Question

什么是颓废文学?

还有失败的文学是什么意思？ 请前辈们赐教

Answer 1

颓废文学：
　　颓废主义者不满文艺对现实生活 作自然主义的摹写，主张“为艺术而艺术”，认为文学 艺术不应受生活目的和道德的约束，片面强调艺术的超 功利性，否定文艺的社会作用，否定理性认识对文艺的 作用，
　　宣扬悲观、颓废的情绪，特别是从病态的或变态 的人类情感中以及与死亡、恐怖有关的主题中去寻求创 作灵感。
　　在文艺创作中，颓废主义的题材取自恶与丑，并竭力赞美恶与 丑。
　　这就是说，它具有爱好人生中的丑恶事物的倾向。
　　颓废派的诗作中 ，不歌颂英雄，不阐述哲理，没有良辰美景或恋情，讴歌的是猫头鹰、尸体和游魂。
　　颓废主义者主张在黑暗领域，在丑恶事物中去认识美的存在，并把丑恶当 作美来欣赏与歌颂。
　　他们把颓废看成是精美、精炼，精致的同义词。
　　现 实主义者描写丑恶，目的是批判丑恶，争取创造美。
　　自然主义者描写丑恶， 是意识到它丑恶而描写，问题在于依样画葫芦，并作了错误的解释。
　　而颓废 主义者描写丑恶，是把丑恶当作一种美感来享受，因为爱好丑恶才去描写它。因 此，尸体、死亡、游魂是颓废主义者创作的永恒主题。
　　颓废主义者反对自然 科学和唯物论，认为世界上一切东西都不可以，只有自己可以。
　　宣称"世界 上，能够真正知道而且的确是真的存在的，真的可以触及的就是自己"。
　　他 们极端憎恨科学的人生观，反对唯物论，仇视马克思主义。
　　认为科学夺取了 真美，要用艺术夺回被科学夺去的一切。
　　他们还鼓吹艺术至上，技巧第一。
　　认为社会上的一切道德，宗教，习惯都不可信，唯有艺术可信；除了出于快 乐而作的诗之外，其他的诗都不是真诗。
　　因而脱离现实，否定现实疯狂地追 求艺术技巧。
　　颓废主义者所谓"技巧"，是排斥自然的现实的方法，采取超现 实的架空的隐晦的技巧。
　　他们主张在思想上要表现从来未曾说明的事物，在 形式上要表现从来最暖昧最容易消失的轮廓，要创造一种超越从来说话范围的文 体，这就是颓废派的文体

Answer 2

颓废主义或称颓废派,源自拉丁文Decadentia,本义是堕落、颓废.颓废主义是19世纪下半叶欧洲的资产阶级知识分子对资本主义社会表示不满而又无力反抗所产生的苦闷彷徨情绪在文艺领域中的反映.
　奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde,1854~1900）,19世纪爱尔兰（当时由英国统治）最伟大的作家与艺术家之一,以其剧作、诗歌、童话和小说闻名.唯美主义代表人物,19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱.
颓废是怎样炼成的 任何颓废心态都不是天生的，周作人的颓废也一样，是各种因素机缘巧合地集中在一起，把周作人“逼迫”成颓废派的。如果需要概括的说，那就是时代、时局、机缘和文化传统共同造就的颓废周作人。 尽管颓废情怀几乎贯穿了周作人的主要创作生命，但是周作人从来不认为自己是颓废派。他有两种理由。其一，颓废是出于对人生、生命的深思，阉割了这一点，形而上的“颓废”就成了形而下的“颓加荡”。这就是我们前一章讲的，颓废的精神向度和世俗向度的区分。周作人否认自己是颓废派，这是因为他要划清与“颓加荡”的界限。其二，周作人认为自己的颓废意识不是来自于西方，而是来自于中国文学的“小传统”。所谓“大传统”（“显文化”）与“小传统”（“潜文化”）的分野，实际上是“书写历史”和“实际历史”的差异。小传统是文明之前预设的潜移默化的生活态度，往往既不能唤起古代人民对之的清醒自省，又不能受到官修史学对之的同等重视，所以“小传统”在中华文明进程中所起的作用，便经常很难与它在史册中所占的分量相称。

Answer 3

冷战的结束使我们更清楚地看到了全球化的进程。也使我们可以从这一全球化的角度理解西方与亚洲国家在政治与文化方面的交流与冲突。我们知道，上海在20世纪初已经发展成为一个国际大都市，其繁荣程度可以和巴黎、伦敦、东京相媲美。特别是在在1930年代，我们已经看到了上海十分发达的商业文化和十分成熟的欧洲生活方式。这个时期，欧洲唯美主义和颓废主义观念在文学领域产生了广泛影响本文讨论比尔兹利与海派作家的颓废艺术观念，并进一步论述艺术与社会的辩证关系。比尔兹利绘画的传播和中国颓废主义产生不仅仅是一个文学艺术现象。唯美主义者将生活与艺术截然分开，把艺术理解为远离社会的乌托邦。这种唯美主义思想所掩盖的是商品文化的发展对于人的审美感性的塑造功能。海派作家对艺术的理解，特别是他们对女性人体的艺术观赏，是都市生活方式在文艺中的"症候式"反反映。在唯美主义的艺术观念之中隐藏着物化和商品文化的逻辑，这一点在早期马克思主义批评家对颓废主义以及"为艺术而艺术"观念的论述中已经有所说明。但是上海都市生活中表现出的审美与资本的对立统一关系具有无意识性质，则是当代马克思主义批评应该解释的问题。本文将对文本无意识进行讨论，指出比尔兹利作为无意识"症候"体现了商品文化对审美的渗透。一、比尔兹利在中国英国颓废派画家比尔兹利以及他所担任绘画编辑的杂志《黄面志》是在1920年代初介绍到中国来的。 当时创造社的两名主将郁达夫和田汉把比尔兹利与其他颓废派作家如道生、王尔德等等一起介绍给了中国的读者，不仅展示了他的绘画作品而且引进了他们具有颓废意味的唯美主义思想。郁达夫于1923年9月写了一篇介绍英国颓废派诗人、艺术家的文章，题为《集中于〈黄面志〉的人物》。郁达夫以西方"世纪末"颓废思潮为背景介绍了比尔兹利的生平，称他为"天才画家"、"空前绝后"，而且"使《黄面志》的身价一时高贵"。 郁达夫对于比尔兹利的高度评价引起了文坛的关注。作为中国现代文学当事人的叶灵凤在谈到郁达夫这篇文章的影响时回忆到，"早年的我国新文艺爱好者能够有机会知道这个刊物和王尔德、比亚斯莱等人，乃是由于郁达夫先生的一篇介绍。这篇介绍文是刊在《创造周报》上的。自从他的这篇介绍文发表后，当时的新文艺爱好者才知道外国有这样的一个文艺刊物和这样的一些诗人、小说家和画家。" 图1《孔雀裙》。《莎乐美》插图。比尔兹利作。1894。莎乐美的激情体现在大弧度曲线构成的黑色长裙之上。叶灵凤的评述显示出郁达夫在介绍和发扬光大颓废派文学艺术的功绩。其实1909年周作人已经把王尔德介绍给了中国读者，此后又有薛琪瑛、陈瑕、沈性仁、潘家洵、胡愈之、田汉等人翻译王尔德的作品。所以在1923年王尔德和唯美主义对中国读者来说并不陌生，特别是田汉翻译的《莎乐美》在1923年1月由中华书局出版时附有比尔兹利的16幅插图，还有原作的封面。因此当时中国读者已经有幸目睹了比尔兹利的一部分最杰出的作品。所以较早介绍比尔兹利的要推田汉；田汉本人也是这样认为的。他后来回忆说，"我和亡妻漱瑜创刊了一种名为《南国》的小型周报，……编排、校对都是我们经手，用道林纸精印，第一次介绍了Beardsley的《莎乐美》插画等。" 正是由于田汉，中国读者在了解比尔兹利的生平和思想之前，已经鉴赏了他的作品。但是即便如此，人们总还是觉得郁达夫比田汉距离比尔兹利所体现的艺术精神更为接近。田汉更倾向于王尔德的唯美主义，以及《莎乐美》一剧所代表的反传统的激情。而郁达夫则与病态的、纤细的、颓废甚至有些堕落的比尔兹利更为相象。或者说，郁达夫与《黄面志》周围的一群英国颓废派作家在精神上更有相通之处。所以叶灵凤说，"他的介绍被接受了，而且发生了影响。可是，却使他自己从此被后人称为浪漫颓废派作家。" 的确，以《黄面志》和比尔兹利的作品作为灵感的源泉，郁达夫成为现代颓废文学的始作俑者之一。如果说中国现代作家对于外国文学的经典作家都有所师承， 那么郁达夫师承的就是道生、王尔德、比尔兹利以及《黄面志》周围的一群颓废派作家。继田汉和郁达夫之后，热衷于比尔兹利的中国作家当推叶灵凤以及聚集在《金屋月刊》(1929－1930)周围的作家章克标、邵洵美等中国的唯美主义者和颓废派。叶灵凤曾任《洪水》和《创造周报》(以及《创造月刊》)的绘画编辑，另外于1934年开始与穆时英合编《文艺画报》。这给予了他充分的机会施展他的艺术才能，得以把他的艺术情思用比尔兹利风格的绘画形式表现出来。他在这几份刊物上的几十幅插图、尾花多是

Answer 4

哎呀，就是写的东西在思想境界上很低，趣味很低俗，使人看了不仅起不到好的作用，而且有坏处的！失败的文学？就是指没文采也没意境、没思想的吧！
呵呵，希望你多看些对自己有用的书籍啊！三毛的不错！

Answer 5

颓废主义或称颓废派，源自拉丁文Decadentia，本义是堕落、颓废。颓废主义是19世纪下半叶欧洲的资产阶级知识分子对社会表示不满而又无力反抗所产生的苦闷彷徨情绪在文艺领域中的反映。最早表现在法国诗人波德莱尔和象征主义者马拉梅等人的创作中，因而后人往往视象征主义与颓废主义为一体。
　　颓废主义的思想基础是主观唯心主义、非理性主义。
　　颓废主义者这个名称最先在1880年用来称呼一群放浪的法国青年诗人。魏尔兰于1886年创办《颓废者》杂志，欣然接受了这个称号。颓废主义者不满文艺对现实生活作自然主义的摹写，主张"为艺术而艺术"，认为文学艺术不应受生活目的和道德的约束，片面强调艺术的超功利性，否定文艺的社会作用，否定理性认识对文艺的作用，宣扬悲观、颓废的情绪，特别是从病态的或变态的人类情感中以及与死亡、恐怖有关的主题中去寻求创作灵感。
　　颓废主义在稍后的英国唯美主义运动中有进一步的发展。王尔德的长篇小说《道林·格雷的肖像》中的主人公烦躁不安，精神混乱，道德败坏，是世纪末颓废主义者的典型写照。19世纪末欧洲各文艺流派的艺术家和作家在哲学和美学思想上与颓废主义同出一源，他们的作品大多具有颓废倾向，所以颓废派文艺又称世纪末文艺。