《新喜剧之王》表现不尽人意，如果星爷自己出演是否会好一点？
一位无需再证明演技有多牛逼、但导演潜能还可挖掘的大龄自闭文艺青年。为何不自己出演《新喜剧之王》，周星驰有其独特的理由，曾在公共场合坦言不会演戏的周星驰为了《新喜剧之王》也表示：“剧情有打动我”，他也很想演，但是他怕演不好，“我都几十岁的了，还能演什么？”
可是我很想补充一句，无论星爷演什么，我都会去支持他的电影。即使他不演，我也相信他导的作品能够在某个情节点上打动我，以及一大片观众。尽管我已早不欠星爷的“电影票”。但是为一个白发苍苍的艺术家，花3年时间打磨剧本的这种态度，我还是想“铤而走险”地去看看期待中的喜剧之王。
从小就想做好演员的骚年，长大后还是一位好导演
年少时，周星驰心目中就有一个电影梦，想成为李小龙一样的好演员。星爷曾自嘲说：“我这种一事无成的人，就是爱做梦、胡思乱想，除了当演员还能当什么？”可是那个时候，香港影视圈流行的都是周润发苗侨伟这类大帅哥，周星驰相比他们，真的只能说“普通”，而且还内向。
这样的“人才”真的可以做一名好演员吗？香港无线电视台招考时，周星驰信心满满地参加了考试，可是他名落孙山了，因为长相等各方面条件受限。后来总算是考上了TVB夜间部培训班，可是也没有立马成为演员，而是去儿童节目“430穿梭机”做了个主持人，而且一待就是5年。
还真的可以成为演员吗？他千方百计地寻找机会，哪怕是去演一具死尸，也甘心情愿，比如在《射雕英雄传》中被梅超风一巴掌拍死。只要有戏份，纵然出场3秒钟，也无所谓。这就是一个渴望做演员的自闭症青年的心中的不朽的梦。
漫长的等待，终于在1981年出演了个人首部电视剧《IQ成熟时》，不过随后几年都是在电视荧屏中浮浮沉沉。直到1988年才将工作重心转向大银幕，于同年出演电影处女作《捕风汉子》。电影事业也并未平步青云，而是两年之后，才以喜剧动作片《赌圣》打破香港地区票房纪录而获得关注。接下来1991年的《逃学威龙》，再次打破香港地区票房纪录。1995年的《大话西游》，虽然未能创造票房奇迹，但是奠定其在华语影坛的地位。
周星驰就像开了挂一样，优质电影作品层出不穷。2002年也终于凭借喜剧片《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳男主角奖。从1980年成为丽的电视台的特约演员，到获得“最佳男主角”奖项的肯定，这个从小就有演员梦的骚年，在时间的小火慢煨中，让梦想照进现实。
如果不是自己打磨的剧本，拍出来的片子难得是经典
相比演员，周星驰可能更加适合镜头背后的状态。我们来扒一扒他导演的优质作品：1994年的《国产凌凌漆》《破坏之王》、1996年的《大内密探零零发》《食神》、1999年的《喜剧之王》、2001年的《少林足球》、2003年《1：99 电影行动：香港必胜》、2004年的《功夫》、2008年的《长江7号》、2013年的《西游 降魔篇》、2016年的《美人鱼》、2019年的《新喜剧之王》，佳片层出不穷。
再来扒一扒星爷编剧的作品：1993年的《唐伯虎点秋香》（每逢央视6套播出，我都能开心半天）、1994年的《国产凌凌漆》《破坏之王》、1996年的《食神》《大内密探零零发》、1999年的《喜剧之王》、2001年的《少林足球》、2004年的《功夫》、2008年的《长江7号》、2010年的《长江7号爱地球》、2013年的《西游 降魔篇》、2016年的《美人鱼》、2017年的《西游 伏妖篇》，当然观众口碑有高有低，但是基本上都在“星爷”的一定水平之上。
这样一位被誉为“中国的查理 卓别林”的艺术家，早已不需要在演技上的证明，何况他还是个性格内向、而且为人低调的“普通人”，回归电影初心，在他心中，也许能够把脑海中光怪陆离的想法付诸于荧幕，这样的转化与演戏相比，似乎有更好的成就感吧。在转型当导演后，他的才能得到了更大的释放 ，从《国产凌凌漆》中的黑色幽默，到《食神》中倾注他对人生的思考，到《少林足球》中的特效使用，再到《美人鱼》的霸气票房，他正在历经从电影技术到电影思想的全方位打磨、升华。
相比他不做演员，其实我更唏嘘的是，论年纪，周星驰并不算老。和他同时代的艺人，大都保持着青春永驻或者不老男神的名号，可是星爷却给人一种超乎年龄的苍老感，不加掩饰的满头灰白，干枯下垂的皮肤，以及疲惫涣散的眼神，仿佛生命力在他身上加速流逝。“廉颇老矣，尚能导戏！！！”
2008年《长江七号》上映前后，没有几人会想到，这部电影成为了星爷演员生涯的落幕之作。在接下来的十年时间内，星爷接连出品的两部电影，星爷吝啬的连一个客串都不曾给予。2019年即将上映的，致敬《喜剧之王》20周年的《新喜剧之王》，星爷也不会漏面一星半点。作为20多年铁的无法再铁的星爷影迷，分析应当有以下三个原因。
（1）：角色圆满，无欲无求
虽然多数时候，星爷总会以小人物的姿态出现在电影中，略显悲惨。但纵观星爷1988-2008的20年演戏生涯中，角色基本涵盖了所有他可以塑造的角色类型，而唯独少的就是以“父子亲情”为主题的作品。在《审死官》中，梅艳芳饰演的宋李氏虽然多次生子，却个个夭折，终究没有满足星爷好好做一次爸爸的愿望。
而在星爷最后一部出演的电影《长江七号》中，星爷和徐娇的这对父子搭档，算是狠狠的暖了很多人的心，平凡有爱的父亲形象，至今回味依旧觉得十分饱满。所以对于星爷来说，《长江七号》之后再也没有想要尝试的角色！无论神魔鬼怪、家长里短、古装现代，星爷做到了包罗万象，在演员角色塑造这个领域已无欲无求！
（2）：永争高峰，山比山高
星爷在90年代的香港拥有的江湖地位，多次金马奖提名，“双周一成”等称号可见一番。简单来说，对于周星驰，在演员这个领域，基本已经属于独孤求败，再无高峰可攀。加之角色塑造也无欲无求，于是对星爷来说，“导演”这份工作也许是下一个需要征服的领域。当然在1994年的《国产凌凌漆》中星爷就已经参与到了执导工作之中，2001年开始凭借自导自演的《少林足球》更是荣获21届香港金像奖最佳导演、其后执导的《功夫》、《长江七号》俱是人气与口碑双佳的电影作品。
但正如同《美人鱼》中邓超和林允合唱的那首歌一样，“问世间是否此山最高，或者另有高出比天高”，很明显，对于星爷来说，在导演这个领域，他对自己有着更大的定位和决心！所以心无旁碍，专注导演，永争高峰，山比山高！
（3）：心系群演，提拔新人
娱乐圈有一种称呼叫“某某”女郎，而这一词汇的源头在谋女郎，继续发扬光大的是星女郎。对于星爷来说，提拔新人是一种责任和能力。之前《新喜剧之王》的一次发布会中，王宝强说：“星爷的喜剧之王激励了我们很多的群众演员，大家都很感谢星爷对整个群演群体的激励作用。”。这次的贺岁之作《新喜剧之王》本身定位也是以“群演”这一脉络为主线，致敬群众演员这一群体，同时也可提携部分被人遗忘的三四线演员和新人。加之星爷本身已经十年不曾出演过电影，这次的《新喜剧之王》不出演，应当也是在大家的意料之中！
除了以上三个原因，也许还有着更多的原因，大家可以分享与探讨。大年初一，星爷的《新喜剧之王》将正式和大家见面，无论票房如何，还请给星爷多一点包容，毕竟导演的时间生涯来说，星爷有限的十几年生涯，已经贡献的作品中，经典作品也不在少数，支持星爷！
其实周星驰已经很久没有在电影中露面了，《新喜剧之王》虽然是致敬他的经典之作《喜剧之王》，但是他也没有出演。
我认为他不出演《新喜剧之王》有以下原因：
一、《新喜剧之王》虽然是致敬经典，但是在剧情设定方面没有延用过去的故事。新的电影中，讲的是小人物马克的故事，与尹天仇没有关系，所以星爷没有必要以曾经的角色出现。
二、星爷在表演方面已经取得了很高的成就，可以说他的演艺事业很圆满。《大话西游》、《功夫》、《国产凌凌漆》、《喜剧之王》，他出演了多部经典电影，尝试了很多不同性格、命运的角色，也塑造了很多经典人物，可以说，周星驰作为演员，该挑战的角色已经成功挑战过，该获得的成就也已经取得过，作为演员来说，他已经达到了一个“圆满”的状态，没有什么遗憾了。
三、在现在的年龄阶段，他的追求在于幕后而非台前。正如上文所说他作为演员已经很圆满，那么转为幕后做导演已经成为他的新目标、新挑战。他把越来越多的精力集中在影视制作上，《长江七号》、《西游降魔篇》、《美人鱼》、《西游伏妖篇》到《新喜剧之王》，均是他导演的作品。近年来中国电影的票房市场和大众审美已经发生了变化，他导演的作品也出现口碑分化的现象，星爷这样一个追求极致的人，自然会在导演这条路上不断探索、精益求精。
四、如今星爷很少演戏，与他本人的性格有关，这是主要原因。追求艺术的人往往都是孤独的，在早年的和他走得近的在人不知不觉中越来越少，他似乎也不如从前那么喜欢和人交流。林允曾在采访中说过，星爷有时会找她唠嗑，他很有才华，也非常孤独，更越来越不爱在荧幕前和大家见面。
大概追求艺术的路就是孤独的，虽然星爷不在电影荧幕前和大家见面，但是我们仍能从他导演的作品中看到他的影子，今年《新喜剧之王》上映，去影院看一场电影，就是对星爷最好的致敬和支持。
