Question

平面设计主要是做什么？

Answer 1

互联网技术与平面设计类课程的结合促使其教学理念发生变化，灵活利用信息技术优势促使教学质量提高，激发学生的学习兴趣，促使学生积极主动学习，养成良好的学习习惯，产生设计灵感，并开阔自身的视野，提高学生的专业素养水平，营造优质的教学环境，适应信息时代。
平面设计领域本身的应用就是在艺术创作和广告制作方面，而在进行计算机平面设计时，设计师往往具备丰富的美术知识，大部分设计师都是美术行业出身，因此，计算机平面设计技术中包含了非常多的美术原理。计算机平面设计行业目前主要的应用仍在广告设计、网页制作等美术方面的领域中。在各高校之中下设的二级学院中也都开设了平面设计类课程。而进行研习平面设计的学生基本都是美术专业的学生，因此，在设计过程中进行对设计软件的实际操作时，设计师应预先储备丰富的美术理论知识，这也是设计出设计成果的必要条件。

Answer 2

经济的高度发展为设计师带来了广泛的机会，拥有着巨大的生机，传媒技术的更新和数字艺术，推动了商业美术的发展。一个时代总会催生千千万万的产品的研发，而产品有了，就需要包装宣传（平面设计者的工作），销售，最后获得产品价值所得。这三点一线的定律是一直不变的。因此作为中间位置的平面包装设计是处于一个桥梁的位置。
1、负责公司日常宣传、策划设计制作、公司展览会议布置；
2、广告平面设计、制作及其它图文处理；企业宣传资料的设计、制作与创新；
3、协助其他部门人员对设计及美学方面的工作顺利完成；
4、协助网页设计人员对公司网站风格的把握，色调搭配，布局合理性，图片整理、企业徽标处理等等；
5、公司其他PC及MAC设计文件的使用，修改、数码照相处理、公司市场活动宣传品配合；
6、建立规范以保持设计执行高品质、高可靠性和高安全性标准；
7、按照现有规范及组织实际状况，确定并执行质量和安全标准；
8、与协作方沟通，保证各类平面项目的质量极其时间的把握，成功的验收；
9、负责设计控制的执行和维护，不断改进设计水平，以达到公司日益发展的要求；
10、利用自身的行业背景和知识，在设计和制作上有效的控制成本。
以上就是平面设计主要做什么？平面设计的工作内容有哪些的介绍了。现在的平面设计师，不需要和销售人员那样，每天要做绩效。公资也不会随着经济的下滑，而有所下滑。自由性强，有经验的人，大多以后会开工作室，相对自由。平面设计软件学习教程和安装包可以看看这里，希望可以帮助到想要学习平面设计的朋友们。

Answer 3

平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是通过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。

比如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。 平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，平时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网络上的社群来做意见交流。

Answer 4

平面dao设计（graphic design）的定义泛指具有艺du术性和专业性zhi，以“视觉”作为沟通和表dao现的方式。透内过多种方式来创造和结合容符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。
平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

Answer 5

平面设计通常中指通过印刷过程，以印刷加工为载体的设计，因此又称为印刷设计。形式大致包括海报设计、书籍杂志的状帧设计、商标设计等，随着计算机网络技术的发展，网页的设计也被属于平面设计。
随着计算机技术的发展及印刷技术的进步，平面设计在视觉感观领域的表现也越来越丰富，这对今天的平面设计都提出了空前的挑战，也为平面设计者提供了更为广阔的发展窨。从技术上讲，平面设计者不仅要掌握传统的设计工具，如画笔，绘图笔和相应的度量工具等，更 要掌握电脑和绘图软件等现代化的设计工具及相关的印刷技术工艺知识，因为这种非常高效、高质量、便利的工具将被广泛地应用。虽然现代技术的发展使设计变得更加简单，容易，但设计者的创造性和个性仍是设计中最为关键的。
“平面不平”是我对平面设计中画面效果的一种理解，很多人把它叫做版式、构图、结构、形式感…都可以，我喜欢把话说得简单。拜读了很多好的设计后，我感到设计师们都在有意无意地追求着“不平”的效果。即利用各种平面元素，在平面材质上（比如纸张等），努力拉伸视觉空间。这一理论，画家塞尚早我们一百年就开始尝试了，并已做到了极致。令我很感叹的是一百年前最不商业的令人类恐慌的艺术变革，一百年后却变成了最最商业的平面艺术，多有意思。这一空间概念涵概了自然空间感受与矛盾空间感受。随设计师的爱好、版面要求、视觉冲击需求、自由选择。现在已经没有很多人大惊小怪了，但无论展现自然空间感受，还是矛盾空间感受，设计师所使用的技巧（或称元素）是有规律的。把它们归纳在一起也有一大堆。比如：打洞；夸张暗影效果；使用极具真实性与质感的图像；实物元素与绘画元素的对比使用；利用色彩之间的反差效果；利用线与色条的叠压效果；利用文字与图形、文字与文字的叠压效果；文字之间大小比例关系的对比等等。因为篇幅所限，不作细解，今后可将范例作品与理论文字对照比较，一目了然。