Question

如何在高中美术课堂教学中培养学生的兴趣初探

Answer 1

　美术课程是普通高中课程的组成部分之一，也是培养学生完整人生的学习内容之一。它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的不可替代的作用。所以，我们必须针对学生的实际情况来组织教学。要上好美术课，兴趣是关键。如何激发学生对美术的兴趣？方法有很多，我注重从以下几个方面入手。
　　一、精心策划，上好第一堂美术课，给学生留下深刻的第一印象
　　教师和学生初次见面，特别是开始几堂课，给学生留下的印象往往是至关重要的。学生通常会因为喜欢这个教师而喜欢上这门课。所以成功的第一堂美术课将会对此后的美术教育活动和教学成效产生巨大的作用。
　　很多学生认为美术就是画画。所以，在第一堂美术课上，首先，教师要阐明什么是美术，美术与我们的日常生活的关系，使学生认识到美术学习的重要性。其次，教师要结合有代表性的不同画种的原作或美术作品图片，介绍如何进行欣赏，使学生初步掌握美术欣赏的方法。最后，教师还应强调，对于大多数人来说，画画得好不好并不重要，重要的是你会不会懂得欣赏美术作品，并从中发现美，而后达到追求美、创造美的目标。这样不仅消除了一些画画不好的学生的思想顾虑，初步树立起学好美术的信心，同时也使那些认为“学美术是有美术专长学生的事”的学生的错误观念得以纠正。
　　美术课实践使我看到，每节课的开篇导入十分重要。好的新课导入能充分激起学生强烈的求知欲，为课的顺利进行打下良好的基础。
　　二、上好美术课，激发学生的兴趣是关键
　　1.更新观念，激发学生感受美的情趣
　　在教学中，对于突发性的提问，教师往往不愿快速做出正确的判定并加以引导，这样就会严重挫伤学生的探究精神。教师只有对学生提问或回答持有正确的态度，让学生尝到探究的成果，尽可能地给予学生成功的体验和愉悦，才能激起学生学习美术的兴趣，才能引发学生求知、探究、创作的欲望，并能引发新的问题。教学不以灌输知识为重点，而是注重学生能力的培养，特别是着眼于学生发现问题、探究问题到解决问题，运用综合知识进行创新实践能力的培养。
　　2.宽容插嘴，随时发现学生创新思维的火花
　　在教学中，学生插嘴的现象很普遍，插嘴是高中生最愿意使用的一种表达观点的方式，原因很简单，因为没有压力。其实没有压力的回答，往往最容易闪现创新思维的火花。作为教师，要正确对待插嘴这种现象，要保护学生的表现欲望，千万不可扼杀！因此，只有营造良好的课堂气氛，使学生在自由宽松的氛围中，乐意参与，才能产生浓厚的学习兴趣。
　　3.鼓励提问，激发学生的探究兴趣，营造美的氛围
　　提出问题本身就蕴含着创造性思维的火花。它在学生的思维活动、认知活动和创造活动中占有重要地位，这种心理状态可以促使学生积极思维，不断提出问题和积极解决问题，有利于学生良好的个性发展，有助于培养学生的创造能力，因而培养学生的问题意识是美术教育中重要的教学任务。首先，教师完全可以直接提出探究学习的问题，学生可根据所提供的问题进行有高度探究性的学习活动。而且，只要学生真正地卷入了探究美术知识、技能的过程，就会提出这样那样的问题。其次，集中筛选和引导优化学生从问题情境中发现的问题，诱导学生继续探究学习的目标和内容，通过这样的教学过程来培养学生提出问题的意识和能力。再次，引导学生联系语文、音乐等学科内容以及生活经验，自行提出问题，并引发他们对所收集的信息材料进行探索、分析、研究，增强对视觉语言的理解和运用能力。教师应该鼓励学生提出问题，克服教师权威障碍。在美术欣赏课的教学，其实就是师生共同学习的一种互动。学生的提问有时也会让教师茅塞顿开，产生新的教学思路，真正做到教学相长。
　　4.保护个性，以情激趣
　　高中生已经有了明显的个性意识，在教学中常常会对问题发表独特的见解，特别是在强调个性追求的艺术课上更是如此。鼓励学生发表与众不同的见解，充分发挥个性自由，保护学生个性健康成长，应该是美术欣赏课的重要追求目标之一。学生在高中阶段生理、心理发育基本成熟，对这个世界充满憧憬和好奇，结合实际，我认为高中生主要心理特点有如下几点：（1）新潮时尚。教师要不断更新观念，要能赶上潮流。对一些新名词、新事物要有所了解，不断联系生活实际进行教学。（2）感受浪漫，崇尚理想。上鉴赏课时，我们应该结合历史、语文、政治等学科富有激情地讲，不要干巴巴地讲得太专业、太学术。（3）好奇。高中生好奇心特别强，喜欢新鲜事物。如果泛泛地讲一些他们很容易就能从其他渠道获得的知识，他们肯定索然无味，不会引起他们的兴趣。（4）好胜。高中生好胜心强，作为教师，一定不能重复初中美术鉴赏的内容和方法，要有一定难度、深度、广度，否则会被学生看轻。可利用学生好胜心理，多设计一些辩论和思考，要抓住高中生心理，把鉴赏课上到学生心里去。因此，在教学中要注重培养学生对艺术的喜爱，要激发学生表现美和创造美的情趣，要充分体现艺术的价值。
　　三、以教材为本，结合学生实际情况合理安排课程内容
　　高中美术课以欣赏课为主，学生实践课较少，这在基础教育较好的城市学校实施起来要顺利一些，但在一些基础教育较弱的农村学校实施起来会困难一些。所以我认为，有必要从实际出发，安排一些实践课，让学生体会空间、平面、用笔、用色、观察、创意等，这样有了体验再来进行高层次的欣赏，学生感受要深刻一些，也轻松一些，也感兴趣一些，教学效果就不大一样。
　　1.精心安排教学内容，培养学生的审美情趣
　　教学内容应力求构思新颖、趣味性强，能充分调动和激发学生的学习积极性和主动性，有利于培养和保护学生的学习兴趣和信心。教师要运用科学、合理及有趣味的教学方法去吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作冲动，还要精心安排内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态，利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容，既要有启发性，又要有趣味性，以适应新时代发展的要求。在学校的众多学科中，学生对各个学科的态度，取决于外在诱因是否能够引发内在兴趣。高中生的学习态度带有明显的功利性，他们的所学与升学有直接的关系，这样，与高考有关的学科就显示出了优势，学生不管有没有兴趣，都努力地学习，这就是学习的外在诱因。美术学科对于高中生来说就没有这种外在诱因，所以要设法激起学生的内在兴趣。这是美术学科教学的难点，也是我们必须攻克的关键。
　　2.对于学生来说，只有学有所得、学以致用，他们才能保持高昂的学习兴趣
　　实践证明，教学要与学生的实际生活贴近，才更易于学生理解，并且学以致用，课堂上学生才会保持浓厚的兴趣。
　　3.要符合学生个体身心发展的阶段性和不平衡性
　　学生在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点，这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性，学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题，教学内容的设计，就要针对这些实际情况和特点，使之顺应其成长规律，符合不同学生的发展需要，以利于他们智力的开发和技能的提高。要避免教学内容、教学方法、教学形式“一刀切”。高一学生刚从初中进入高中阶段，在性格上还没有脱离以前的仅凭兴趣学习美术的特点，这就要求我们在美术教学中，看是否有利于学生综合素质的发展，是否有利于学生创造能力的培养，是否有利于学生个性品质的完善，是否有利于知识的迁移—互动。
　　总之，我在教学中深刻感受到，只有充分调动学生的学习兴趣和积极性，在情感上得到共鸣，建立良好的课堂氛围和师生互动，并科学地指导学生自主学习，才能发挥学生的个性，激发学生的想象和思维。教师只有将兴趣融合在教学内容、教学形式和手段的全过程，学生的思维才能更加活跃，个性发挥才能更加出色。