Question

音乐什么是副歌部分？

还有什么是假声？

Answer 1

一、副歌就是每首歌的高潮段。一般都会重复唱几遍。一般都会很好听，好记，传唱度也比较高。 

如：

1、《双截棍》中的“快使用双截棍 哼哼哈嘿~~~~~~”开始 

2、王菲的《我愿意》从“我愿意为你，我愿意为你~~~”开始 

3、SHE《不想长大》从“我不想 我不想 不想长大~~~”开始 

一般流行歌曲的结构是以主题（A），副歌（B），过度句（插句）（C），流行句（记忆点）（D），桥段（序唱，过门，间奏）（E）等组成，一般来说，单二部曲式最为多见。

二、所谓“假声”是指演唱时通过有意识的控制而只使部分声带发生振动所发出来的声音，这种声音比由整个声带都振动的“真声”要高要弱，而且音色有一种晶亮透明的感觉。

扩展资料：

副歌的动能

1， 对比性：在节奏上，情感上一定要与主歌形成对比，为曲调提供较大的对比变化

2， 重复性：在流行句式上获得重复或变化重复，是流行歌曲传播最重要因素，不可不在意，但也不能对情绪不加以克制

3， 发展与概括性：歌曲的高潮往往设计在副歌内出现，而高潮的内容往往要求概括性。

主歌可以说是内容，是每首音乐的主干。它是对重要的人、事、情的主要交代的那部分；副歌就是指那内容区别于主歌，发展与概括性比较强的且在节奏情感曲调上与主歌形成对比的那一段。

在很多歌曲中，副歌部分经常作一个感情的升华，是全词的画龙点睛之处。抒情的成分居多，概括性很强。

而主歌副歌之外还有一个很重要的结构的就是流行句，也指记忆点，这是因为一首曲子中人们无法记忆全部，而多只会哼那么一两句，并且流行开来，而这被人们记忆住的一两句就是词的流行句，就是所谓的流行句（也即记忆点了）。

参考资料：百度百科—副歌

Answer 2

一般一首歌有主旋律，就是你常常听的高潮部分，流行度很高的那几句
副歌一般在两个主旋律之间作为桥梁链接的作用，有时候你听到一些伴唱演员哼哼的就是副歌，厉害一点的音乐人常常把副歌做成背景音乐，加大层次感
假声的解释要先说我们的发音原理
一般我们都是空气振动声带，发出的声音
假声是通过空气流动，腹腔、胸腔有时甚至鼻腔的共鸣得到，不是人真正的声音
真假声转换是一种高难度技巧，海豚音、美声唱法都是以假声为代表的唱法

Answer 3

通常，一首音乐最引人注意的部分是主旋律。但各位有没有 留意一首音乐 开始的时候多数有一段前奏（Introduction） ？前奏是什麼？前奏就是将聆听者 由静止的或某一聆听心情 的乐段，它能帮助聆听者进入音乐的内容。前奏的音 乐型式 可能和主旋律及主题有点相似，但亦可能完全不同。我们欣 赏音乐的时 候，可以尝试感受，作者或编曲者如何作出适当 的前奏来配合主旋律的内容。 前奏多数是由少数乐器奏出， 但却可以是雄壮的或抒情的。无论是什麼的前奏 ，都应该为 乐曲先营造恰当的气氛，这是十分重要的，正如一篇文章的 引子一 样。要写好前奏得要看作曲者或编曲者有没有足够功 力了。
前奏过後，跟著来的有音乐的主歌（Verse）、副歌（Chorus），音乐过门 及结尾（Intrumental and Ending）。主歌可以说是内容，是每首音乐的主干。而 音乐的结构是有一特定型式的，此结构型式在乐理上称之为 Form。一般的歌曲 大多作 AA'BA' Form。A 代表主歌，而 B 段是副歌。亦即是说，通常一首歌的 构造就是由前奏，两段主歌，一段副歌，过门音乐，再来一次的副歌和主歌， 以及结尾音乐顺序地连接而成的。不同类型的 Form 有很多，如 Blues Form， Jazz Form；古典音乐的 Form 更多，例如 Sonata，Ternary，Rondo 或 Rondo- Sonata 等等有关 Form 的术语，就是我们在唱片封套上的作品名称旁边偶然看 见的字样。

所谓“假声”是指演唱时通过有意识的控制而只使部分声带发生振动所发出来的声音，这种声音比由整个声带都振动的“真声”要高要弱，而且音色有一种晶亮透明的感觉。

大部分流行歌手（无论男女）是用真声演唱的，以获得一种自然、亲切、贴近口语的风格。有些女歌手（如齐豫、黄莺莺）在演唱音域较宽、艺术性较强的歌曲时则以假声为主的。男歌手在演唱伴唱声部时常用假声，如美国的“西蒙与伽芬科尔”重唱组中的伽芬科尔，和台湾“优客李林”重唱组中的林志炫等。这也是乡村音乐风格重唱的一个重要特征。但像“摩登谈话”（Modern Talking)中的主唱那样的纯用柔美的假声来演唱的男歌手是不多的。

发出优美的假声的关键是要有比较高的发声位置，在运用假声时要注意真假声之间衔接转换的光滑流畅，不能有断裂。一般说来，假声比较缺乏力度，但在必要时也可将假声转换成一种半真半假、半嘶半哑的叫喊。许多重金属摇滚乐歌手就喜欢用嘶哑的假声来演唱。

假声还可以作为一种修饰声音的方法，将真假声结合在一起的“混合声”能产生一种柔和、细腻、略带飘渺的艺术效果。比较一下童安格与屠洪纲演唱的《生命过客》，前者是用纯粹的真声，而后者用的是介于真假声之间的音色来演唱的。刘欢和齐秦演唱的《大约在冬季》也有这样的区别。

童安格的《忘不了》、伍思凯的《特别的爱给特别的你》所使用的真假声间的突然转换，朱哲琴的《一个真实的故事》结尾处用假声演唱的华彩段，都是流行歌曲中常见的假声应用方法。惠特妮.休斯顿的《所有的爱都留给你》中先用温馨的混合声在中低音区轻轻吟唱，然后用挺拔高亢的真声将歌曲逐渐推向高潮，及至歌曲的最高点，突然改用极柔美的假声。这是在演唱中运用真假声的转换变化来表现起伏跌宕的情感的一个优秀的范例。

Answer 4

　　歌曲的前奏过后，跟着来的有音乐的主歌，副歌，音乐过门及结尾。

　　主歌是内容，是每首音乐的主干。

　　而音乐的结构是有一特定型式的，此结构型式在乐理上称之为 Form。

　　一般的歌曲 大多作 AA'BA' Form。A 代表主歌，而 B 段是副歌。

　　就是说，通常一首歌的结构就是由前奏，两段主歌，一段副歌，过门音乐，再来一次的副歌和主歌， 以及结尾音乐顺序地连接而成的。

　　在很多歌曲中，副歌部分经常作一个感情的升华，是全词的画龙点睛之处。抒情的成分居多，概括性很强。

　　而副歌之外还有一个很重要的结构的就是流行句，也指记忆点，这是因为一首曲子中人们无法记忆全部，而多只会哼那么一两句，并且流行开来，而这被人们记忆住的一两句就是词的流行句，就是所谓的流行句（也即记忆点了）。通常每首歌都会重复副歌两次以上，而且一般副歌都是高潮部分。

　　一般流行歌曲的结构是以主题（A），副歌（B），过度句（插句）（C），流行句（记忆点）（D），桥段（序唱，过门，间奏）（E）等组成，一般来说，单二部曲式最为多见。
　　副歌：

　　因为副歌有重复，对比两大功能，副歌就成为流行歌曲必不可少而普遍采用的曲式结构。这就是A－B的基本曲式形式结构，大部分歌曲的流行句式，记忆点都设置在副歌部分。

　　写好副歌，甚至先写出副歌部分，是许多流行歌曲作家常常采用的写作步骤，并获得成功。

　　副歌的动能：

　　1， 对比性：在节奏上，情感上一定要与主歌形成对比，为曲调提供较大的对比变化

　　2， 重复性：在流行句式上获得重复或变化重复，是流行歌曲传播最重要因素，不可不在意，但也不能对情绪不加以克制

　　3， 发展与概括性：歌曲的高潮往往设计在副歌内出现，而高潮的内容往往要求概括性。

Answer 5

副歌就是高潮的部分