1、首先是音色问题，很多人都是知道练习吹奏乐器首先要练习长音，但是，大多数音乐爱好者没有毅力去认真练习长音，就开始去吹奏歌曲因此就出现了嘴的力度控制不到位--因而产生的音色不对。
2、气息问题，也是长音的问题，长音练习不够就开始吹奏歌曲而无法做到一个乐句一换气，慢慢的养成了乱换气的坏习惯。
3、音乐作品的处理问题，一些音乐爱好者不理解音乐作品的内容就按照自己的想象去吹奏，有时候会把悲伤地音乐作品吹奏成欢快的表现，这是错误的做法。这就是音乐内容与音乐表现不一致损害了作者的思想表达。
4，连（音）吐（音）关系不清晰，正规学过乐器的都知道吹奏乐器在吹奏音乐作品的时候，没有连线的音要都吐，有连线的音符旋律只吐连线的第一个音，连线里两个相同的音没有连线的轻吐后面的音，有连线以后都不吐。
5，随意改编作品内容，有些音乐爱好者读谱不认真出现错误没有及时发现而继续按照错误的练习去巩固错误，有的吹奏者多音，少音，错音，不按拍子吹奏，遇到长音随意加旋律，这些都是破坏音乐作品内容的坏习惯。
6，滑音运用过多，很多管乐爱好者吹奏管乐的功力不够，嘴的力度控制也很差吹奏所有的音乐作品音头不干净，不是上滑音就是下滑音，而且在音乐旋律吹奏过程中也会出现大量的，不切实际的“滑音”，这些问题有的是自认为“好听”而故意加的，有的是因为嘴唇的力度控制不住而出现的。
7，颤音与哆嗦音，一些音乐爱好者在吹奏曲子的时候不分类型，不分风格，只要是有机会都会出现“哆嗦音”，还认为是颤音，“哆嗦音”是气息失控产生振动而出现的现象，而颤音是靠控制音高的幅度有规则的变化出现的音乐处理效果。
扩展资料
1，解决音色的问题，通过大量的练习长音等基本功，找到如何控制音色的方法，然后多听大师的吹奏音乐，对比音色的处理找到适合自己的好音色。
2，气息问题的解决方法，在 长音的基础上练习的时候就要按照一个乐段一换气，对于歌曲来说会简单点，对照歌词，一个标点符号一换气，也就是说一句话（一个乐句）一换气。练习中要合理运用呼吸，短乐句浅呼吸，大段乐句（长乐句）就要深呼吸慢送气，其实这些都是养成良好的练习习惯自然完成的。因此，吴老师课堂经常听到吴老师说“想说话一样的去吹奏乐器”。
3，严格按照音乐作品的内容去吹奏，不得随意更改音乐作品的风格和内容。不能随意的少音，多音的去吹奏，多练习节奏也是提高正确读谱的好方法。吹奏一首新作品的时候要严格按照音乐作品里面的标示去练习强弱对比。
4，连吐音关系的运用，我们平时练习基本功的时候就要养成先吹奏长音，音阶的练习，这些音阶的练习都要用连音和吐音来练习，不能只练习一种形式。
5，滑音的合理应用，有些作品表现细腻不需要滑音的出现，有些流行作品加上滑音会好一些，但是对于无法控制的人来说就要很好的练习一下长音了， 吴老师课堂：在公众号里有如何练习长音的课程。多练习音头的干净吹奏法。
6，颤音的练习，不管是唇颤还是气颤，颤音的变化幅度不要过大，炫技吹奏表演是另外一回事，不能混淆。颤音的练习要通过由慢到快的频率变化来提高，再就是音高的变化来练习，音高变化幅度不得超过半个音。
参考资料
学单簧管的注意事项：
一、选择一件质量有保障的单簧管
很多学习单簧管的学生(或是家长)在初学时或是出于经济上原因,或是担心自己不能坚持学习下去,买单簧管的时候总是偏向选择一些便宜一点的。总想着以后即使不学了也不至于浪费较多钱。殊不知,这种观念已经给学习设置了障碍。现在市面上一些很便宜的单簧管质量上没有保障,乐器的音准、音色不好,吹奏起来费劲。学习者拿这样的乐器学习会感到很吃力,越学越没有兴趣,最后只好放弃。
二、选择一位有经验的教师
俗话说“名师出高徒”,有什么样的老师就有什么样的学生。虽然我们不可能要求每一个学习者都去拜名师学艺。但我们不妨将名师的条件定义为:经过专业训练,有教学经验,能够科学、规范教学的老师。这样一来,他至少能够保证学习的科学与规范性,不会教错知识,教坏学生。笔者作为一名大学专业单簧管教师对此深有体会。
三、合理安排练习时间,科学训练
受生物钟控制的人体机能影响着演奏者定时定点练习的状态,坚持将思维和相关的生理活动相联,要学会找到自己的最佳状态,根据自己的实际情况制定出属于自己的练习计划,做到高效、省时。要明确按照练习程序进行科学训练,切忌盲目练习。
扩展资料：
保养
1、清除管内水分：用通条布（M）穿过管体内将里面的水分完全清除。接合处（Joint）容易残留水分，请利用清洁纱布（Polishinggauze）小心地清除水分似避免产生裂痕。［（M）：指中型通条布］
2、吹嘴的清洁：吹奏后请务必将哨片（reed）取下并将水分擦干妥善保管。吹嘴用完后要清洗干净，再用通条布由接合处插入清除水分。
3、清除皮垫的水分：将吸水纸夹在皮垫与音孔间把水分吸干，注意不要损伤到皮垫。
4、清除表面污垢：用清洁布（POLISHINGCLOTH）顺着管体轻轻擦拭，不要在按键上用力以免伤及皮垫。
参考资料:中国搜索-单簧管
一、呼吸问题
初学者在呼吸技术中最常出现的几个问题是：1. 呼吸耸肩，只用胸部吸气，有的则是先吸到胸腔再将气鼓到腹部。2. 吸气过于频繁，没有用完气又开始换气，导致憋气后用嘴角撒气。3. 喉部紧张，用喉部控制气息。4. 误以为吸气位置对了就算是学好了，将呼吸技术搁置一边，实际上吸气位置还较浅，在力度变化中运用呼吸还不会协调地控制。5. 随时换气、换气不合理、不会按乐句换气等。对于初学者而言，呼吸技术的重点应是：要始终保持身体的放松、喉部的放松；运用横膈膜、腹部、胸部协调地控制气息；明确自身气量的多少，增长气量；在老师的指导下，学会何时换气。
二、姿势问题
“身体是乐器的一部分”，姿势的好坏影响着呼吸、音色和身心的放松程度，姿势往往也容易被初学者忽视。初学者常出现以下几种情况：站立时普遍持乐器比较低而且容易靠右歪，或用一只脚支撑身体重心，用脚打拍子。坐着演奏时，常出现用双腿夹住喇叭口支撑乐器的情况。由于初学者的年龄通常都比较小，右手大拇指负担乐器比较累，托不住乐器，再加上演奏时的紧张和畏惧，常常把头藏在谱台后；有的学生因为视力不好特别靠近乐谱；还有的学生个子高而谱架比较低也会造成持乐器低的情况。靠右侧持管歪斜主要是因为视力习惯和乐器容易碰到谱台杆造成的。纠正这两个错误我建议：1. 初学者佩戴挂带，减轻右手的负担。2. 教师从呼吸、音色等方面来示范持乐器高低的差异，帮助学生找到持乐器最佳的角度。3. 选择同身高相适宜的谱台。4. 背奏乐谱。5. 录像检查纠正。6. 经常上台表演。
三、声音问题
优美的音色，良好的声音取决于优质的乐器和笛头、精挑细选的哨片、正确的口形和良好呼吸的控制。教师的示范和要求也决定着学生声音的发展。从硬件上说，乐器、笛头、哨片一定要选择有良好信用和质量的品牌。劣质乐器对初学者在单簧管的音色、音准、手形等方面的误导较大，易导致日后较难改正，得不偿失。笛头的型号多种多样，建议在老师的指导下，选用适合自己的型号。在哨片的选择上，初学者应选用2号或者2号半硬度偏软的哨片，不要一直使用一个哨片好几周，几个好哨片交替使用既经济又耐用，要学会从听觉和吹奏感上判断好哨片。在硬件配置都良好的情况下，其他问题都取决于演奏者。正确的口型和完美的呼吸固然重要，不会靠听来修正声音才是学习音乐最大的悲哀。从初学开始就要树立一个观念：一切练习都是音色的练习，都是听觉练习。学习音乐要把吹奏出好听的声音放在第一位，切不可吹响了事，响不等于好听，提高手指技巧不能以放弃声音为代价。
四、指法问题
指法问题也容易被初学者忽视。首先，要强调教材里必须有指法表，学会看指法表。指法表就是学习指法的“字典”，不会就要查。其次，要合理科学地安排指法，明确指法的用途，既要考虑手指按键的流畅性，又要兼顾音准及音乐的需要。例如中音区C到降E，降E要用右手食指按边键；低音区B和降B要采用交替指法；上加二线的升C不要按降E键，以免偏高；中音区降B的颤音要用到右手第3、4边键等等。再次，指法的学习要以音符为基础，先解决好认准音符问题。初学者常常是算完音符后再想指法，“二次计算”拖慢了手指的动作，易造成按错键或乱按键。有个别学生在学习的过程中会出现指法关联的偏移，即“只记忆指法动作，视而不见音符”的情况。特别是在学习半音阶时，变音记号、等音关系和指法的选择干扰了他们的领悟力，他们找到的“窍门”是靠记忆手指按键的顺序来练习半音阶的。还有的学生，乐器在手的时候能够找准指法和音符，但不拿乐器，让他观察别人的指法询问音符时，他就含糊其辞了。因此，一定要及时纠正和强调：熟悉五线谱，等音关系不要混淆，音符要认得又准又快，看见音符就要想到指法；指法不但要记在“手上”，也要记在“心里”，脱离乐器也要能想到指法。
五、学习兴趣
兴趣是学习的动力，兴趣让人勤奋，兴趣使人快乐。首先，要让初学者欣赏和喜欢单簧管的优美音色，好听的音色和华丽的技巧表现会成为孩子学习单簧管的动力。其次，老师和家长要多创造条件，提供学生表演的机会，不能“闭门造车”。既要让孩子多听别人演奏，也要让他人欣赏孩子演奏。要培养学生之间的交流合作，鼓励他们积极参加学校乐队的排练和演出活动，让学生觉得演奏是快乐的事情。再次，聆听音乐会和欣赏相关的影音资料对学习兴趣也有促进作用。
六、教材问题
拿《考级教程》当作初级教材使用是很不合适的。各类考级教程是专门针对考级编写的，作用相当于“试卷”。目前市面上已有很多专门为初学者编写的教材，选择有乐器介绍、安装、口形、手形、呼吸、吐音、姿势、指法的详细介绍（最好图文并茂）以及对音乐基础知识和基本技能的提示，难度适中，选曲多以旋律优美、耳熟能详的古典名曲为主，富于音乐性和趣味性的为宜。教材的选择应“以人为本，循序渐进，符合实际的教学需要”。
所有的单簧管在出售时都会配备笛头，但根据不同辅导老师的要求和个人喜好，另外选购一个笛头有时也是必要的。法国产的“万得林”牌高级笛头是很好的选择，这大约要500——600元一个。另外，雅马哈，杰普特等均有零售笛头，价格约在100多元。布菲单簧管的原配笛头则能满足一般初学者的要求。哨片则是由号码来区分软硬的，号码越小，质地越薄，哨片越软。目前最普及的哨片品牌是法国的Vandoven，10片装售价在150元左右。初学者一般用2号哨片，这样对固定咀型，正确呼吸都要好处，等逐渐适应后在换用更厚的哨片以便最求更好的音色效果。
单簧管在管乐器家族中属于较普级和便宜的乐器，即使是最高级的学生用管，也不过是一万多元，便宜的只要几百元人民币，不管价格如何，挑一个得心应手的乐器最重要的。因此，购买乐器最好是在专业教师，或专业人士的指导下购买。因为即使是在同一价位上的乐器也有在不同的质量。例如：音准；键子的高低；弹簧的软硬；是否漏气；上下节是否音色一致；是否震动良好。这些知识是选购乐器时应了解的。
购买单簧管，首先需要确定的是您在未来一段时间（3到5年内）对乐器的要求。如果您或者您的孩子刚刚开始学习单簧管，只是抱着学学看的态度，那么3000元以下的乐器是比较合适的，比如2500左右的NewPort，杰普特等品牌在这个价位的乐器中算是不错的，基本能满足业余5级左右的要求。如果购买国产乐器，800左右的星海是个老牌子，足以满足业余4级的需求，很适合只是在学校跟着乐队吹吹的同学。
如果经济条件许可，能拿出4000左右，则可以考虑3000多的布菲B系列学生管，或者雅玛哈的250。这两种型号基本上可以满足优秀学生乐队的各种需求，性价比也十分出众，用个3~5年不成问题，而且布菲作为一个木管乐器的生产商，他的单簧管无论从音色，音准还是质量来说都是一流的，而雅玛哈的优势是按键比较灵活。
不少5000-9000这个价格区间的单簧管，比如布菲E10，11，12，雅玛哈650等，性价比并不十分好，价格不便宜，但又不能真正满足较高水准的要求，因此我不推荐买这个价格区间的乐器。
再往上就要推荐10000左右的布菲E13了，这是学生系列中最顶级的乐器，能够完全满足非音乐专业学生的所有要求，而且相比同级别其它乐器价格也不贵，性能方面优于价位的雅玛哈，也是这个价位段最受欢迎的乐器。当然，如果资金实力许可，并且有专业发展的意向，18000左右的布菲RC也是很不错的选择，作为一款准专业管，只要你不*演奏单簧管吃饭，RC就可以满足你一生的需求了。
最后总结一下，作为一个业余单簧管爱好者，购买乐器的大致路径可以这样选择：
（1）根据财力情况，选择800左右的星海，2500左右的NewPort或者4000左右的布菲B12。这个价格段每贵一元你都可以感到乐器有不同的进步，因此在经济状况许可的情况下尽量买好一些的管。
（2）到了5级到6级左右水平时换木制的布菲E13，不建议用便宜一点但很快又不能满足要求的E10，11，12。
（3）如果觉得单簧管会成为自己终生的一个重要爱好，买一只布菲RC
