有哪些中国好电影可以在国际电影节上排名?
说两部近些年不输各大国际电影节获奖作品的国产电影吧:
《路边野餐》
《路边野餐》是新人导演毕赣的处女座,讲述的是主角陈升在荡麦这个小镇里,仿佛经历了混乱的时空的故事。
电影拍得跟梦境一样,虚实相生,电影里一闪而过的是关于时间、空间、现实、梦境这些线索的镜头。
故事也浪漫至极:在瀑布旁起舞,屋后是轰隆隆驶过的火车,携着逆行的钟表呼啸而去,像是小孩在墙上画着的简易日晷。
《路边野餐》的制作成本仅15万元,导演热爱长镜头,所以电影里有一段长达七分多钟的长镜头。但是因为成本低,设备廉价,这段长镜头非常粗劣,但也生出一种真实感。
总的来说,《路边野餐》是一部意识流风格的佳作,导演毕赣的叙事风格也很独特,镜头零碎但不失联系,当真是一部拍得跟梦境一样的电影。
《大象席地而坐》
《大象席地而坐》讲述的是四个失去信念的人,在得知满洲里有一头每天坐着的大象后,他们决定去看看他,借以摆脱生活的残酷和肩上的重负。
电影长达230多分钟,也正是因为在与制作方关于电影的剪辑上出现了分歧,还没等电影正式上映,导演胡波就已经自缢离世。
电影由彭昱畅,章宇等饰演,电影里也有一段“一镜到底”的长镜头,是关于彭昱畅饰演的韦布这一角色。后来彭昱畅在采访里说,为了抓住清晨的那段时间的光线,他们只好每天四点就起床准备拍摄,往往是“刚躺下就要起床了”。
在去年《我不是药神》、《影》等佳作的夹击下,《大象席地而坐》仍然杀出重围获得了金马奖最佳剧情片。导演胡波也在柏林国际电影节获得了最佳处女作奖特别提及。
虽然这两部电影离普通观众还是比较远,但是无论是镜头语言还是剧本,都不输各大国际电影节的获奖作品。
2020-06-01 广告
中国第五代的一些导演,比如张艺谋、陈凯歌,他们执导的一些电影,都可以在国际电影节上排到不错的名次。
比如张艺谋的导演处女作《红高粱》,不但是第五代电影的代表之作,更重要的是中国首次拿到金熊奖的电影。本片故事设定在抗日时期,但是表现的手法却不是抗日神剧的套路,而是借助山东高密的民俗和婚丧嫁娶,来表现一种蓬勃的生命力。其中,红色主色调的运用,令整部电影充满了迷幻感和不真实感,带有一种魔幻现实的味道。此片作为掺杂历史和现实双重况味的电影,即使放到整个电影史上,依然可以占据一席之地。
另外就是陈凯歌的《霸王别姬》,本片也是迄今为止,内地唯一一部拿到戛纳金棕榈奖的影片。同时是讲述历史的电影,但是《霸王别姬》却用京剧这样一种传统文化作为介质,来讲述几代人的爱恨情仇。影片中,张国荣、巩俐、张丰毅、葛优,都展露出极高的表演天赋,尤其是张国荣饰演的程蝶衣,其性别意识的模糊,以及执着从不妥协的劲头,让人动容。
当然,现在中国内地的一些电影同样可以在国际电影节上大放异彩,完全可以排上位次,不管是杨超的《长江图》,还是毕赣的《路边野餐》,这些小众文艺片,都将“诗电影”这个概念植根于中国电影的土壤中,成为目前不可小觑的一股力量。
我想题主这个排名应该不是让我们给出国际电影节的排名,毕竟有好多国际电影节,排名太多,题主应该是想要一些能在国际电影节上出名的中国好电影吧?以下为大家介绍一些出现在国际电影节上的中国电影。
首先是张艺谋导演的电影。1991年,张艺谋的《大红灯笼高高挂》在威尼斯电影节上获得银狮奖。一年后,张艺谋的《秋菊打官司》获得电影节最高奖——金狮奖,女主角巩俐获得最佳女演员奖。巩俐成为中国大陆第一位国际电影节影后。
1999年,张艺谋导演的电影《一个都不能少》再次获得金狮大奖,威尼斯可谓张艺谋的“福地”,两尊金狮,一尊银狮,巩俐最佳女演员……张艺谋成为威尼斯电影节上获奖最多的导演之一。
此外在国际电影节——威尼斯电影节上,还有许多大家熟悉的电影。比如《阳光灿烂的日子》。虽然影片本身没有获奖,却造就了华人影坛第一位威尼斯影帝——夏雨。当时夏雨还不满21周岁。
此外还有戛纳电影节。最著名的中国电影应该就是霸王别姬了。
1993年,第46届戛纳电影节上,陈凯歌的《霸王别姬》惊艳世界,一举夺得金棕榈大奖。
那届戛纳电影节上,台湾导演侯孝贤的《戏梦人生》还获得了评委会奖。
《霸王别姬》在戛纳,还流传着一个说法:当年张国荣仅以一票之差落选最佳男演员,因为一位意大利评委给他投了“最佳女演员”一票。