日本最有才华 知名度最高 作品销售量最大 影响力最为深远的top1男女漫画家
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鸟山明 性别:男 生日:1955-04-05
联系地址:
-->出生地：
鸟山明生于1955年4月5日，日本爱知县。 公认的当今日本漫画界首席代表，被称作是继已故漫画大师手冢治虫（“日本漫画之神”）之后日本漫画界最有影响力的人物。
他的成名之作《阿拉蕾（Dr. Slump）》和代表作《龙珠（Dragon Ball）》在全世界都极受欢迎，广受赞誉。
至1995年7月，《Dr. Slump》共售出28,110,000份拷贝，而《Dragon Ball》更是创造了109,300,000的销售记录。
1974年鸟山明从县立工业高中设计科毕业，进了一家广告设计公司，从事设计工作。由于他经常迟到，只干了3年就辞职了。
有一天，他在茶馆里看到《少年跳跃》周刊，被漫画征稿的奖金吸引住了，满心欢喜地把应征稿送去,却落选了。他没有灰心，又画了一幅送去。就这样，不断地投稿，终于在1978年他的《岛上漫游》在《少年跳跃》上刊出了。这是他第一次崭露头角。
1980年，他的《Dr. Slump》开始在《少年跳跃》上连载。故事中的天才博士和他制造的机器娃阿拉蕾引起了读者极大的兴趣。阿拉蕾常说的那些不规范的地方话一时成了大街小巷的流行语言，阿拉蕾的形象被印制在各种商品上，人们把这一年称作“阿拉蕾年”。这部作品使作者一举成名。然而，鸟山明并没有因此而满足，在之后的十年（1985-1995），他不可思议地完成了惊世名作《Dragon Ball》，事业成就达到了新的高峰。 在这期间鸟山明还担任任天堂《勇者斗恶龙（Dragon Quest）》六部系列及史克威尔《克鲁洛时空之旅（Chrono Trigger）》等游戏的角色设计工作，同样获得了巨大成功。
在休息了两年半之后，鸟山明又在1997年11月推出了一部作品，名叫“Cowa！”。描述一个人与妖怪共存的世界，主要面向低龄读者。
1998年7月，鸟山明再次推出12章篇幅的新作“Kajika”，这部系列较大程度地受到《Dragon Ball》的影响。
不久前，鸟山明的作品在日本9个公众艺术博物馆和其他公共场所进行了巡回展出，吸引了超过300万的参观者。一名漫画家的作品能达到如此受人瞩目的程度，这在历史上仅是第二次（第一次是手冢治虫）。东京的国家西方艺术博物馆更做出了史无前例的举动——展出漫画作品。鸟山明的作品同莫奈、米勒等画家的作品摆在了一起。 那么，是什么原因使得鸟山明的作品受到如此广泛欢迎和高度评价的呢？ 鸟山明自述 我成为漫画家以前，曾在名古屋一家广告公司设计广告画，一干就是三年，了不起吧。这三年我几乎天天迟到。我估计老板快炒我的鱿鱼了，就主动提出了辞呈。 我最崇拜的漫画家是手冢治虫先生和美国的迪斯尼。小时候，我就特别爱画『铁臂阿童木』中的机器人，直到把练习本画得黑乎乎的。我认为：我今天能成为漫画家多亏了那时的模仿，想当漫画家的人首先要从模仿下手。对我来说，漫画家才是明星。在宴会上只要遇到有名的漫画家，我就立刻请他给我签名留念。我已经攒了30多页这样的签名了。大家还记得『阿拉蕾』里有个爱收集签名的空豆美助吧？其实那就是我的影子。 鸟山明就是我的本名，爱知县只有三个人叫这个古怪的名字。我成名后，不断接到骚扰电话，真让我头疼。于是，我就想起个笔名，叫“水田二期作”。可是，编辑先生说这个名字太“无聊”，就只好作罢。 我最讨厌上电视了。那个像大炮似的摄像机一对着我，我就浑身发抖，什么话也说不出来了。而且，一想到镜头前面有几百万人正看着自己，我就吓得要尿裤子。因此，我总是找各种理由来谢绝在电视上露面。有一次，我应邀来到“彻子房间”节目组，看到以前只能在电视上看到的大名鼎鼎的黑柳彻子朝我走来，还跟我聊天。我紧张得满脸通红，浑身打颤，连自己说了些什么都不知道。结果，还没等我清醒过来呢，采访节目就结束了。说到电视节目，我只爱看“动物世界
北条司 性别:男 生日:不祥 联系地址: -->出生地：北条司，写实派大师。成名作《猫眼三姐妹》，代 表作《城市猎人》（侠探寒羽良），作品 带有一定的色情成分，轻松搞笑，深受青 少年的欢迎。78年毕业于东京农业大学艺 术系。《城市猎人》被制成动画和电影， 数年被评为最受欢迎动画电影。作品还有 《阳光少女》，《假小子勇希》，《难忘 青春之夏》等，近作《非常家庭》。
1977-1981就读于九州产业大学艺术系设计科。在79年完成处女作《宇宙天使》，并入选第18回手冢奖。1981年推出的长篇连载《猫之眼》，一举成名，这时他才22岁，刚刚大学毕业。可以说他的创作过程是相当顺利的，不象很多漫画家成名之前都曾长期担任其他漫画家的助手。《猫之眼》虽然是成名作，但据北条司自己说，画了两星期就烦了 ，而85年开始连载的《城市猎人》才是他投入了全部热情的作品，也正是这部作品把他的漫画事业推向了高峰,使他挤身于最受欢迎的漫画家之列。
象北条司这样画技与故事创作均达到一流水平的漫画家，即使在漫画大国日本也并不是太多。他的成名作虽然是《猫之眼》，但国内漫迷们最先看到的却是《城市猎人》，这也是国内漫迷们最早接触的日本漫画之一。和《猫之眼》相比，《城市猎人》无论在画技还是情节设计上都有了很大的提高。从这部作品可以看出北条司漫画风格的成熟，而“城市猎人”这四个字在漫迷中更是无人不晓。
北条司的画风是很写实的，而且现代感强，动感与质感完美融合，有种看真人版电影的感觉。他画的各种枪械是我所看过的漫画中画得最真的。在人物造型方面，可以用八个字形容“俊男美女，赏心悦目”（呵呵，当然，这只限主角哦）。只是有一个毛病，众多的女性角色虽然个个都是天使面孔，魔鬼身材，可实在是长得太象了些，只能在发型上加以区别。记得在90年，我去深圳（那时国内还没有漫画），偶尔看到了香港翡翠台正在放的《城市猎人》动画片，由于是粤语配音，也听不懂，只能看看画面。当时让我感到最奇怪的就是，画面里的女孩子刚刚还是长头发，怎么一转眼就变成短头发了（笑）。
北条司漫画的一大特色就是诙谐，幽默，这一点在《城市猎人》发挥得最为淋漓尽致，可以让人从漫画的第一页爆笑到最后一页。但是，也有相当一部分笑料的内容很低级，与之配合的画面也十分不雅，简直就是拿肉麻当有趣。在国内最早发行的版本中，删去了这部分几近儿童不宜的内容，说实在的，幸亏删去了，否则，至少女性读者对这部漫画的喜爱会打个折扣。
除了疯狂搞笑外，北条司漫画的另一大优点就是细腻，感人的情感刻画，让人回味无穷，我想这才是他的漫画能长久吸引读者的主要原因。他对爱情的描写可以认为是属于纯情一派的，这在男漫画家中还真不多见。好比《城市猎人》（呵呵，又是它）中的寒羽（或孟波），咋看是个看见美女就垂涎的大色狼，可是在面对真爱时那宛如高中生般的羞涩才是他真实的一面。还有《猫之眼》大结局中所表现出的温馨浪漫，有种超越现实的感觉，都很象是少女漫画的风格了。
在《城市猎人》之后，北条司发表了一些主题较为严肃的作品。作者似乎想让自己的漫画往高层次发展而不仅仅只具有娱乐的效果。这种风格的变化在《少女的季节》，《少年的夏天》，以及《阳光少女》这三部作品中最能体现。短篇《少女的季节》可以说根本没有什么趣味性，整个是对一心理学问题的探讨。而《阳光少女》的主题则带有很明显的环保意识。但最让人感动和震撼的还是《少年的夏天》。看过《城市猎人》的朋友可能都能感觉到作者所表现出来的反战情绪。但在《城市猎人》中这类描写还仅仅留于表面，远不如《少年的夏天》中所表现的那么深刻.
自从尾崎南的一部《绝爱1989》冲击传统少女漫画后，同志漫画迅速流行起来，对传统的少女漫画构成了极大的威胁。所谓爱无性别论似已成为世纪末少女漫画界的一个创作趋势。专画少年漫画的北条司居然也来凑热闹，推出了他的《非常家庭》，描写一对性别倒错的夫妻极其家庭生活。这部作品虽然不象其他两部长篇《猫之眼》和《城市猎人》那么富有传奇色彩，但在温情与胡闹并存上仍有着浓厚的北条司风格。《非常家庭》不象同题材的少女漫画那样超浪漫，超不现实，作者对感情的刻画保持了写实的风格，依然是那么感人，这是一种真实的感动。虽然也有人对这部表现同性倾向和性别倒错的漫画颇不以为然，但并不影响它的收欢迎程度。《非常家庭》连载至今，一直都是少年漫画Top 10的常客，世纪末的北条司魅力依然不减。
因为一部作品一炮打红的漫画家实在不少，然而能够十几年如一日的持续保持高水准的创作势头的漫画家却不多。多部优秀作品的发表，足以证明北条司并非是一个昙花一现的漫画家。从《猫之眼》到《非常家庭》，18年来的成就使他当之无愧地挤身于那些令人难以忘怀的漫画大师的行列。
桂正和 性别:男 生日:不祥
联系地址:
-->出生地：在学生时代，为了购买一台属于自己的音响，参加了漫画新人奖比赛，入选手冢奖。1981年在《少年跳跃》，中以《转校生》出道。
他开始发表一些短篇故事，之后的是他首个长篇，在《少年跳跃》上推出《飞翼人》。虽然他不是很满意这作品，但《飞翼人Wingman》的动画化也为他来一些名气。跟著，他继续发表一些短篇及中篇作品(《超机动员Vander》及《Present from Lemon》等)，但因不太受欢迎的关系，连载很快便完结了。
在1989年，他发表了一系列的短篇故事，其中包括了一篇名叫《VideoGirl》。接著，桂正和发表了由《VideoGirl》衍生而成的作品《电影少女》。《电影少女》的动漫画也令当时的他成为了最受欢迎的漫画家之一。自此桂正和的画风开始自成一格及偏向写实，而他替动画《Iria Zeiram》作的科幻人物设定，对他的下一个商业化作品《DNA2》有很大的影响。这作品的漂亮角色及科幻元素曾引起大众的注意，但这作品很快便完结，并只出版了5期单行本。及后，他的主要工作转移向15集动画方面。
到1995年，桂正和才继续他的漫画创作，开始了极有Batman风格的作品《Shadow Lady》，令人失望的是，这作品很短，只出版了三本单行本。1997年，桂正和及StudioK2R在《少年Jump》发表了一个爱情故事《I"s》，这作品的受欢迎程度不错，希望这个作品会像《电影少女》一样令他的事页更上一层楼吧!
桂正和是一个Batman迷，在他的作品中常找到蝙蝠侠对他的影响(例如洋太在《电影少女》中看Batman电影、《 I"s》的逸姬做的模型在类似Batman的电影中出现)。 桂正和也是酒井法子的歌迷，他们曾在《电影少女》的大碟中合作歌，桂正和也在唱片内唱了三首歌呢！(第一只碟的第3段—Tomorrow Is Tomorrow、第二只碟的第6段及第10段—Puddle of the Heart及Unseen Dream)他也很喜欢收集运动鞋，他的作品中很多漫画角色也穿著很新款及昂贵的运动鞋呢！Studio K2R其实是他名字的缩写(K=ka 2=tsu R=ra )。他是日本少有的没成为别人助手便一举成名的漫画家。
漫人心语
偶感 待我察觉到时，才发现自己不知为何正在描绘着爱情喜剧，而且是毫无科幻感觉的爱情喜剧。时常有人对我说“你的兴趣、工作和气氛完全不同呢。”确实围绕在我身边的是蝙蝠侠、运动鞋和时钟，根本没有爱情喜剧的元素“爱”的影子。我也几乎不看爱情电影。为什么我会描绘爱情喜剧呢…？也罢，因为我并不讨厌。
正义 在谈论及追求正义的同时，正义其实己成为一件残酷的事，大家总是极力想使隐藏在幕后的真相曝光，然后试图去相信这个真相，这样的过程最使我感兴趣。时间 我并非要以“时间”来作为题材，只是想将时间转换成有形的来表现创意空间，这是我一直执著的重点。
收藏 与其说我是依作品来改变收藏品，倒不如说是我把当时自己感兴趣的东西，延伸到我的作品上面去了。
喜爱 那时候真的很喜欢偶像，而且那时候最热衷于将可爱的女孩子，画在每一件作品上。
创作 我一直无法理解自己为何会画不出自己想画的东西?所以只好把这种情形当作复健运动般地一直画一直画……在那段时间中，画了许多许多的画!
画风 《电影少女》是将可爱的少女塑造成主角所画成的故事，而漫画化的《DNA2》这样差异性极大的题材也画过了，我这个人对画风的自然改变有时自己也无法完全掌握(笑)。
杂志 硬要说有哪些特别喜欢的漫画杂志，还真是想不出来。基本上我除了赠阅的《少年跳跃》之外是不太阅读其他杂志的!看来我真需要重修漫画这门课喽！我真是太不用功了!(笑)
心态 我在创作的时候只是想把当时所觉得有创意、有趣味、而且以从没用过的技法来作为创作的要素，其他方面倒也没有想得太多。况且我好像也没什么特别喜爱的作家……其实有喜爱的作家对我来说可能是比较好的。那会燃起自己努力上进以求齐头并进的斗志和决心。(笑)
喜悦 刚开始在看到自己的作品被制作成LD时，心里真是无限的激动和感动。但感动归感动，激动归激动，LD毕竟与自己的原始漫画作品不太一样。所以那种喜悦的感觉只维持一段时间而己(笑)。
英雄因为是英雄为故事的主题，所以说教的意味也并没有那么地浓厚，而且也不会有那种特别刻板的思想灌输在我身上。
结构 严格来说，也许那是在谈大人与小孩的世界。故事的结构是描写在大人的游戏规则里倍受压迫的小孩子们吧！
动机 我只是一直画，不断的画，一心只想早一点能出版代表自己的作品，脑子里只想着这些。也许就是因为有如此强烈的动机，今天才会成为职业的漫画家吧！
希冀 我好希望深入地观察周遭的人，以及这世界上所有的事物。如果只单凭自己的喜好，以及自己最擅长的画法来画的话，那要让作品深入而发人深省不是件困难事吗?
漫画作品：
《飞翼人》/《Wing Man》
《柠檬》/《Lemon》
《电影少女》/《Video Girl AI》
《影子少女》/《Shadow Lady》
《月光淑女》
《DNA2》
《I"s》
《ZETMAN》
《真之进》
《男人中的女人》/《WOMAN IN THE MAN》
《伊利亚》
《学园部队》
《转校生》
《夏日回忆》
《秋日回忆》
《天翼人》
《Voguman》
《超机动员》
《Pantenon》
《KANA》
《Present from lemon》
《马戏之恋》
《已伤的心》
《Shin-No-Shin》
《爱叶》
clamp 性别:女 生日:不祥 联系地址: -->出生地： 在同人志创作的世界里，团体是绝对不可缺少的一项条件，因为初出道的创作者，只有借众人之力，才有机会对外发表作品。但日本同人志界一般的合作方式只是“—起出版”，并非“分工”。偶尔会有像桔水树和樱林子那样两人协力的作品出现。但在同人志界里，真正将漫画创作当成拍电影一样作细部分析的，CLAMP算是开山祖师。CLAMP是谁?这不是一个漫画家的名字，而是一个漫画创作团体。它仅凭小众之力，却几乎颠覆了日本少女漫画界奉行了40年之久的编辑制度。在90年代初，掀起了一阵人人惊艳的“CLAMP风暴”。由于是同人志团体起家，CLAMP的成员不断有变化，由当初的11人到今日的4人，CLAMP走过了漫画同人志起飞的辉煌年代。
身为少女漫画第4代的一份子，CLAMP拥有她们独特的风格。她们积极主动，率先将组织化、企业化的手法带入同人志创作。1989年，CLAMP以《圣传》一书一炮而红时，团体还剩6人。她们轮流扮演原作、人物设定导演及作画者。ClAMP的成员们摆脱了以往漫画家学历不高的阴影，她们几乎都是大学毕业，有的学商，有的学文，也有美术大学本科系的毕业生。
联系地址:
-->出生地：
鸟山明生于1955年4月5日，日本爱知县。 公认的当今日本漫画界首席代表，被称作是继已故漫画大师手冢治虫（“日本漫画之神”）之后日本漫画界最有影响力的人物。
他的成名之作《阿拉蕾（Dr. Slump）》和代表作《龙珠（Dragon Ball）》在全世界都极受欢迎，广受赞誉。
至1995年7月，《Dr. Slump》共售出28,110,000份拷贝，而《Dragon Ball》更是创造了109,300,000的销售记录。
1974年鸟山明从县立工业高中设计科毕业，进了一家广告设计公司，从事设计工作。由于他经常迟到，只干了3年就辞职了。
有一天，他在茶馆里看到《少年跳跃》周刊，被漫画征稿的奖金吸引住了，满心欢喜地把应征稿送去,却落选了。他没有灰心，又画了一幅送去。就这样，不断地投稿，终于在1978年他的《岛上漫游》在《少年跳跃》上刊出了。这是他第一次崭露头角。
1980年，他的《Dr. Slump》开始在《少年跳跃》上连载。故事中的天才博士和他制造的机器娃阿拉蕾引起了读者极大的兴趣。阿拉蕾常说的那些不规范的地方话一时成了大街小巷的流行语言，阿拉蕾的形象被印制在各种商品上，人们把这一年称作“阿拉蕾年”。这部作品使作者一举成名。然而，鸟山明并没有因此而满足，在之后的十年（1985-1995），他不可思议地完成了惊世名作《Dragon Ball》，事业成就达到了新的高峰。 在这期间鸟山明还担任任天堂《勇者斗恶龙（Dragon Quest）》六部系列及史克威尔《克鲁洛时空之旅（Chrono Trigger）》等游戏的角色设计工作，同样获得了巨大成功。
在休息了两年半之后，鸟山明又在1997年11月推出了一部作品，名叫“Cowa！”。描述一个人与妖怪共存的世界，主要面向低龄读者。
1998年7月，鸟山明再次推出12章篇幅的新作“Kajika”，这部系列较大程度地受到《Dragon Ball》的影响。
不久前，鸟山明的作品在日本9个公众艺术博物馆和其他公共场所进行了巡回展出，吸引了超过300万的参观者。一名漫画家的作品能达到如此受人瞩目的程度，这在历史上仅是第二次（第一次是手冢治虫）。东京的国家西方艺术博物馆更做出了史无前例的举动——展出漫画作品。鸟山明的作品同莫奈、米勒等画家的作品摆在了一起。 那么，是什么原因使得鸟山明的作品受到如此广泛欢迎和高度评价的呢？ 鸟山明自述 我成为漫画家以前，曾在名古屋一家广告公司设计广告画，一干就是三年，了不起吧。这三年我几乎天天迟到。我估计老板快炒我的鱿鱼了，就主动提出了辞呈。 我最崇拜的漫画家是手冢治虫先生和美国的迪斯尼。小时候，我就特别爱画『铁臂阿童木』中的机器人，直到把练习本画得黑乎乎的。我认为：我今天能成为漫画家多亏了那时的模仿，想当漫画家的人首先要从模仿下手。对我来说，漫画家才是明星。在宴会上只要遇到有名的漫画家，我就立刻请他给我签名留念。我已经攒了30多页这样的签名了。大家还记得『阿拉蕾』里有个爱收集签名的空豆美助吧？其实那就是我的影子。 鸟山明就是我的本名，爱知县只有三个人叫这个古怪的名字。我成名后，不断接到骚扰电话，真让我头疼。于是，我就想起个笔名，叫“水田二期作”。可是，编辑先生说这个名字太“无聊”，就只好作罢。 我最讨厌上电视了。那个像大炮似的摄像机一对着我，我就浑身发抖，什么话也说不出来了。而且，一想到镜头前面有几百万人正看着自己，我就吓得要尿裤子。因此，我总是找各种理由来谢绝在电视上露面。有一次，我应邀来到“彻子房间”节目组，看到以前只能在电视上看到的大名鼎鼎的黑柳彻子朝我走来，还跟我聊天。我紧张得满脸通红，浑身打颤，连自己说了些什么都不知道。结果，还没等我清醒过来呢，采访节目就结束了。说到电视节目，我只爱看“动物世界
北条司 性别:男 生日:不祥 联系地址: -->出生地：北条司，写实派大师。成名作《猫眼三姐妹》，代 表作《城市猎人》（侠探寒羽良），作品 带有一定的色情成分，轻松搞笑，深受青 少年的欢迎。78年毕业于东京农业大学艺 术系。《城市猎人》被制成动画和电影， 数年被评为最受欢迎动画电影。作品还有 《阳光少女》，《假小子勇希》，《难忘 青春之夏》等，近作《非常家庭》。
1977-1981就读于九州产业大学艺术系设计科。在79年完成处女作《宇宙天使》，并入选第18回手冢奖。1981年推出的长篇连载《猫之眼》，一举成名，这时他才22岁，刚刚大学毕业。可以说他的创作过程是相当顺利的，不象很多漫画家成名之前都曾长期担任其他漫画家的助手。《猫之眼》虽然是成名作，但据北条司自己说，画了两星期就烦了 ，而85年开始连载的《城市猎人》才是他投入了全部热情的作品，也正是这部作品把他的漫画事业推向了高峰,使他挤身于最受欢迎的漫画家之列。
象北条司这样画技与故事创作均达到一流水平的漫画家，即使在漫画大国日本也并不是太多。他的成名作虽然是《猫之眼》，但国内漫迷们最先看到的却是《城市猎人》，这也是国内漫迷们最早接触的日本漫画之一。和《猫之眼》相比，《城市猎人》无论在画技还是情节设计上都有了很大的提高。从这部作品可以看出北条司漫画风格的成熟，而“城市猎人”这四个字在漫迷中更是无人不晓。
北条司的画风是很写实的，而且现代感强，动感与质感完美融合，有种看真人版电影的感觉。他画的各种枪械是我所看过的漫画中画得最真的。在人物造型方面，可以用八个字形容“俊男美女，赏心悦目”（呵呵，当然，这只限主角哦）。只是有一个毛病，众多的女性角色虽然个个都是天使面孔，魔鬼身材，可实在是长得太象了些，只能在发型上加以区别。记得在90年，我去深圳（那时国内还没有漫画），偶尔看到了香港翡翠台正在放的《城市猎人》动画片，由于是粤语配音，也听不懂，只能看看画面。当时让我感到最奇怪的就是，画面里的女孩子刚刚还是长头发，怎么一转眼就变成短头发了（笑）。
北条司漫画的一大特色就是诙谐，幽默，这一点在《城市猎人》发挥得最为淋漓尽致，可以让人从漫画的第一页爆笑到最后一页。但是，也有相当一部分笑料的内容很低级，与之配合的画面也十分不雅，简直就是拿肉麻当有趣。在国内最早发行的版本中，删去了这部分几近儿童不宜的内容，说实在的，幸亏删去了，否则，至少女性读者对这部漫画的喜爱会打个折扣。
除了疯狂搞笑外，北条司漫画的另一大优点就是细腻，感人的情感刻画，让人回味无穷，我想这才是他的漫画能长久吸引读者的主要原因。他对爱情的描写可以认为是属于纯情一派的，这在男漫画家中还真不多见。好比《城市猎人》（呵呵，又是它）中的寒羽（或孟波），咋看是个看见美女就垂涎的大色狼，可是在面对真爱时那宛如高中生般的羞涩才是他真实的一面。还有《猫之眼》大结局中所表现出的温馨浪漫，有种超越现实的感觉，都很象是少女漫画的风格了。
在《城市猎人》之后，北条司发表了一些主题较为严肃的作品。作者似乎想让自己的漫画往高层次发展而不仅仅只具有娱乐的效果。这种风格的变化在《少女的季节》，《少年的夏天》，以及《阳光少女》这三部作品中最能体现。短篇《少女的季节》可以说根本没有什么趣味性，整个是对一心理学问题的探讨。而《阳光少女》的主题则带有很明显的环保意识。但最让人感动和震撼的还是《少年的夏天》。看过《城市猎人》的朋友可能都能感觉到作者所表现出来的反战情绪。但在《城市猎人》中这类描写还仅仅留于表面，远不如《少年的夏天》中所表现的那么深刻.
自从尾崎南的一部《绝爱1989》冲击传统少女漫画后，同志漫画迅速流行起来，对传统的少女漫画构成了极大的威胁。所谓爱无性别论似已成为世纪末少女漫画界的一个创作趋势。专画少年漫画的北条司居然也来凑热闹，推出了他的《非常家庭》，描写一对性别倒错的夫妻极其家庭生活。这部作品虽然不象其他两部长篇《猫之眼》和《城市猎人》那么富有传奇色彩，但在温情与胡闹并存上仍有着浓厚的北条司风格。《非常家庭》不象同题材的少女漫画那样超浪漫，超不现实，作者对感情的刻画保持了写实的风格，依然是那么感人，这是一种真实的感动。虽然也有人对这部表现同性倾向和性别倒错的漫画颇不以为然，但并不影响它的收欢迎程度。《非常家庭》连载至今，一直都是少年漫画Top 10的常客，世纪末的北条司魅力依然不减。
因为一部作品一炮打红的漫画家实在不少，然而能够十几年如一日的持续保持高水准的创作势头的漫画家却不多。多部优秀作品的发表，足以证明北条司并非是一个昙花一现的漫画家。从《猫之眼》到《非常家庭》，18年来的成就使他当之无愧地挤身于那些令人难以忘怀的漫画大师的行列。
桂正和 性别:男 生日:不祥
联系地址:
-->出生地：在学生时代，为了购买一台属于自己的音响，参加了漫画新人奖比赛，入选手冢奖。1981年在《少年跳跃》，中以《转校生》出道。
他开始发表一些短篇故事，之后的是他首个长篇，在《少年跳跃》上推出《飞翼人》。虽然他不是很满意这作品，但《飞翼人Wingman》的动画化也为他来一些名气。跟著，他继续发表一些短篇及中篇作品(《超机动员Vander》及《Present from Lemon》等)，但因不太受欢迎的关系，连载很快便完结了。
在1989年，他发表了一系列的短篇故事，其中包括了一篇名叫《VideoGirl》。接著，桂正和发表了由《VideoGirl》衍生而成的作品《电影少女》。《电影少女》的动漫画也令当时的他成为了最受欢迎的漫画家之一。自此桂正和的画风开始自成一格及偏向写实，而他替动画《Iria Zeiram》作的科幻人物设定，对他的下一个商业化作品《DNA2》有很大的影响。这作品的漂亮角色及科幻元素曾引起大众的注意，但这作品很快便完结，并只出版了5期单行本。及后，他的主要工作转移向15集动画方面。
到1995年，桂正和才继续他的漫画创作，开始了极有Batman风格的作品《Shadow Lady》，令人失望的是，这作品很短，只出版了三本单行本。1997年，桂正和及StudioK2R在《少年Jump》发表了一个爱情故事《I"s》，这作品的受欢迎程度不错，希望这个作品会像《电影少女》一样令他的事页更上一层楼吧!
桂正和是一个Batman迷，在他的作品中常找到蝙蝠侠对他的影响(例如洋太在《电影少女》中看Batman电影、《 I"s》的逸姬做的模型在类似Batman的电影中出现)。 桂正和也是酒井法子的歌迷，他们曾在《电影少女》的大碟中合作歌，桂正和也在唱片内唱了三首歌呢！(第一只碟的第3段—Tomorrow Is Tomorrow、第二只碟的第6段及第10段—Puddle of the Heart及Unseen Dream)他也很喜欢收集运动鞋，他的作品中很多漫画角色也穿著很新款及昂贵的运动鞋呢！Studio K2R其实是他名字的缩写(K=ka 2=tsu R=ra )。他是日本少有的没成为别人助手便一举成名的漫画家。
漫人心语
偶感 待我察觉到时，才发现自己不知为何正在描绘着爱情喜剧，而且是毫无科幻感觉的爱情喜剧。时常有人对我说“你的兴趣、工作和气氛完全不同呢。”确实围绕在我身边的是蝙蝠侠、运动鞋和时钟，根本没有爱情喜剧的元素“爱”的影子。我也几乎不看爱情电影。为什么我会描绘爱情喜剧呢…？也罢，因为我并不讨厌。
正义 在谈论及追求正义的同时，正义其实己成为一件残酷的事，大家总是极力想使隐藏在幕后的真相曝光，然后试图去相信这个真相，这样的过程最使我感兴趣。时间 我并非要以“时间”来作为题材，只是想将时间转换成有形的来表现创意空间，这是我一直执著的重点。
收藏 与其说我是依作品来改变收藏品，倒不如说是我把当时自己感兴趣的东西，延伸到我的作品上面去了。
喜爱 那时候真的很喜欢偶像，而且那时候最热衷于将可爱的女孩子，画在每一件作品上。
创作 我一直无法理解自己为何会画不出自己想画的东西?所以只好把这种情形当作复健运动般地一直画一直画……在那段时间中，画了许多许多的画!
画风 《电影少女》是将可爱的少女塑造成主角所画成的故事，而漫画化的《DNA2》这样差异性极大的题材也画过了，我这个人对画风的自然改变有时自己也无法完全掌握(笑)。
杂志 硬要说有哪些特别喜欢的漫画杂志，还真是想不出来。基本上我除了赠阅的《少年跳跃》之外是不太阅读其他杂志的!看来我真需要重修漫画这门课喽！我真是太不用功了!(笑)
心态 我在创作的时候只是想把当时所觉得有创意、有趣味、而且以从没用过的技法来作为创作的要素，其他方面倒也没有想得太多。况且我好像也没什么特别喜爱的作家……其实有喜爱的作家对我来说可能是比较好的。那会燃起自己努力上进以求齐头并进的斗志和决心。(笑)
喜悦 刚开始在看到自己的作品被制作成LD时，心里真是无限的激动和感动。但感动归感动，激动归激动，LD毕竟与自己的原始漫画作品不太一样。所以那种喜悦的感觉只维持一段时间而己(笑)。
英雄因为是英雄为故事的主题，所以说教的意味也并没有那么地浓厚，而且也不会有那种特别刻板的思想灌输在我身上。
结构 严格来说，也许那是在谈大人与小孩的世界。故事的结构是描写在大人的游戏规则里倍受压迫的小孩子们吧！
动机 我只是一直画，不断的画，一心只想早一点能出版代表自己的作品，脑子里只想着这些。也许就是因为有如此强烈的动机，今天才会成为职业的漫画家吧！
希冀 我好希望深入地观察周遭的人，以及这世界上所有的事物。如果只单凭自己的喜好，以及自己最擅长的画法来画的话，那要让作品深入而发人深省不是件困难事吗?
漫画作品：
《飞翼人》/《Wing Man》
《柠檬》/《Lemon》
《电影少女》/《Video Girl AI》
《影子少女》/《Shadow Lady》
《月光淑女》
《DNA2》
《I"s》
《ZETMAN》
《真之进》
《男人中的女人》/《WOMAN IN THE MAN》
《伊利亚》
《学园部队》
《转校生》
《夏日回忆》
《秋日回忆》
《天翼人》
《Voguman》
《超机动员》
《Pantenon》
《KANA》
《Present from lemon》
《马戏之恋》
《已伤的心》
《Shin-No-Shin》
《爱叶》
clamp 性别:女 生日:不祥 联系地址: -->出生地： 在同人志创作的世界里，团体是绝对不可缺少的一项条件，因为初出道的创作者，只有借众人之力，才有机会对外发表作品。但日本同人志界一般的合作方式只是“—起出版”，并非“分工”。偶尔会有像桔水树和樱林子那样两人协力的作品出现。但在同人志界里，真正将漫画创作当成拍电影一样作细部分析的，CLAMP算是开山祖师。CLAMP是谁?这不是一个漫画家的名字，而是一个漫画创作团体。它仅凭小众之力，却几乎颠覆了日本少女漫画界奉行了40年之久的编辑制度。在90年代初，掀起了一阵人人惊艳的“CLAMP风暴”。由于是同人志团体起家，CLAMP的成员不断有变化，由当初的11人到今日的4人，CLAMP走过了漫画同人志起飞的辉煌年代。
身为少女漫画第4代的一份子，CLAMP拥有她们独特的风格。她们积极主动，率先将组织化、企业化的手法带入同人志创作。1989年，CLAMP以《圣传》一书一炮而红时，团体还剩6人。她们轮流扮演原作、人物设定导演及作画者。ClAMP的成员们摆脱了以往漫画家学历不高的阴影，她们几乎都是大学毕业，有的学商，有的学文，也有美术大学本科系的毕业生。
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男的 应该是 藤子不二雄
女的 个人认为是 大和和纪
女的 个人认为是 大和和纪
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男的的应该是鸟山明，不过好像没出来了很久了
宫崎骏的话主要还是动画
女的自然是clamp（……包括组合么），手下不同的作品吸引着各个年龄层的漫迷，有《东京巴比伦》这种深刻的作品，有《x战记》那种战斗型的，有《百变小樱》那种吸引loli们的，有《人形电脑天使心》这种少女漫画，有《xxxholic》这种诡异的调调，有《tsubasa翼》这种明朗的冒险剧（无视动画），还有《白姬抄》这种画风唯美的短篇集，符合了很多人的胃口
宫崎骏的话主要还是动画
女的自然是clamp（……包括组合么），手下不同的作品吸引着各个年龄层的漫迷，有《东京巴比伦》这种深刻的作品，有《x战记》那种战斗型的，有《百变小樱》那种吸引loli们的，有《人形电脑天使心》这种少女漫画，有《xxxholic》这种诡异的调调，有《tsubasa翼》这种明朗的冒险剧（无视动画），还有《白姬抄》这种画风唯美的短篇集，符合了很多人的胃口
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男：鸟山明
其著名漫画作品《七龙珠》、《阿拉蕾》都堪称“经典”，这些年来一直都深受广大读者的喜爱，由此可见其作者的才华了。《七龙珠》在全球的销售量，在漫画界里，至今为止都是无人超越的记录。
女：高桥留美子
其著名漫画作品《乱马1/2》、《福星小子》也是广大漫友们喜爱的喜剧漫画。
这两位日本漫画家，无论从才华、知名度、作品销售量、影响力都绝对称得上是Number One！
其著名漫画作品《七龙珠》、《阿拉蕾》都堪称“经典”，这些年来一直都深受广大读者的喜爱，由此可见其作者的才华了。《七龙珠》在全球的销售量，在漫画界里，至今为止都是无人超越的记录。
女：高桥留美子
其著名漫画作品《乱马1/2》、《福星小子》也是广大漫友们喜爱的喜剧漫画。
这两位日本漫画家，无论从才华、知名度、作品销售量、影响力都绝对称得上是Number One！
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男的绝对是鸟山明~这个铁打不动的~~女的应该是高桥留美子~
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