势有关,而且一旦养成习惯就很难改变。 3、 右手的姿势:
按要求正确做好持琴姿势后,右手前臂中部轻放在吉他侧板上,手腕自然放松,手掌自然下垂,在音孔的后缘处分别把P指放在⑥弦上,把i、m、a放在③、②、①弦上,这时形成的姿势我们叫做右手拨弦前的“准备姿势”。 右手姿势是右手技术的基础。右手的姿势与发音方法是古典吉他上最重要,也是最容易产生错误与误解的技术。正确的右手姿势的要点如下,①右手在拨弦之前应自然放松,从手臂到手腕、从手掌到各指均不应用力紧张,时刻牢记正确的姿势是自然的,是自然而为之的,而不是刻意摆出来的。②P指应向前超出i指一点,以防止与i、m、a指互相妨碍,③手掌与ima各指的走向应自然地与琴弦呈 45-60度的夹角,而不是与塞戈维亚一样手与琴弦呈80-90度。二十世纪古典吉他技术有了很大的发展,如果还延用陈旧的和错误的观点对我国吉他发展十分有害。④手腕应自然拱起,手腕的位置高于手掌和手背。从手臂到手腕、手掌再到指尖,形成自然的圆弧,呈一拱形,手腕处最高,给手与琴弦间留出足够的空间,P指与琴弦间呈30度以上的夹角。手腕低于手背的姿势是不符合生理规律的,应予以纠正。
2016-03-02
1、准备姿势。每个人习惯的姿势都不一样,①可以将右腿放在左腿上。②也可利用外物降右脚踮起
2、放琴姿势。将琴箱最凹处放在右腿上,琴箱背部抵在身体右胸处。
3、琴头方向。将琴头抬起,高度超过琴箱,与水平方向成30°~45°左右
4、右手姿势。将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸的部位,右手腕放松,手自然垂直与琴弦呈十字交叉状,也可略微倾斜。
5、右手准备姿势。右手拇指放在音孔区的5弦上,食指,中指,无名指放在第3、2、1弦的上方( 不要碰弦
),右手腕弓起,与手掌,手指呈一条弧线。
6、左手准备姿势。提起左手,拇指放置琴颈背部,其余各指放在指板上,用指尖以垂直的姿势放在指板上,掌心不要碰琴颈背部,但有时会根据需要而有所改变。
7、站立姿势。民谣吉他的持琴姿势也常常采用站立的姿势,站立时要用肩带把琴背在胸前。无论是坐着还是站立持琴,都要以双手自然放松为基本的要求
吉他的持琴姿势还有许多种,同学们可以观察MTV中的吉他手姿势进行模仿,但在初学阶段一般用坐姿,暂时不要用其他姿势。
二、吉他的选择:
新手对于选吉他是太费劲了,第一、对于哪个是大品牌一点,质量好坏也无法把控,所以要选择一把新手用的吉他是很有必要的。新手买吉他,就算你比较有钱,那也买一把1000把块钱的吉他练习,如果是钱有紧的话买一把200到300块的吉他也是可以的,因为新手入门买的吉他在好也是会浪费的,几个就整坏了。像在200块到1000块之间的吉他做的好的有卢森、雅马哈,红绵这三个牌子的吉他靠普,初学入门选择卢森的吉他,进阶的吉他雅马哈、卢森S系列、红绵都可以。
2013-07-19
2013-07-19