抽象派艺术的画家是否有写实的功底?
当然有了。20世纪以来,抽象经历了立体主义、建构主义、野兽派、写实主义等流派的发展。成为艺术史上不可或缺的一部分。就个人而言,我非常反对将现实主义与抽象主义进行比较。更不宜抱着一只踩一只。我不认为一个更客观,一个更主观。至于抽象艺术,批评或赞美是每个欣赏者的看法,也是艺术的魅力所在。
抽象派是指以抽象为绘画手段的抽象派。从概念上讲,它是指从具体事物中提炼出来,概括它们的共同方面、本质属性和关系。丢弃个人的、非必要的方面、属性和关系的思维过程。比如我们最熟悉的立体主义大师毕加索,他的抽象还是很微妙的,他能看东西;米罗比较注意点和线的排列,但是看不到东西;而康定斯基的抽象是我什么都看不到。他完全痴迷于几何组合和排列。康定斯基的抽象画非常抽象,仿佛置身于与我们完全不同的世界。
如康定斯基的作品,却始终流露出他内心对绘画感受的理解。比如整幅画整体呈黄色调,红、蓝、绿等各种颜色交错。研究表明,长时间盯着黄色会让人发狂,蓝色的深浅变化可以唤起内心的悲伤,而红色总是充满力量。
除了注重色彩的变化,康定斯基还注重线条的变化。粗线代表野性,而细线则代表微妙。看似杂乱无章的画作,却蕴含着康师傅的精心构思。色彩的分布、画面的剪裁、线条的摆放,都是由头脑选择的,是客观事物主观加工的结果。我也不再正式说“康定斯基想表达什么情绪”,我只想说,欣赏抽象画是关于感觉的。去感受色彩的变化,线条的变化,整体与局部的区别,每个欣赏的人都有自己的感受,这种感受就是抽象画要带给我们的。