如何评价电影勇敢的心？
评价电影勇敢的心：
影片以13-14世纪英格兰的宫廷政治为背景，以战争为核心，讲述了苏格兰起义领袖威廉·华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的故事。1996年，该片在第68届奥斯卡金像奖上获得最佳影片、最佳导演等5项奖项。可见这部影片的质量是很有说服力的。
这是一部优秀的电影，它是一部有人情味的爱国主义影片。影片一改正义者总是胜利的一贯定律，在结尾处用一个悲剧，一声催人泪下但又振奋人心的“自由”给整个影片画上了句号。尽管斗争没有胜利，但是斗争还在继续，华莱士的死已经判定了这场战役的胜负。
终曲《Freedom》是影片中结构最完整的一首乐曲。乐曲首先由圆号反复着相同的三音级进动机，整个乐队以不断丰富的配器与推波助澜的和声来衬托这个表现苏格兰雄伟景色的主题。
深邃幽怨的苏格兰风笛将“自由”主题以高亢的语调歌颂出来，“爱情”主题则挥去了所有的阴霾，显得无比辉煌。在“自由”主题再现的时候，“爱”与“自由”交织在了一起，形成了全片配乐中最振奋人心的高潮，同时也展露出霍纳异常高超的作曲技巧。总的来说这部影片很值得观看。
扩展资料：
创作背景：
《勇敢的心》是根据真人真事改编的一部电影，影片的人物原型就是英国历史上富有传奇色彩的英雄人物：威廉·华莱士。《勇敢的心》的剧本改编自兰道尔·华莱士1995年出版的小说，而小说就是以《华莱士之歌》为蓝本进行创作再加工的。
在创作剧本的时候，编剧兰德尔手里掌握的关于威廉·华莱士的史料很少，于是兰德尔根据15世纪末爱尔兰游唱诗人亨利所吟诵的史诗创作剧情 。兰德尔最开始打算从威廉·华莱士的成年开始写起，加入孩提时的前序是后来产生的想法。
按照剧本的初稿，Murron在华莱士父亲的葬礼上原本送给华莱士的是朵玫瑰而不是影片呈现的蓟花，但后来有人指出，玫瑰是英国的象征，放在这个具有特定历史背景的剧里十分不合适，所以后来换成了蓟花。
《电影勇敢的心》获得了第68届奥斯卡金像奖五项奖项.
光是看这个荣誉也知道这部片子很有看头，这不仅是一部史诗巨片，更是一部励志片，非常值得一看。
影片讲述的是苏格兰民族英雄华莱士的事迹，其实很多事迹现在已经无法考究是否属实，但是并不影响他争取自由的精神对于后代的影响。
华莱士的父亲是为保卫苏格兰而死的英雄，但是他从小不是受着这份荣誉长大的，反而是跟随者父亲的好友苦练武术，也就是那个时候遇见了一生的至爱梅伦。两人青梅竹马，长大后秘密成婚。当时的新英王为了巩固笼络在苏格兰的统治，颁下法令，允许英国贵族在苏格兰享有新婚少女的初夜权，这就意味着一旦华莱士和梅伦的婚姻关系属实，梅伦就会被贵族们分享。可地主们为了杀害华莱士，将梅伦杀害了。失去了爱妻的华莱士终于开始反抗，最后，华莱士杀死贵族报了仇，并和贵族罗伯特结交。可罗伯特却被父亲利用，落入陷阱被抓的华莱士宁死不屈，最终死在断头台上。
为什么说这是一部英雄的史诗？
第一：华莱士带着人民为自由而战。
当胜战后，面对英格兰国王抛出停战和谈的橄榄枝，华莱士坚决不从。他深知英格兰人的品性，不给予沉重的血的教训，他们在喘过气来之后就会继续攻打苏格兰。
这不是个人英雄主义，而是从民族大义出发，为了民族的自由而战。
第二：播下自由的种子。
华莱士被抓时，曾被严刑拷打，在断头台上，英格兰的行刑官也用刀子逼迫华莱士承认叛国罪，可华莱士依旧不肯屈服，在生命的尽头大声呐喊：“Freedom”。
有的人死了，他还活着。华莱士就是这样的人。
他把自由的种子播下，只等时机成熟，就会爆发。
华莱士死后，苏格兰面对着即将被吞并侵占的命运，醒悟过来的罗伯特站了出来，把华莱士旧日的追随者聚集在一起，带领他们为自由再次一战，完成了历史上以少胜多的反抗胜利。
在一个冷兵器时代，为了心中的信念和自由，敢于拿起武器带领自己的同胞冲锋陷阵，这不是英雄是什么？而在他死后，苏格兰的人民高喊着他的名字，最终在战场上夺回了他们的自由。
华莱士不屈服地死去，告诉每一个苏格兰人：我们的自由神圣不可侵犯。
从另一种意义而言，他是作为一个精神象征存在着的，他的名字已经成为一个符号，并激励着这个饱受磨难的民族，一步步迈向自由。
这部电影在那个时代可是经典之作、神作，当然，现在依然如此。可能很多人因为它历史悠久的画质而选择不看，那你就是错过了一部佳作。豆瓣8.9分，排名79的电影可是不简单。记得高中、大学的时候，英语老师很喜欢放这部电影。励志、热血、抗争，以及标准的英语发音。
这部电影主要讲述了反抗英国殖民地的故事。小时候的男主角就在师傅指导下学习武术，他的爱人却被英军杀害，于是他决定起义反抗英军的统治。在这个战争的过程中，男主角遇到了女主角，后来他还是牺牲了，不过他的英勇和精神激发了无数人。
相信影片最后那一句“freedom”感染了电影中围观他被砍头时的百姓，也感染了观看这部电影的影迷。抗争到底是这部电影主要渲染的内涵，而电影中人物的塑造与配乐、镜头的取景，都很好地为这个目标服务。此外，梅尔饰演的男主角，真的具有很大的人格魅力。
《勇敢的心》改编自真人真事，获得了第六十八届奥斯克金像奖上包括最佳影片和导演等五座小金人，其实片名起源于罗伯特死后，他的随从想将他的心埋入圣地耶路撒冷，途径西班牙遇到了回教军队的进犯，便投入了战斗，最终倒在了战场，后罗伯特之心就被成为勇敢的心，它象征着精神和信仰，怀揣勇敢皆可变身勇士。
真实的剧情，让它少了编造的硬伤
《勇敢的心》十三四世纪的苏格兰宫廷整治为背景，以战争为核心，讲述起义首领华莱士与英格兰之间不屈战斗，直至牺牲自己性命换取自由的故事。以华莱士的成长线叙事，从小父兄死于对英格兰的起义，游学归来的华莱士本想与遇到的挚爱梅伦安分守己的生活，却因为初夜权导致梅伦被英兵杀害，华莱士从此揭竿而起，走上了一往无前的自由之战，虽遭受挚友罗伯特在关键战役上背弃而逃，陷入政治的勾心斗角，但他仍用临死前的FREEDOM感染了所有人，最后在罗伯特的带领下，继承华莱士遗志继续对抗英军。
出色的演技，是这部电影的灵魂
《勇敢的心》是梅尔吉布森自编自导自演的一部讲述英雄的电影，才华与演技并存，他的蓝眼睛深邃又迷人，每当直视镜头的时候，都能听见自己心跳的声音，在华莱士存活的最后一场戏中，他侧头看见早已死去的挚爱，大声高喊FREEDOM的那一刻，我相信所有认真看这部电影的观众无一不落泪，那种眼神传达出的坚韧不屈，为自由献身，使他当之无愧成为小金人获得者。而本片女主伊莎贝拉的扮演者苏菲玛索真的是太美了，法式玫瑰般的存在，同样身为女子，她的存在就是证明老天爷真的会偏爱。
恰到好处的配乐，让人沉醉其中
《勇敢的心》配乐导演詹姆斯霍纳的大名应该很少有人不知道，凭借《泰坦尼克号》拿下第七十届奥斯卡最佳原创歌曲和剧情类最佳配乐奖，《阿凡达》、《超凡蜘蛛侠》、《穿条纹睡衣的男孩》中皆有他的声音，在本片中，他准确的选择了苏格兰的民族乐器风笛和伦敦交响乐团的联合演绎，气势如虹的战斗、缠绵转侧的爱情、跌宕起伏的剧情，对应的配乐都让人震撼、感动，终曲《Freedom》将自由的主题歌颂出来，使影片达到了高潮。
深刻的主题，唤起无数共鸣
时代造就英雄，可英雄不一定能铸造新时代，无数人揭竿而起，成为别人的信仰和榜样，然后倒在实现理想的途中，但随之就会有另一批人站起，不顾生死，奋勇向前。这让我想起了中国抗战时期的民族英雄，正是这样一批又一批的英雄才成就了如今的和平，即使不被记得名字，没有吊唁的墓碑，他们也是真正的英雄。
永远不要小瞧信仰的力量，无论你有或没有。“三军可夺帅，匹夫不可夺志”，当奋起反抗的那个人不是匹夫而是个优秀领导者的时候，经典战争电影《勇敢的心》告诉我原来有人能为了信仰和自由不顾一切的斗争，即使偶像崩塌、爱情消逝、友人背叛，举起长矛，依然可以挺直腰杆向理想冲锋。
有人曾说过：一个男孩如果想要成为一个真正的男人，就一定要去看《勇敢的心》。我认为除了男孩子，这部电影适合很多男女观看。
《勇敢的心》应该可以称之为一部英雄史诗，影剧中的英雄人物，既是铁汉，又有柔情的一面。有武力，同时也有智慧、气魄以及情怀。
这部电影是95年的 时隔20多年，它仍能占据豆瓣的高分电影榜， 除了影片本身的血腥战争、悲怆结局让人震撼之外，它的配乐也非常值得一提。这部电影高中的时候，老师给我们放过一点片段，之后又自己去网上找资源看完了。
以前对苏格兰风笛没什么好印象，觉得这种音乐很吵闹，不如钢琴、小提琴等优雅，但是听了这个电影后，就会被这个配乐吸引。既有民族的特色，也符合剧情。特别是结尾部分的配乐，高亢又悲切，十分震撼。
