Question

音乐分多少种风格?都有哪些经典曲子?

Answer 1

R&B与Hip-hop,Rap似乎都源于非洲音乐.节感比较强.查了些资料先是R&B
“节奏布鲁斯”(R&B)在20世纪40年代中期出现的时候,它甚至还没有名字。但这个词才一出现，它就迅速广泛地传播开去。时至今日，R&B已经成了黑人流行音乐的代名词，尽管它更多的是作为一种区别于说唱乐(Rap)、灵魂乐(Soul)、都市歌(Urban)的音乐种类被特殊的听众和唱片界人士提及。早期的摇滚乐
就是以R&B为基础的，它是由受流行音乐影响的“乡村和西部音乐”延展而来。R&B不仅仅是在布鲁斯和摇滚乐之间的一种重要的过渡音乐，它还是布鲁斯和灵魂乐之间最重要的音乐分支。

当然，布鲁斯无疑是R&B的一个重要组成部分，但爵士乐元素也同等重要。最早的R&B艺术家就是来自“大乐队”(Big-Band)和“摇摆爵士”(Swing-Jazz)领域。在“二战”前，爵士乐远比今日风行，那时它是一种为跳舞而演奏的音乐，但是在乐队中通常会有歌手。“二战”期间，许多重要的爵士乐艺术家开始发展“上乘爵士”(Be Bop)和“酷爵士”(Cool Jazz)，这种跳舞元素更少的爵士乐。然而受战时的经济、军事等因素的影响和约束，“大乐队”开始逐渐减少。但听众们，尤其是那些在大城市中迅速增加的非裔美国社区的听众，他们仍然希望听到可以跳舞的音乐。于是音乐家们为了适应听众，就做出音量更大、使用更多的电声乐器，并且以“回复”(Riff)为主的“布吉音乐”(Boogie)。

最初开始流行的R&B风格通常是指“跳跃布鲁斯”(Jump Blues)。它不仅吸收了爵士乐里的摇摆节奏和以号为主的编配方式，而且吸收了布鲁斯里普遍使用的回复段与和声结构。这种风格最重要的先驱也许要算卡布·卡洛维(Cab Calloway)。在“跳跃布鲁斯”中，歌手的声音更加刺耳，节奏更快，乐器的演奏也不一样——钢琴的弹奏力度更大，萨克司的声音更加长而尖锐。

最重要和最具流行性的“跳跃布鲁斯”明星是路易斯·乔丹(Louis Jordan)，他的唱片在黑人听众和白人听众里取得了同样的成功。而且他还深深地影响了查克·贝里(Chuck Berry)。许多早期的“跳跃布鲁斯”表演者都是来自洛杉矶，因为那里在“大萧条”和“二战”期间形成了庞大的黑人社区。40年代末期，更多的城市开始有了自己的“跳跃布鲁斯”明星。洛杉矶的独立唱片公司“专业”(Specialty)和“阿拉丁”(Aladdin)通过出版“跳跃布鲁斯”唱片，不仅填补了大唱片公司在这个领域的空白，而且使自己获得了成功。乔·里金斯(Joe Liggins)、泰尼·布雷德绍(Tiny Bradshaw)、阿莫斯·米尔博恩(Amos Milburn)、卡米利·霍华德(Camille Howard)，这些如今大部分已被完全忘却的艺术家，当时都在“跳跃布鲁斯”方面获得了巨大的成功，并成为他们时代最风光的黑人音乐家。

“跳跃布鲁斯”后来转变为几种不同的风格。那些被称作“大嗓门们”(Shouters)的演唱者在“大乐队”拘谨的演唱方式里加入了更具活力的“福音音乐”(Gospel music)和“灵魂乐”(Soul)。“胖子”乔·特纳(Big Joe Turner)是在堪萨斯的一支爵士乐队开始他的艺术家生涯的。他是R&B和“爵士乐”的双重传奇人物，他不但轻松地由“爵士乐”转向R&B，甚至还创作了一些早期的经典摇滚乐歌曲。另外，维诺尼·哈里斯(Wynonie Harris)、罗伊·布朗(Roy Brown)、罗伊·弥尔顿(Roy Milton)、纳皮·布朗(Nappy Brown)也是40年代末到50年代初“大嗓门们”里的重要音乐家，尽管他们没有特纳那么有名。
然后是Hip-hop:
Hip-Hop是种文化，并不单一指某种事物。不是说穿着大大的POLO衫，带着APE的帽子，踩着DUNK鞋，脖子上在挂条大链子就是Hip-Hop了，而更重要的为精神。
Hip-Hop：Hip是屁股，Hop是跳跃的意思，Hip-Hop音乐在70年代专指黑人源于R&B(节奏蓝调)，但与R&B截然不同，强调舞厅中D.J.Remix技巧的纯舞曲，这种音乐在80年代由于加上Scratch(将唱片间歇式倒转地放，而发出与唱针摩擦音的特殊效果)及黑人特有的街头式韵角口白形成Rap音乐，因此可以说Hip-Hop是Rap的前身，但今天这两个名词往往可以混用，只是Rap偏重说唱，Hip-Hop则较倾向于指Beat(节拍)明显强烈的流行舞曲。 另外HIP-HOP B.P.M在90左右。比较符合人心脏的脉动，听之使人产生想轻舞的感觉。Hip-Hop前身是Rap和一点点的R&B，再加上各种磨片的音效声，属于80年代开始年轻人爱玩的音乐。Hip-Hop含有Rap的饶舌和较R&B反覆的旋律和比较复杂的节奏。以及电唱机的音效。Hip-Hop的表现概念主要是来自于Rap，在内容上它要传达的是当时的一种生活形态，像是当时流行的语言、服装或是音乐类型。而和Rap不同的地方在于，Hip-Hop在速度上并没有像Rap那么样的快，同时在节奏段落的部份也显得比较抒情、柔和。和Rap比较起来，Hip-Hop更适合用在舞厅拿来跳舞。
在韩国的音乐界，相当多的歌手都模仿着所谓的“正统HIPHOP”形式，不断的发行唱片。在街头，以年轻人为主的“HIPHOP时装”随处可见。另外在墙上涂鸦也是Hip-Hop文化的延伸。
很多人都知道，HIPHOP是从美国农场的黑人奴隶们哼唱的歌曲中演变而来的，如果单从字面上解释HIPHOP这个单词的话，其原意是臀部(HIP)和摇摆(HOP)的意思，按照个人的理解，每个人会有各自的道理。但从音乐形式的角度来看，HIPHOP其实是在1970年初诞生的。当时美国盛行DISCO，有DJ将R&B和FUNK音乐中间的间奏（BREAK）连续的反复播出，形成没有人声的音乐。另外DJ在间奏时为了渲染气氛会不停的大叫，这也就是其中RAP的开始。其内容只是为了配合当时的气氛，并没有任何意义。
Hip-Hop已经有20多年的历史了。不过，它依旧是现今最具有创意和活力的电子舞曲。不仅如此，它同时还影响了日后House, Techno, Jungle, 和Acid-Jazz等音乐类型的发展。
Rap（说唱）
黑人俚语，相当于“谈话”（talking），产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。莱普的歌词幽默、风趣，常带讽刺性，80年代尤其受到黑人欢迎。最有代表性的乐队是“公开的敌人”（Public Enemy）。莱普有时也称“希普－霍普”（hip－hop）。实际上，希普－霍普的含义更宽，泛指当时纽约街头文化的各种成分，除莱普外，还有：（莱普经常采用的）用手把放在唱机转盘上的唱片前后移动，发出有节奏的刮擦声；唱片播放员（DJ）在转换唱片拼接唱片音乐片断时，听不出中断痕迹的技法；霹雳舞等等。
R&B:是英文Rhythm&Blues的缩写,译作“节奏蓝调”或“节奏布鲁斯”,顾名思义,就是在蓝调中加入强烈的舞蹈节奏,这种音乐风格诞生于上世纪40年代，LouisJordan被认为是R&B之父。
R&B的崛起从经济学的角度来看，多少跟当时的消费环境有关，二次大战期间，黑人购买力大增，黑人音乐供不应求，R&B应运而生，所向披靡。1945年到1960年是R&B的鼎盛时期，当时黑人不许涉足白人的夜总会,戏院及首轮电影院,买唱片回家听就成为他们最好的消遣。R&B从诞生之日起,就不断地发展,演变,壮大,始终是音乐世界的主流元素,R&B歌手也始总终是流行榜上不败的骄客，除去B.B.King,StevieWonder等几十年声势不坠的常青树外，从上世纪80年代起在R&B乐坛崛起的新一代巨星亦延续R&B独领风骚的神话,上世纪80年代崛起的歌手以R.Kelly,Li鄄onelRichie为代表。在上世纪90年代可以说又是R&B的一个空前兴盛时期,很多R&B歌手都成为流行乐界的超级巨星,随手可以写出一长串的名字Envogue,Maxwellb,Usher,Brandy,MaryJBlige,Baby鄄face等等。到近年，纯女子R&B组合更呈现前所未有的繁荣局面,Destiny‘sChild,Alture,Honeyz等均有突出的表现。此外,一些公认的流行巨星Madonna,Diana,VanessaVilliams,MichaleBolton等,无时无刻不在证明着R&B的无孔不入,无处不在。
介绍几个比较出名的Hip-Hop歌手：

Eminem----不能不提，身为白人在这个以黑人为主的音乐里表现的非常出色。比较喜欢的几首歌曲Stan，Without me，Sing For The Moment(翻唱Aerosmith的老歌)。
50 Cent----大红特红的人物，不用做再多的介绍。好听的歌曲比较多，21 questions最为欣赏。
D12----说唱著名团体，D-12乐团首张专辑Devil's Night已经在三年前证明了这一点。

Snoop Dogg----声音非常独特，感觉就是在平平淡淡的说。
P. Diddy----与EMINEM为敌，也是非常出色的歌手。
Usher----不用多说其实力，2004Billboard以大热姿态横扫十一个大奖。
THE BLACK EYED PEAS----黑眼豆豆，跟Justin合作了一曲<Where Is The Love> 整张专集都非常出色。
Dr. Dre----顶尖制作人兼歌手，在很多Hip-Hop的MV中经常能看到身影，制作过许多非常有名的专集。

JAY-Z----说唱非常干净，与众不同就是没有脏话。
海王星----最早两个人，一个黑种人，一个黄种人。非常的出色，制作过Justin、小甜甜等一系列的专集。
还有很多出名的乐手，有一些即兴的说唱也非常的好，还有一些非常好的法文说唱，但在早已被英文占据的市场中不是那么的体现出来。中文说唱目前也在发展阶段，目前华语最好的说唱专集公认的为《铁竹堂》，铁竹堂由制作人Micchael林迈可、Jason王威登、Scottie陈恒义、Vince张敖杰四人组成
2PAC
然后是RAPRap音乐主要来自美国，是由Hip-Hop音乐所发展出来的一种音乐模式.Hip-Hop是在十六年前开始于美国，日后流传到全时间的一种音乐.在结合了美国的黑人音乐，语言，舞蹈，在、穿着打扮等风格于一体，变成了今日不断创新的RAP音乐风格.
Rap音乐是一段固定的旋律，节奏，配上Keyboard,刮唱片和快的听不太懂的Rap所组成.如今Rap音乐已被许多乐迷所接受，就连许多排行榜及奖项都有Rap音乐的份而Rap的团体也逐渐分支:有讲篮球的乐团，有反抗社会的乐团，有带有种族主义的乐团，有政治化的乐团，也有由地方帮派组成，话题围绕在枪械，毒品，暴力和求生存的乐团.但无论如何,这些不同的Rap形式，都充分表现出美国黑人的心声及不满，而有话想说，又有才华的年轻人，也能在不同形式的Rap当中,找到自己的天空.
Hip-Hop的发展主要是源自於Rap--饶舌歌，但和Rap不同的地方是Hip-Hop有著反覆的旋律和比较复杂的节奏。一首典型Hip-Hop歌曲就是由百变女郎蓝心湄所演唱的 “三心二意”。
Hip-Hop流行於美国早期的黑人社会，70年代之后，许多舞厅开始陆陆续续使用这一类的舞曲，不过在当时并不流行。一直到了85年之后，Hip-Hop才开始被广泛的使用，并且逐渐被主流音乐所接受！Hip-Hop的表现概念主要是来自於Rap，在内容上它要传达的是当时的一种生活形态，像是当时流行的语言、服装或是音乐类型！而和Rap不同的地方是，Hip-Hop在速度上并没有像Rap那麼样的快，同时在节奏段落的部份也显得比较抒情、柔和！和Rap比较起来，Hip-Hop反而是更适合用在舞厅拿来跳舞。
在美国70年代的初期，黑人电台一直在音乐和文化传递上扮演著相当重要的角色，而Hip-Hop这样的舞曲音乐最早也是从这些黑人电台所流传开来的。Hip-Hop的拥护者大多数是来自於年轻人，因为他们喜欢Hip-Hop音乐当中所强调的自我表达意念！在国语歌坛中向来颇具自我风格的黄大炜所带来的Hip-Hop歌曲--别停下来！就是一个例子。
在Hip-Hop盛行的同时，当时的年轻人也流行著一种活动，那就是他们喜欢聚集在游艇上面，一边唱著这类的舞曲，一边跳舞。到目前为止，Hip-Hop已经有20多年的历史了。不过，它依旧是现今最具有创意和活力的电子舞曲。不仅如此，它同时还影响了日后House, Techno, Jungle, 和Acid-Jazz等音乐类型的发展

Answer 2

细分可以分成上万种，这里不便详解

粗分分为古典，流行，民乐，地区音乐，融合音乐。

古典如贝多芬的。现代古典乐有电子艺术乐，实验音乐，简单艺术音乐。
流行乐如布鲁斯，乡村音乐，嘻哈，电子，舞曲，摇滚等更易被大众所接受。
民乐如少数民族音乐。
地区音乐是具某个地区文化特点的音乐。
融合音乐只结合了多种类型的音乐，如摇滚乐是布鲁斯，乡村乐和福音结合起来而创造的一音乐。

以上说的相当简略，经典曲子就更不好说了，因为音乐就像一片海洋太大太丰富。