Question

《牡丹亭》的艺术特色

Answer 1

牡丹亭》是汤显祖的代表作，对明朝的戏曲做出了杰出贡献，在中国文学史和中国戏曲史上占有重要地位。其艺术特色，我认为有以下几点： 第一， 用浪漫主义手法，通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，讴歌了反对封建礼教和要求个性解放的精神。 明代话本小说《杜丽娘慕色还魂》，广为流传，汤显祖在这个话本小说的基础上，进行了脱胎换骨的创造，把小说的传说与明代社会现实生活紧密结合，用更丰满的人物形象、更曲折的故事情节和复杂的唱词及场景设计，表现了两个年轻人追求个性自由、自由恋爱反封建礼教的爱情故事。年轻貌美的杜丽娘，生长在官宦家庭，家教非常严格和苛刻，她在官衙中住了三年，连后花园都不允许去，连白日瞌睡也被斥责为违反家规，有伤风化。然而，青春的冲动，是封建家长和老师阻止不了的。杜丽娘在丫鬟的怂恿下，趁父母不注意，偷偷跑到花园里游玩，并触景生情，伤感自己韶华将逝，未成佳配。回到书房，做了一梦，梦见自己遇到一英俊书生，并向她求爱，俩人云雨和谐，爱得十分热烈。但是，好梦不长，被她娘看到白日瞌睡，大声呵斥她，令她从梦中醒来。从此，她郁郁寡欢，一病不起。后来，死掉了。她被埋在后花园中。三年后，一个叫柳梦梅的书生，赶考，住在小姐坟丘附近。柳公子正是她梦中遇见的书生。杜丽娘以鬼身与柳公子夜间相会，恩情意浓。后来，她告诉公子，自己不是人身，如果公子不弃，就来掘坟，她的灵魂和肉身就可合做一处，与公子成为堂堂正正的夫妻。柳公子和守坟的四姑，掘开坟墓，并把自己的阳气吹入杜丽娘的口中，杜丽娘活了过来。最后，柳梦梅考取了状元，并让皇帝钦点与杜丽娘成亲，与杜丽娘的父亲母相认。有情人终成眷属。这种“梦而死”，“死而生”的幻想情节，是浪漫主义理想化的虚构，也是对现实生活的升华。因而，让人读了感慨万千，拍案称奇。第二， 用现实主义手法，批判了封建礼教害人，展现了社会动荡、民不聊生的社会生活。 作品《牡丹亭》，还用现实主义手法，批判了封建礼教对杜丽娘的残害。逼得活生生的一个妙龄女子，害春病而死。而杜丽娘的死，也是封建时代千万个女子命运的悲剧，是时代悲剧的缩影和典型代表。作品，批判了杜丽娘的父亲杜宝，不近人情，只知道用封建礼教苛求自己的女儿。当官，他基本是个清官好官，劝农民种桑麻，但是后来遇到了金兵围城，虽有保护城中百姓之心，但无破敌之力。最后，不得不靠老学究陈先生写一封信，给前来围城金兵头领的夫人，用反奸计，破围。当柳梦梅前来认岳父，杜宝这个不近人情的人把中了头名状元的柳梦梅抓进牢中吊打，不肯承认女儿能够还魂的现实。至到，皇帝亲自考问杜丽娘和柳公子，才使一家骨肉团圆。杜丽娘的母亲，也是一个不近人情的母亲。只知道女子要守封建妇道，不知道这种封建礼教残害的正是自己的亲骨肉。作品，还用大量的篇幅，展现了社会的动荡，民不聊生，战火不断，生灵涂炭。这种现实主义的手法，使作品赋予了时代的活生生的现实基础。因而使故事有了合理性。第三， 优美的文字和唱词，情景交融地委婉地表达了主人公伤感情怀，成为千古绝唱。 《牡丹亭》的文字非常优美，特别是第十出《惊梦》小姐游后花园一段唱词，情景交融，委婉地表达了杜丽娘此时的伤感情怀。[皂罗袍]“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船——锦屏人忒看这韶光贱！” 又如，杜丽娘内心向往个性解放，要求追求幸福，她的独白表达了心境：[江儿水]“偶然间心似缱，梅树边。这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。” 这些词句，都成为千古绝唱！至今仍感动着中外读者，也丰富着中华文明的传统文化。

Answer 2

〖思想内容〗
《牡丹亭》成于万历二十六年（1598），据作者说，其题材来源是多方面的，其中明代话本《杜丽娘慕色还魂》影响最大。汤显祖对话本《杜丽娘慕色还魂》的加工改编主要表现在以下几个方面：一是突出杜宝等人的卫道士立场；二是改变杜、柳门当户对的关系；三是改话本杜丽娘封建淑女色彩为叛逆女性；四是强调追求自由爱情的艰难曲折。使这一传统的“还魂”母题具有了崭新的思想内容。
《牡丹亭》是一部爱情剧。少女杜丽娘长期深居闺阁中，接受封建伦理道德的熏陶，但仍免不了思春之情，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终还魂复生，与柳在人间结成夫妇。剧本通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争，表达了挣脱封建牢笼、粉碎宋明理学枷锁，追求个性解放、向往理想生活的朦胧愿望。从内容来说，《牡丹亭》表现的还是古老的“爱欲与文明的冲突”这一主题，不过，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的内涵，那就是明代官方所极力宣扬的理学、礼教。杜丽娘对爱情的向往是天生的，尽管她被长期看管，但仍然免不了强烈的思春之情，并最终获得了爱情。《牡丹亭》的意义在于用形象化的手法肯定了爱欲的客观性与合理性，并对不合理的“文明”提出了强烈批判。《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处，但是，《西厢记》是先情后欲，《牡丹亭》则是先欲后情；《西厢记》描述的是情感的自然发展，更多的是表达“愿普天下有情的都成了眷属”的美好愿望，而《牡丹亭》则特别突出了情（欲）与理（礼）的冲突，强调了情的客观性与合理性。这种不同，是时代的差异造成的。
《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。作者让剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。戏剧的崭新思想是通过崭新的人物形象来表现的，《牡丹亭》最突出的成就之一。无疑是塑造了杜丽娘这一人物形象，为中国文学人物画廊提供了一个光辉的形象。杜丽娘性格中最大的特点是在追求爱情过程中表现出来的坚定执着。她为情而死，为情而生。她的死，既是当时现实社会中青年女子追求爱情的真实结果，同时也是她的一种超越现实束缚的手段。

〖艺术特色〗
沈德符《顾曲杂言》说：“《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外，其艺术成就也是非常卓越的。
一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。
二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。
三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。

〖作品影响〗
《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作，在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。剧本推出之时，便一举超过了另一部古代爱情故事《西厢记》。据记载“《牡丹亭》一出，家传户诵，几令《西厢》减价”。此剧在封建礼教制度森严的古代中国一经上演，就受到民众的欢迎，特别是感情受压抑妇女。有记载当时有少女读其剧作后深为感动，以至于“忿惋而死”，以及杭州有女伶演到“寻梦”一出戏时感情激动，卒于台上。 杜丽娘与柳梦梅的爱情故事体现了青年男女对自由的爱情生活的追求，显示了要求个性解放的思想倾向。《牡丹亭》中个性解放的思想倾向影响更为深远，从清朝《红楼梦》中也可看出这种影响。

Answer 3

《牡丹亭》主要的 艺术特征是具有浓郁的 浪漫色彩. 首先, 牡丹亭》的理想色彩非 常强烈. 《 作者把杜丽娘作为理想化的"情至"的化身来描写,通过"梦而死""梦而生"的奇幻情节,揭示出理 , 想与现实的矛盾,表现出对封建礼教的冲击,对人的真性情的憧憬与追求,虽然这种冲击与追求带有受 压抑的惆怅的感伤色彩,但却表现得异常强烈. 其次,作者是饱含着深情写作的,据焦循《剧说》载, 他在写到剧中春香哭祭杜丽娘的情节时,竟"卧庭中薪上,掩袂痛哭" . 再次, 《牡丹亭》在情节结 构上充满了离奇跌宕的幻想色彩,如《惊梦》《回生》等情节,都只是在幻想中才能存在的事物.杜丽 , 娘生前描绘真容,拾画者恰是生前梦中幽会的情人,而且又由于才子的痴情,与杜丽娘灵魂相会,最终 是之复生, "异香袭人,幽姿如故" .作者的这一切富于幻想的艺术构思,正是《牡丹亭》戏剧结构的支 柱. 另外, 《牡丹亭》 的浪漫意趣还表现在全 剧具有浓郁的抒情诗的 色彩,处处充满诗的意 境.他采 用抒情诗的手法,倾泻人物内心的感情. 《惊梦》 《回生》等出的许多曲词,将抒情,写景,刻画人物, , 紧密结合在一起,文才斐然,美不胜收,达到了传神的境地.如《惊梦》开始的[绕地游][步步娇] , , 这抒情诗般的曲词,把深闺少女愁闷孤独的感情,顾影自怜娇羞的神态,和摇漾的春色融合为一体表现 得淋漓尽致,也给读者提供了再想象得天地.这样的曲词,即使没有音乐,也仍然给人以强烈的艺术感 染.

Answer 4

《牡丹亭》的艺术成就可以从以下几个方面分析：
（1）浓郁的浪漫主义色彩。通过离奇的构思，安排了杜丽娘因梦而死、死而复生的幻想情节，借助梦境和鬼魂的形式，表现杜丽娘的爱情理想与时代现实之间的尖锐矛盾，同时为整个剧本营造了迷离奇幻的浪漫氛围。
（2）以写诗的手法写戏，善于用抒情诗描写人物内心隐秘复杂的情感。尤其是《惊梦》《寻梦》等折，既借景抒情，幽婉含蓄地表达杜丽娘青春觉醒的孤独和无奈，为杜丽娘的形象平添动人与美丽。
（3）人物性格鲜明突出，前人概括为“杜丽娘之妖、柳梦梅之痴，老夫人之软，陈最良之雾，春香之贼牢”。
（4）曲词优美传神，且兼采南北曲之长。生旦诉情多用南曲，风格婉转精丽，如《惊梦》《寻梦》；而描写战争或鬼怪则多用北曲，风格泼辣动荡，如《冥判》《虏谍》等。