Question

画画时色彩问题

关于色彩的距离感,在绘画中的应用
这个问题困惑了很长时间,离静物两米与五米远的色彩感觉完全不同,
色调和色彩关系全变了,如何把握这种距离感,并准确的表现出距离感.
请有经验的朋友能详细的介绍一下经验.
这个问题在网上没查到,我所说的距离感和空间感是两码事.
我所想要的效果是画出来的画让人能感觉出我是离物体有多远的距离画的.
看到什么画什么肯定不行.眼睛有调节作用,远处也会对比强起来,
把远出搞弱,弱多少是个问题,特别是室内多光源,又有白丝灯,又景物灯,强弱很难把握,比风景难画多了.整体观察十分困难.

Answer 1

距离感其实就是放大缩小，术语“近大远小”，如果在画画时，你想画出感觉比较远的物体或者景物时，就把整体比例调节小些，就是说单个物体较小，当然还是按照比例画，这也叫“景深”，景深大小决定你所画的物体离你的远近。在色彩处理上，因为远出有空气等介质，靠近天际，故远方景物尽量偏冷色调，近处偏暖色处理就可拉出景深。这就是距离感。

Answer 2

我们知道 摄影艺术相当注重景深的运用
不同的景深 可以表现出 画面的着重点 和景物的距离感 和作者表达的思想等等
例如特写时 会加大景深 自然也会 让人觉得 镜头离观测物 相当的近
而表现远景时 景深就不那么的突出了——偶尔会 加一二个 朦胧的近物 来突出景深 表现出镜头离 观测物的距离感
至于色彩关系 我们可以联想到 环境色
当人和观测物 一段距离时你会想到什么？——例如 映入眼中的光线充足 明媚 那么在色彩表现上 就可以适当的加些光线渲染 并 加深画面主要观测物的 对比关系
当人和观测物 很近你会想到什么？——例如 观测物的 受光有阻 略显暗淡 那么 略加暗色的主观物+虚描淡写的背景 也是不错的选择

其实这些小技巧 都可以在诸多的 艺术照片 彩稿CG等 找到 ——关键就看 偶们 自己平时多转研 揣摩——“求人不如求己”可谓 绘画学习者的 最好名言！

Answer 3

色彩来说，近处纯度高，色相明显，远处比较灰。也就是色彩透视。

当然还要配合其他造型手段。

Answer 4

简单说，就是近的物体，画的鲜艳明确点，远的就朦胧灰暗点，你看到是什么样，就画什么样

Answer 5

色彩的空间感跟距离感并不重要，那样太机械了，看什么样就画什么样，艺术没有特定的规律！

Answer 6

远近的对比就是大与小，清晰与模糊，色感的强与弱，以及环境色。