Question

狙击电话亭相当草人的电影

Answer 1

【狙击电话亭】，初看这部电影名字的时候我并没有觉得有什么特别的，因为在电影片名中像类似的片名多如牛毛，但是自从看过后我对这部影片的态度来了个相当大的改变，从我的理解程度来说：影片相当经典，表现手法，独特，至少可以说体现出了相当强大的编剧能力和拍摄手法，最为重要的是镜头与镜头的衔接上，配合的相对恰当，故事情节能很好的吸引人的眼球，最值得一提的是影片中气氛的表达和烘托以及结尾的表现，让观众的思绪不再是属于自己的大脑了，而是跟着紧张的情节快速前进，直到结尾真相的揭露才略有所思。
幕后制作：早在60年代，编剧拉里·科恩就曾产生拍摄一部关于电话亭的电影的想法，并得到了希区柯克的赞同，但两人因苦于无法找到局限于电话亭的故事而作罢。90年代末，拉里·科恩终于获得了狙击手的灵感，不到一个月就完成了剧本。

影片拍摄仅耗时12天，其中拍摄电话亭的内景用去10天，其余的两天被用来拍摄周围外景。拍摄地最初选取在纽约百老汇大道与第八大道之间的西53街拍摄，但当时是2000年11月，凛冽的寒风让剧组人员苦不堪言。开拍一天后，剧组转道洛杉矶的第五街拍摄。影片紧凑而紧张，也给了主角展示演技的机会，萨瑟兰仅靠声音塑造的反角极具威慑力。
影片开始是常见的美国风格，紧张的生活节奏，却紧张得很有节奏，一切都是很平常的进行着，直到我们从男主人公的台词中得知男主人公是个深知人情世故，并且玩弄情感游戏的小事业人士。然而紧张就是从这样的平淡中发展出来的，就像是轻轻的飘来一片乌云落在了主人公的头上，黑暗.面临着闪电和大雨.压抑.恐怖.呼吸不畅，慢慢的把我们带到了那一个不起眼但却异常恐怖.神秘的电话亭里........
繁华的街道上如往日的繁华热闹，忙忙碌碌的人在走着，平常且平静，就是在那一个电话响起时，危险开始了，影片镜头始终对准了电话亭以及方圆2000距离，哪怕是情节需要也是采用了分镜头的方式来进行表达的，虽然分镜头表现力不是很强，但是却很好的帮助了主要画面的表达，也是使紧张的氛围始终不会淡下去，小小的电话亭，把斯图的人性和虚伪的人格给很分裂了，分裂的支离破碎，就像被大风撕碎的云彩一样，那种无奈的忏悔和恐怖的声音，把斯图折磨的筋疲力尽，操纵的声音把斯图摆弄的像一个木偶，无助.傻傻的.恐惧占据了斯图的大脑，絮絮叨叨说不完的对话，就像是剧本一样完美的搭配着，各式各样的人物在帮助着.阻挠着.悄悄的.注视着电话亭里的一切。
发生的一切都是一种分裂，人性的分裂，良心的分裂，生命的分裂，思绪的分裂，直到一切都得到了合理的解释......斯图得到了解脱，【也许会】得到真爱，对家庭和那位女士都是同样是一种解脱，以及那位警长。
结束时，是影片最有特点特色的时候，耐人寻味，紧张的气氛依然存在，那位“杀手”在人群里是那样普通，却又神秘的像一个地狱之神，拯救着某些人，同样也‘谋杀’着某些人...........
瞄准器...........还在...闪烁.........

Answer 2

和《这个男人来自地球》类似

Answer 3

和《恐怖直播》类似。