月光曲的意思
《月光曲》是阿希尔-克洛德·德彪西的作品。《月光》隶属于《贝加摩组曲》，作于1900年，是阿希尔-克洛德·德彪西第一期作品中的一个钢琴曲作品。
德彪西1873年入巴黎音乐学院学习钢琴，那时他才十一岁。后来，他又在这个学院里从师杜朗和吉洛学习和声和作曲。
1889年，德彪西在巴黎参观“万国博览会”，这里一些东方国家展览厅里都放送东方音乐，德彪西新奇地发现，这些东方国家音乐的曲调、和声、调式……等等，都和他从学院里学到的东西截然不同，这使他产生了强烈的兴趣，并对东方音乐作了些研究。
以后，他常常在创作中运用东方的五声音阶以及一些不同于西方传统作曲的新手法，例如不协和和弦、平行五度的运用等等。
后来，他又接触了印象主义诗人、画家，非常赞成他们的主张，在长期的创作实践中，德彪西确立了一种崭新的音乐风格——印象派风格，在德彪西之前，音乐虽然也和各种流派，但他们都是以旋律为中心，旋律在乐曲中占主导地位；而印象派则更注意的是音乐色彩变化以及它们反映在人们脑子里的印象。其它一切如旋律、和声、调式、调性、节奏等都是创造色彩的手段。
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作品赏析
钢琴曲《月光》同样具有以上这些特色。这支曲子，作曲家在当初并不是作为一首钢琴小品写成的。它原来是《贝加摩组曲》中的第三段，这部组曲写于上世纪初，全曲由四首乐曲组成。
据说德彪西的创作是受到法国象征派诗人魏尔伦的《月光曲》的影响。
在《月光》这支曲子里，作曲家以清谈的笔墨、朴素的音调，给人们描绘出一幅万籁俱寂、月光如洗的图画。乐曲采用了降D大调，充满了画意诗情。
乐曲由三部分组成。
第一段，降D大调，9/8拍，速度徐缓而富于表情，描绘月夜幽静景色人产生的印象；
中段，右手的旋律是由长的歌唱性乐句组成，左手配之以分解和弦，好似描写一阵阵清风，轻轻地摇动着树枝，稀疏的树叶发出沙沙响声。这一段和第一、三段宁静的气氛形成对比，给人以动的感觉，因此比较活泼；
第三段基本上是第一段的再现，但音型上有些变化。
乐曲最后是一段尾声，采用了中段的部分元素。宁静的曲调和分解和弦，把月光下飘渺如梦的意境，描绘得更加富于诗意。
