成为一个音乐制作人,需要掌握的基本乐理有什么?有什么方法补充乐理吗?
乐理简单来说就是音乐的基础理论,无论是演奏钢琴、架子鼓,还是其他乐器,甚至是编曲、作曲、制作母带后期对于乐理的掌握一定需要拥有一些,。如果想要深入了解和学习音乐,那么乐理就是最基础的内容了,它就如同一把金钥匙,能够打开音乐世界的保护,在学习乐理上并不能够死记硬背,而是需要做到理解吸收,并能够将乐理知识充分的运用到即兴、演奏以及音乐创作中去。
音乐制作人作为唱片工业中导演一般的角色,其对于乐理知识的掌握一定是需要达到炉火纯青的地步的。在乐理的学习上,音乐制作人需要对乐音体系有一个整体的了解,此外还需要知道什么是音律、五线谱、简谱、音符、休止符、节拍、节奏,这样才能够对于乐理知识拥有一个基本的了解。 乐音体系简单来说,就是在音乐过程中所使用的乐音总和,而各个音通常也叫作音级。
一般来说,两个相邻的半音相加起来,就能够组成一个全音。像市面上的钢琴通常来说都是由52个白键,36个黑键组成,囊括了乐音体系当中的所有音。对于音律的了解,我们需要知道五度相生律以及十二平均律。五线谱和简谱需要做到能够准确的辨别,在节拍和节奏上能够做到明显的感受知道什么是强拍,什么是弱拍。
想要学习乐理并没有捷径可走,只能多看书多做题才能够对乐理知识越来越熟练,而乐理与其他课本知识又有所不同。通常在学习的时候还需要结合视唱练耳才能够起到更好的效果,这样通过视觉感受每一种和弦的认知,对于自己在音乐创作上以及调度配合上,能够达到“天人合一”的境地。