唱歌打开喉咙的方式：
1、运用打哈欠的方法
打哈欠可以把喉结保持在最低的位置上，同时使喉咽腔产生一种强烈的扩张感。打哈欠是一个自然、放松状态下的深呼吸过程，这时候喉结的位置就是唱歌时喉咙打开的正确位置。
打哈欠吸气时处于“吸气”状态，歌唱发声处于“呼气”状态。歌唱时,必须向内吸气的同时也在向外呼气，以形式的气息相互循环和对立统一的吸入和呼出的组合，使光滑均匀的声音。
2、在胸部建立支点的办法
“支点”是指歌唱中有一种平衡感的点。唱歌时，声音来自锁骨的中心。这种在胸部建立支点感觉的方法比较容易掌握，操作也比较简单。因为"支点"实际上指的是声带的假设位置，它比声带的实际位置要低4到5英寸。当唱歌时的注意力转向到这个“胸部支点”的时候，喉部会自然的放松、不紧绷，并下降到适当的位置，这时喉部就是打开的。
唱歌中气息的运用：
1、 吸气
吸气时使空气垂直的进入嘴巴、鼻子、肺的底部，注意不要把肩膀抬起来，吸气时使附近的肋骨扩张,感受腹部和隔膜逐渐扩大；使腹部向前和左右的扩张，这时腹部是迫使收缩，而不是扩张。后背要挺直，脊柱保持不动，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后存储，保存下慢慢地将气体喷出来。
2、 吐气
在唱歌时，要不断地吸气。保留住气息，必须再唱歌的时候始终保持吸气的状态，慢慢地控制呼吸，缓慢均匀地呼出，而不是一下子把气息用完。在呼吸,要注意呼吸僵硬的感觉,整个身体应该积极的放松，紧张的是隔膜和下面的肋骨，让声音保持住，不浮上来。
扩展资料
关于在练声的时候应该注意几点，空腹练声效果最好，练声或唱歌时最好是采用站立的姿态，坐姿其次，如果采用坐姿一定不要靠背，后背要挺直。
歌唱时，尽量避免使用那些与唱歌无关的肌肉，比如手脚部位的肌肉等等。不要像搬东西那样全身使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。
唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜，用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸(横隔膜)中，更倾向于腹式呼吸，这样可以吸得深且快。
参考资料：百度百科—唱歌
“正确地打开喉咙是感到颈部往四周扩张。”
“要感到喉咙的的两侧的肌肉发酸，在促使喉结往下放，这才是对的。”
为了说明这个问题，我们教程里的老师在视频教程中常常做这样的手势，就是将两只手自两肩像推开两堵墙一样向外推，以示说明这种力量的方向和感觉。
1．打哈欠是体会打开喉咙的最简单的途径。……“有种办法能把喉咙打开，当你困了，一面讲话一面打哈欠，这时喉咙就打开了。”……“要防止打哈欠打得太过头了，那样会使声音太靠后。”
2．找到胸部的支点有利于打开喉咙。……“唱歌时声音是从咳的地方发出来的。”……“声音是从两锁骨中间那里发出来的，声音要深”，“声音是从喉咙最底部发出来的。”
3．模仿嗓子宽的人歌唱有助于打开喉咙。……“模仿嗓子宽的人去唱，不要模仿那人的音色，主要模仿他的技术。做为技术无论对哪一个声部都是同一的要求。”
4．不张大嘴唱歌可以迫使喉咙打开。
5．大笑和哭也有助于打开喉咙。
6．向后仰头常可以找到打开喉咙的感觉。
当喉咙完全打开时，在歌唱时会感到头部有一种向前和向上顶的力量，即在某种程度上有梗脖子的感觉。美国著名男中音歌唱家舍瑞尔·米尔恩斯在谈到纠正某些歌者在歌唱中头和下巴的状态不够自然时，主张将双手十指交叉，放在头部的后上方，在歌唱时轻轻用力向前搬，而头部又轻轻向后仰，这时头和下巴便处于歌唱时的状态。
还有一种感觉认为是非常重要的，就是当喉咙完全打开时，歌者在歌唱时会感到喉咙似乎不复存在了，只有气息的支持和响亮的面罩共鸣是歌者能明显感觉得到的。用我们教程里的老师的话来说就是“歌唱时只有横膈膜和面罩发生接触”。就是说，完全打开的喉咙似乎是一个畅通无阻的通道，声音在这里不会受阻，而是送进了上面的面罩，这虽然是一种感觉和想象，但似乎也是客观存在的事实。这种感觉是世界上许多著名歌唱家都认可，并非常强调的，所以歌者一定要努力寻求这种感觉，只有这样喉咙才是完全打开的。
first~ 唱歌不能用嗓子来唱？唱歌的时候这个洞要打开哦！先放松，不一会就会流汗！在没有专业老师的情况下如何掌握发声技巧，声音向上！切忌！肺活量也会提升，是很累的，哦，而高音却不是了！深呼一口气，啃苹果一样哦！所以不要依赖假声`虽然一般假声貌似比真声能唱得高些`先把真声练好噢`呵呵`
first~
唱歌不能用嗓子来唱，不能压音~你每次唱歌唱久咯是不是会觉得嗓子痛呢？啊～这样可不行哦！时间久了，你的嗓子会越来越差的！唱歌要用上共鸣，声音要从眉间的那一点出来，很有穿透力的那一点。唱的时候一定要把嘴巴张开，让每一个腔体就像一个空房间，可以传出回音来！恩～现在张开你的嘴巴，张大点！摸摸自己脸的腮部，是不是有个洞？唱歌的时候这个洞要打开哦！所以嘴巴必须张开！唱歌的时候始终记住“唱给你后面的人听”，声音要从你的腰到头传成一条线，就像所有人都听得到你的声音一样！不要怕自己的声音大
second~
唱歌要用上呼吸!呼吸从某个方面来说比唱歌还重要！先放松，想像哈眼前是一个大花园，很香的哦！深呼一口气，仔细闻闻～嘿嘿～很香吧？！要把气吸到肺里，觉得前胸后背腰都要胀开～必要的时候可以在自己的腰上栓上腰带，越紧越好，唱歌的时候把它胀开！唱歌看似很容易但也很难，掌握好的方法是不容易的！也许你会注意到歌手在舞台上唱歌时，不一会就会流汗，的确，是很累的，特别是你的腰，哦！差点忘了一点很重要的！唱歌的气息是向下的，声音向上，和跳舞正好相反，跳舞的气息是要向上的，特别是芭蕾！气息就好像在压你的腰，所以腰很累，不过掌握了正确的发音，虽然身体很累，但嗓子却很舒服，越唱越想唱
third~
音域想必是大家所关注的吧！或许很多人都认为，音域是天生的，有些人就能唱高音，是因为他们天生的好嗓子……其实，天生的因素可能最多只占50％，音色是天生的，但音域有一部分是靠后天的练习！低音很多人都能唱，因为最开始唱歌，都会小心的，声音压小，怕自己唱得不好，而高音却不是了，高音的发音是很有技巧的！扩展音域是在前面说的两点的基础下才行的，先要掌握发音的方法和呼吸的方法。高音要把声音集中在头腔，还要用很多的气，腰部还要用力，练起来是很累的。特别练到咯很高的音，可能练久了头都会晕。扩展音域是个更漫长的过程，要坚持才行！
说到这里，想必大家最关心的是如何练习吧？！在没有专业老师的情况下如何掌握发声技巧！下面教大家一点基本练习方法：
1.找准发音的部位，最简单的测试方法就是我最开始做得小测试～平时走路的时候可以小声哼鸣一个音，边走边练麻～也不费力；
2.练习呼吸咯～这个最费事咯哈～要坚持！每天都必须坚持的，呼吸～呼吸～再呼吸～胀开～胀开～再胀开！深呼一口气，把腔体胀开，不过不要耸肩哦～再慢慢的呼出，可以用“咝”慢慢吐出，要有规律的，节奏一致，而且身体要一直保持胀开，不能放松，直到把所有的气吐完了再放松！还要练习快呼快吐，用上前面说的呼吸，但是很快的吸气再很快的吐气，每个要断开～这个比较费力，一会可能就没力咯～出汗咯～一定要坚持才行！每天都要练才会有效果！！肺活量也会提升！！
3.正确发音，用上呼吸～也就是将前面两点相结合！嘿嘿～有点难度哦！另外，每天还要练习开口，啃苹果一样哦！张开～保持～再张开～再保持……脸部会很累，嘿嘿～习惯就好了，就当减脸部的肉吧～开口练习对收紧脸部肌肉很有用哦！
4.慢慢加音域～先试试自己最高能唱多高的音（用上述方法发音），在能保证这个音后再向上加哦！要常常练习这个音，当练习到不觉得难唱的时候，再向上加半个度的音～有钢琴最好～可以有个标准！开始会很难发～慢慢来～用上脑腔，气流向下，用力压腰部！啊～啊～好
