在电影界他处于什么地位,为何总有导演拍片致敬周星驰?
中国电影几十年发展,诞生了无数巨星和影视大咖,还有很多跃跃欲试希望在电影界扎根的新晋演员,然而现实是,大浪淘沙之后,真正让观众念念不忘的还是少数,大部分不过昙花一现,最终在荧屏中渐渐淡出视野。
但周星驰不一样,他不仅能让观众念念不忘,更能影响一代人,他在电影界的地位不可比拟,即使出演的电影作品越来越少,但随着时间的推移和他的渐渐老去,他的人气却越来越高,俨然是一个时代的象征了。
很多人喜欢将周星驰和周润发、成龙相比,对于港片来说,“两周一成”是一个跨时代的标签,他们每个人都能独挡一面。但严格来说,这三个人都有着各自的典型特色。成龙擅长动作喜剧,发哥喜欢帮派枪战,而周星驰则专注无厘头喜剧,并试图将之推广。
在数十部独居特色的作品上映后,星爷取得了巨大的成功,他的电影票房节节高升,口碑更是爆棚,片中大牌比比皆是,他还捧红了张柏芝、张雨绮、林允儿等影星,最为关键的是,随着周星驰电影普及推广,无厘头喜剧成为了独立于电影之外的类型,甚至代表着一种为人处世的方式。很难说是星爷成就了无厘头喜剧,还是无厘头喜剧造就了星爷的个人魅力,因为他们已经不可分割了。
如今周星驰的电影依然被不断的点播,且即使看过多遍,很多人还是会被经典的搞笑情节逗乐。比如《大话西游》系列、《鹿鼎记》系列、《功夫》、《喜剧之王》、《唐伯虎点秋香》等等,每一次观看都是一种享受、一种娱乐,甚至是一种人生体验。这就是周星驰电影的魅力所在,不会因为时间的推移而渐渐索然无味,恰好相反,人们可以从他的电影中不断解读出新的含义,如同品老酒,历久而醇香。
时光荏苒、白驹过隙,星爷头上的白发渐渐增多,他已经很少的参演新作品了,转而到幕后做起了导演和制片,近几年就拍了《长江七号》、《美人鱼》、《西游降魔篇》、《西游伏妖篇》等等作品,虽然这些电影大都评分不高,但并不影响它们的票房,因为星爷本身就是活字招牌和票房保证。影迷经常会说,欠星爷一张电影票,但我们注定永远还不完,因为只要和周星驰有关,我们都会去看的。
周星驰是中国香港著名的喜剧演员、导演,因为喜剧电影特有的地域局限性,各个区域的笑点并不相同,所以喜剧基本上都是各花入个眼,没必要和国外的喜剧电影一较高低,相比于动作电影和科幻电影的老少国内外通吃,喜剧电影受语言的限制非常大,所以我们暂且讨论周星驰在中国电影界处于什么地位。
周星驰也是从跑龙套出发,上世纪的香港是人才辈出的地方,人们崇拜从草根走向巅峰的人物,而周星驰恰好契合这一个特点。而且周星驰的喜剧前无古人,他独创的无厘头式喜剧在现在这个快餐消费的时代显得更容易被大众接受,这也是周式喜剧能够壮大的主要原因。
再者,周星驰本人的才华横溢,在当时的香港来看也是敢于挑战旧形式的先锋。而他的电影又都是讲的小人物的故事,所以电影的生命力就很长,直到今天再回顾那些电影,仍然能从中汲取非常多的正能量。周星驰在喜剧电影中属于泰山北斗,在整个电影界也是一代宗师级的人物。
周星驰在电影界绝对是一“ 颗耀眼的星星 ”存在,如今在娱乐圈中可以说是呼风唤雨,有着不可替代的作用。周星驰素有 ”星爷“ 的尊称,这一声 ”星爷“ 承载着它一生的荣耀与光辉,也足以见得他在所有人心中的地位无人能及。
周星驰刚开始作为演员出身,最初也仅仅只是担当小角色而已,他有演技,有头脑,更有想法,不久之后便迅速崛起成为影帝,一生获奖无数,他的人生完全可以堪称为戏剧化,从一个小演员到之后的人生大赢家,他印证了太多的不可能和想象力。如今周星驰作为国内的知名演员导演,可以说是无人不知无人不晓,也是众人敬重的“大哥”。
周星驰一生为电影业作出的最大贡献便是开创了国内前所未有的电影风格,无厘头的喜剧风格问世也是周星驰自身想要打破世俗眼光的真实写照,他将自己的所思所想寄托于电影之中,以喜剧的方式呈现给观众,但他所开创的喜剧同时又让观众喜中带泪,不仅仅只是娱乐了观众,更是有营养价值的艺术。
周星驰作为一代喜剧大师,是票房的担当与保障,同样也作为电影业的标杆人物存在。周星驰一生创造经典奇迹颇多,他善于抒发人性的光辉色彩,时常将社会底层人物草根阶级作为刻画对象,周星驰也善于将自己的坎坷经历投射到影片主人公身上,也不免会看到他这一路走来的艰辛与辛酸。
无论身处于哪个时代背景,想要有所创新从来都是难上加难的事情,周星驰的无厘头风格喜剧片,也恰好适应那时的年代风格,时至今日,又有多少人因为受到过他的影响而时而重温经典,周星驰不仅是一名出色的演员,同时他也是一位才人,看过周星驰所导的电影便会发现,其中有许多经典话剧依然流传至今。
在影片《喜剧之王》中,他既是导演也是演员,诉说着身处于社会底层的男女主角满怀梦想,却因现实冲击而互相取暖,赢得无数观众的共鸣之声,简单而又戳人泪点,我们笑着哭,哭着笑,便是对周星驰成功的最大证明,来自穷困潦倒小人物的一句“我养你啊”,使得剧中张柏芝泪流不止,也深深感染着无数观众,流传至今作为男女之间爱情的戏码。
由周星驰出演的《大话西游》系列也成为永远的经典,他总是让观众猜中了开头,却猜不中结尾,无论是欢声笑语还是忍俊不禁的嚎啕大哭,都实力彰显周星驰内心的浪漫与情怀。随着周星驰年龄渐长,他渐渐从荧幕中退出,如今他的电影可以说是看一部少一部了,离我们最近的一部影片《美人鱼》,上映之后获得高达33亿的票房,至今也无人能够超越,周星驰无疑是国内的良心导演。
周星驰作为国内数一数二的大导演,他从来都善用新人出演,所用过的女星都被称为“星女郎”,无一不是因周星驰的力捧而大红大紫,“星女郎”如今也成为一个必火标签,就连张柏芝也曾经说过,没有周星驰就没有当时耀眼的自己,也足以证明周星驰的造星能力也是无人能及的。
人们都知道,想要逗笑一个人要比让一个人哭泣难的多,喜剧片背后的艰辛与绞尽脑汁是无人知晓的,周星驰就像是一颗耀眼的星星一般,一辈子在逗人开心,一辈子照亮着这片夜空,他是值得所有人尊重和铭记的。
周星驰在电影界可谓具有极高的地位,这也是他被世人称为“星爷”的原因,他的电影作品可谓影响了一个时代喜剧创作的方向,其开创的无厘头喜剧风格和对小人物及其生动的诠释,拿其对比为中国的卓别林是一点都不为过的,下面我也为大家重温介绍三部周星驰最为经典的作品,从这些电影中大家应该也能看到周星驰是如何从一位当红小生取得如今电影地位的。
这是一部港片黄金年华的时代经典,如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁,那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪,周星驰乍看渣作的伊始,猜中了开头,却猜不到这结局,结局处那一句“好像一条狗”,道尽了人艰不拆辛酸泪。
这并非一场浅显的喜剧,而是属于周星驰的电影人生,《喜剧之王》以小人物的龙套演员为切入,用辛酸去渲染的笑料在不经意间给人以共鸣性的感动,周星驰拼搏与草根间的明星梦,张柏芝初试银幕的纯美之恋,一句简单的:“我养你啊”!侵染出多少至诚的感动。
《唐伯虎点秋香》的经典在中国近乎是人尽皆知的,那句“别人笑我太疯颠,我看他人看不穿”在二十多年后的今天仍能脍炙人口,周星驰的无厘头喜剧风格,在电影中既将现代打击配乐与古代诗词歌赋予以结合,亦将唐伯虎这个本自高雅的人物以最通俗的方式深入人心。
一部电影的成功,它需要多方面的有力组合,包括编剧、导演和演员等等的合力完成,而这些在创作过程中默默贡献者,其在电影界的地位也随之而升。
当然周星驰最初涉及电影界,也就是从演员开始。作为一名演员,在电影界地位无人能及,受众人敬仰。
80年代涉足电影界的他,一切从小角色开始,磨练自己的演技,发扬无厘头式喜剧表演,慢慢展现他的“特异功能”,在电影界开始崭露头角。
90年代的他已经非常红火,他所出演的电影几乎都是经典,他那独树一格的演艺风格,早已被大众所认可。似乎可以这么说,“星爷出演,必属精品”。
而且那个年代,电影界欢呼度最高的莫过于“双周一成”,其中“一周”就是指周星驰。可想而知,他影响力有多大。
出演的电影如此受欢迎,在当时香港电影如此低迷之际,周星驰的电影可以说做出巨大贡献,进一步推动了香港电影的发展。《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》等等电影,都曾是当年票房冠军。
另外,周星驰的演技已经到了炉火纯青的地步,无厘头式喜剧似乎也成了他独特的标签。影帝更是获封无数。
最佳男主角奖、最佳影片奖、票房屡破纪录,这些与其说是一种成就的凸显,不如说是地位的保障。
周星驰在电影界的地位远不止这些,除了演戏,周星驰还担任电影制作、编剧、导演。早年其自导自演的作品就备受欢迎,后期导演的《美人鱼》、《西游·降魔篇》等等电影,都获得很大反响,无疑是电影界的高质产出者。
周星驰早已从当初的星仔晋升成为星爷,这些都是其精彩的演艺所获得的成果。如今的喜剧大师、导演、编剧、制片人等等标签,都是他显赫的地位展示。
一声“星爷”,就无足以说明他在电影界的地位崇高,受人敬仰。