何为“文人画”?
文人画,又叫“士大夫写意画”、“士夫画”,是画中带有文人情趣,画外流露着文人思想的一种绘画形式。早在魏晋南北朝时期,文人画的某些创作思想和艺术实践就出现了,但是文人画作为正式的名称,是由元代画家赵孟頫提出的。
1、“文人画”通常多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等,借以抒发“性灵”或个人抱负,间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。他们标举“士气”、“逸品”,崇尚品藻,讲求笔墨情趣,脱略形似,强调神韵,很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。“趣由笔生,法随意转,言不必宫商而邱山皆韵,义不必比兴而草木成吟。”历代文人画对中国画的美学思想以及对水墨、写意画等技法的发展,都有相当大的影响。
明 唐寅《秋风执扇图》
2、文人画重意,杜甫讲“意匠惨淡经营中”匠心独运,可回味无穷。文人画重简,无干的皆可简,甚至简到“零”,“零”即是白即是空。“计白当黑”,空白是为了“多”,为了“够”,为了满足,空白能给人以无尽深远悠长的感受,似“此时无声胜有声”。文人画重书,张彦远在《历代名画记》中说“夫骨气形似皆本于立意而归乎用笔,故能书者皆能画”。赵孟頫诗云:“石如飞白木如籀,写竹还需八法通,若也有人能会此,须知书画本来同”。柯九思论画竹“写竹杆用篆法,枝用草书法,写叶用八分法或用鲁公撇笔法,木石用折钗股,屋漏痕之遗意”。这些在绘画作品当中表现出来的特有的强烈主观意识,都是文人画的精髓。
3、文人画具有的文学性、哲学性、抒情性。在传统绘画里它特有的 “雅 ” 与工匠画和院体画所区别,独树一帜。清代主张“笔墨当随时代”,“法自我立”,面向生活“搜尽奇峰打草稿”。对“扬州八怪”(“扬州画派”)都起到了深刻的影响。
郑板桥《竹石图》