写作文学作品时要求语言
1. 文学写作的基本要求是什么
文学作品之所以得以经久不衰，有其必然的原因，就文学作品来说，大致归结了三点。
其一。流动性。一篇文章写得再好，格式不对，个别字句不对，内容不实，或者语音不畅，一读到某个地方，就让人感到特别别扭，如刺在喉，卡住了，总归，有明显让人不喜欢读到和读下去的地方，便很难流传。人们之所以读诗，一个基本的目的是要从中找到某种乐趣，满足不了这点基本的需要，人们就会跳过这首，选下一首。喜欢读某一首诗的人多，便开始流传，再经一些有影响力的人品评和推荐，名气更大，便流传更广。所以，好诗，要想水一样，能够“流”起来，没有凝滞的地方。俗话说，“流水不腐”，还有朱老夫子的“为渠哪得清如许，为有源头活水来”，大概都有相通的地方。
其二。感染力。花草树木的感梁力，在于其生机，虫鱼鸟兽的感染力，在于其灵性，做为万物灵长的人，其感染力又是什么呢，我想无外乎于人情和事理，情又可以分为情感和精神，精神是一种高贵的情感，理则是一种别人认同的智慧。能够感梁别人的诗，首先要能够感动自己，我们看，历代的名篇都不是为文而文，而往往是作者有感而发，其中的大多数又多与作者本人的经历和命运息息相关，这不是偶然。一篇文章，之所以能够对别人发生作用，从根本上讲，是因为“人同此心，心同此理”。当你的喜怒哀惧成功付之于文学作品之中，又被别人看到，如果他也刚好有或有过这种感情体验，那么就会让他从中打到现在的或曾经的自己，这种喜怒哀惧便会成功地在他的身上发挥作用，这就是通常所说的“移情”。所以，能否成功地将自己的情感成功反映到作品中，是一篇作品能否感染别人，进而为人喜爱并得以流传的又一个重要因素。如果别人能够从你的作品中打到自己的影子，那么你的作品离成功就已经不远了。
其三。穿透力。有的文学作品只在某个时期有读者，过了这个时期就没有几个人再把他翻出来看；有的作品能够流传下来，但只能为少数人称道。前者，我们说它的时间穿透力不够，缺少能够为不同时代的人所能够理解接受和欣赏的因子，后者，我们说它缺少空间的穿透力，缺少能够为社会不同阶层所能够共同理解、接受和欣赏的因子，所谓“阳春白雪，和者必寡”即是。文学作品的穿透力，包括物理的绝对时空和人世的相对时空两个方面。越是优秀的作品，穿透性越强，越能够透过有限的语言和文字去接近无限的时间和空间。
综上，一篇文学作品能够得以广泛地流传，应符合以上几点：流动性大体相当于夫子所说的“文”，感梁力大体相当于夫子所说的“质”，以上三点可总结为“文质彬彬，时空无限”。既可以分析某一文学名篇得以的成因，也可以做为品评和比较文学作品的标准和依据。本博客中《诗路花雨》栏目中对中国古代名篇名句的选择，即采用这一标准。
是否也可以做为其它艺术作品的评价标准，
2. 记述文的语言一般要求什么
记述文也就是记叙文：记叙文是用来描述事物的文章.时间，人物，地点，事件的起因，经过，结果是记事文的6要素，（或者四要素）..描写物体的就要从运动状态，物体形态或变化上来说了.记叙文写作，是把自己的亲身感受和经历，通过生动、形象的语言，描述给读者.记叙文包括的范围很广，如记人记事，日记、游记、传说、新闻、通讯、小说等，都属于记叙文的范畴.记叙文写的是生活中的见闻，要表达出作者对于生活的真切感受.总的说，以记叙和描写为主要表达方式的文章叫记叙文.但记叙文写作，伴随自然流漏的适当议论和抒情.记叙文有广义与狭义之分.广义的记叙文，包括记叙性的文学作品，如散文、小说等.狭义的记叙文是指以记人、叙事、写景、状物为主，对社会生活中的人、事、景、物的情态变化和发展进行叙述和描写的一类文章，常见的如消息、通讯、特写、报告文学、游记、日记、参观记、回忆录，以及一部分书信等.正因为记叙文写的是生活中的见闻，所以一定要表达出作者对于生活的真切感受.记叙文的特点 记叙文是指记人、叙事、写景、状物等类的文章.古代的记、传、序、表、志等，现代的消息、通讯、简报、特写、传记、回忆录、游记等，都属于记叙文的范畴.写作记叙文要做到一下几点：第一，要交代明白.无论记人记事，还是写景状物，一般都要交代明白时间、地点、人物、事件、原因、结果，否则文章就不完整.第二，线索清楚.虽然观察的角度、记述的方式可以不同，但每一篇文章都应当有一条绾联材料、统贯全篇的中心线索，否则文章就会松散.第三，人称要一致.无论用第一人称“我”记述，还是用第三人称“他”记述，都要通篇一贯，一般不宜随意转换，否则就容易造成混乱.记叙文以记叙为主，但往往也间有描写、抒情和议论，不可能有截然的划分.它是一种形式灵活、写法尽可能多样的文体.记叙文的记叙顺序 1.顺叙；2.倒叙；3.插叙；4.补叙。
3. 公文写作与文学作品语言方面的不同特点并举例说明
公文语言的运用要求：
1 准确严密
公文是为了解决实际问题而写的，在语言表达方面最重准确严密。
(1)要准确表达公文的政策法律依据和事实依据
(2)严格遵循逻辑要求
(3)恰当使用修辞方法
主要使用消极修辞方法，准确、缜密、明了、简洁、畅达。不追求形象的描述和感情的抒发。
适当使用积极修辞中的某些辞格。公文中常用的辞格：引用、比喻
借代、排比、层递等，一般不用：比拟、设问、反问等，禁用：夸张、反语、双关等修辞方法。
2、简洁明了
(1)简短表达，言简意赅
(2)简明表达，思想内容要表达得简要明白，便于理解和执行。
3、庄重严谨，力戒浮华造作
(1)使用书面语言，不用口语、方言和晦涩难懂的行业用语。
(2)使用含义限定的词语，注意语义单一，避免歧义。
4、得体规范
(1)恰如其分的使用公文专用术语。
(2)根据实际情况，选用恰当的语气和词语行文。
(3)根据不同的公文文种，确定相应的语言表达形式。
文学作品的写作语言运用特点：
文学语言是指作家按照艺术世界的诗意逻辑创造的特殊话语。作家的目的不是告诉人们现实中具体发生了什么事，并不一定寻求与外在客观事实相符，而是要把自己对生活的审美认识创造性地表现出来。诗人的表达可以不合事理而合情理，它指向了作家的精神世界，它把作家对现实的审美感悟用虚拟化的方式进行创造性的表达。它具有一般语言的形象生动性、音乐性、流畅性、整体性，还具有一般语言所不具有的内指性、心理蕴涵性和新奇性的特点。
文学语言往往返身指向它自身的内在文学世界，不一定指向外在客观世界。它不必符合现实生活的逻辑，能够真实传达作家的审美感悟即可。如“寂寞嫦娥舒广袖”“飞流直下三千尺”这样，尽情地展现出了诗人心中真实的体验。因此，文学语言总是遵循人的情感和想象的逻辑行事，总是返身指向内在心灵世界的，是内在地自足，具有内指性。
文学语言提升了一般语言的表现功能，蕴涵了作家丰富的知觉、情感、想象等心理体验，将读者具体带入到感受世界中。“夜正长，路也正长”的“夜、路”更多的是作家对现实社会的黑暗、对革命斗争的长期性的体悟，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”花、鸟、人融为一体，共宣感时伤逝的忧国情怀。意在言外的文学语言，传达和表现了作家内心情绪，被赋予不同寻常的心理内涵，具有心理蕴涵性。
4. 应用文写作的语言与文学作品的语言在语体风格上有什么不同
应用写作要遵循规定的审批手续，
有较为固定的格式，
要贯彻执行党和 *** 的方针政策，
具有统一的、程式化的格式，
而程式化却是文学创作的一大忌讳，
应用写作不以语言的生动为标准，
要求准确、简洁、规范化，
就有平实、明快 庄重的风格特征，
另外应用写作在运用语言方面，
采用平时朴素的语言，不用华丽的词藻、文学语言。
而文学作品常常使用构成藻丽风格的比拟、比喻、夸张，
以及构成含蓄风格的双关、婉曲、反语等修辞方式。
5. 写作的基本要求
一、含义 写作技巧就是表现的技巧、方法，是作者为表情达意而采取有效艺术手段。
写作技巧受限于作者的世界观、艺术观，同时又作用于他的写作实践，为写作活动服务。二、特点 1、稳定性。
是指技巧的成熟和稳固。 2、互渗性。
文章写作中的技巧和方法，虽因文章门类和品种的不同有所差异，但在文章写作发展的过程中，各种技法又往往是相互参照、相互影响的，于是就形成了写作技巧的互渗性特点。 3、创新性。
写作技巧如果仅有代代相承、墨守成规（解 释 墨守：战国时墨翟善于守城，故称善守为墨守；成规：现成的规矩、制度。指思想固执保守，守着老规矩不放，不思改革进取。）
，而无创作发展，那么文章就会僵化、萎缩，乃至消亡。 4、审美性。
丰富多彩、灵活多变的写作技巧，将不同时空、不同角度的材料组合成绚丽多姿的文章大厦 ，因而具有永恒的艺术价值。 三，方法 写作技巧在写作活动中具有极其重要的作用。
第一，写作技巧是实现作者写作意图的重要条件。一般来说，作者的写作活动都具有一定的写作意图。
所谓的写作意图，就是指作者打算在文章或作品中表达什么样的生活和思想内容，以及通过这种表达达到什么目的。而要使这一写作意图圆满实现，就必须依靠写作技巧。
第二，写作技巧是构成文学作品艺术性的内在因素。文学作品的艺术性，即文学作品反映社会生活或表达思想感情所达到的完美程度。
这种艺术性的取得，决定于作者的世界观、创作方法和写作技巧。在具体的作品中，艺术性表现在作家在一定世界观的指导下，运用各种写作手法，创造出具有审美价值的艺术意境我典型形象，从而给读者带来审美愉悦。
文学作品的艺术性虽不同于形式美，但它更多地体现在与内容和谐统一的艺术形式之中，而艺术形式的完美创造，则依靠写作技巧。 那么什么是写作技巧的操作训练呢？ （一）师法生活 生活是写作的源泉，丰富多彩的大自然和人类社会，不仅为我们提供了取之不尽的写作材料，而且为我们提供了生动鲜活的关于写作形式与写作技巧的深刻启示。
例如，巧合与悬念，往往是某些生活事件展示在人们面前时固有形式或“手法”；对比与映衬，常常是构成大自然优美景观及“艺术”美感的重要因素和“手段”；“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”，人生和自然的规律中寓含着曲折美、变化美、节奏美；“蝉鸣林逾静，鸟鸣山更幽”，常见的景象中包含着动与静相反相成的艺术辨证法则……因此，我们学习写作技巧，必须首先向生活学习。只有勤于观察生活，深入体验生活，才能使自己的写作技巧真正得到提高。
（二）阅读、借鉴 即从古今中外的优秀文章（以及音乐、绘画等艺术形式）中汲取营养。凡优秀的文章，内容和形式的完美程度都较高，其写作技巧往往是娴熟而又富于创造性。
多读优秀的文章，在注意思想内容的同时，注意其写作技巧，看作者是运用哪些来表现思想内容，实现写作意图的，并且分析这些写作手法的具体运用情况及其所取得的写作效果。在此基础上，还应结合实际（写作者自身的思想和艺术修养的实际与题材和表现对象的实际）进一步思考，看哪些手法可以“拿来”，经过改造为我所用。
这样，久而久之，潜移默化，自己的写作技巧，自然会有所提高。 （三）经常练笔 这是具有本质意义的技巧“操作训练”。
清人唐彪写道：“谚云，‘读十篇不如做一篇’。盖常作则机关熟，题虽甚难，为之亦易；不常做，则理路生，题虽甚易，为之则难。
沈虹野云：‘文章硬涩由于不熟，不熟由于不多做。’信哉言乎！”多写才能熟，熟才能生巧，这是不可更易的规律，任何企图改变或超越这一规律的人，永远也掌握不了写作技巧，永远也写不出好文章。
只有经常写，反复写，才可能在写作者身上固定下一个写作技巧的“概括化系统”，一个“自动化的”写作“行动方式”。懂得了这一点，我们就会懂得那些语言艺术大师们为什么谆谆劝诫“我们大家都应该写、写、写，写得尽量多”了。
写作技巧的掌握是有一个过程的。这个过程可以分为两个阶段。
一是“技能”阶段，一是“熟练”阶段。“技能”阶段，是无法之中求有法，能过观察、体验、多读、多写，学习并掌握了一些写作的基本手法，且能将它们运用于写作实践。
这是掌握写作技巧的第一阶段。“熟练”阶段，是有法之中求变化。
在第一阶段的基础上，进而掌握了包括写作的辨证艺术在内的多种写作手法，并能将它们纯熟自如、富于创造性地运用于写作实践。这是掌握写作技巧的第二阶段。
古人说：“学诗当识活法。”“所谓活法者，规矩具备，而能出于规矩之外；变化不测，而亦不背规矩也。”
识得“活法”，并能运用“活法”是掌握写作技巧第二阶段的重要标志。 掌握写作技巧，对写作具有重要的意义，任何否定写作技巧在写作中的客观作用的观点无疑是错误的。
但是，我们也不能把技巧绝对化，走到唯技巧论的极端。因为，决定文章价值的主要因素，还是内容，脱离了丰富而深刻的内容，文章的审美价值乃至艺术性，也就不复存在了。
这一点，尤其应该引起初学写作者的重视。
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