Question

画油画应该注意什么？

准备画油画，应该注意什么细节问题？

Answer 1

1、选择题材
初学的可以选择照片或清晰度较高，没有色偏的图片临摹。有素描基础的可以画实物，从简单静物开始。

2、准备画画
专业画家会选择用钉子把画布（通常是亚麻布）绷在木板上，钉的时候不能太紧，要给布留出些弹性余地，当然也不能太松，否则画上会容易有褶皱。一开始画可以不用自己绷画布，买现成的绷好布的框，不过那个框的底子不行你还要加工一下，均匀的抹几层乳白胶，干了记得打磨，然后再买油画底料涂个2到3层，也要记得打磨，别用过于粗的砂纸，推荐用天津温莎牛顿的底料，马利的现在质量不如以前，每一遍都不用很厚，但是要均匀，还要磨平。

一般练习可以把油画纸用按钉钉在画板上使用，很简单。

直接画在木板上也可以，但不好保存，不推荐。

至于颜料，购买油画颜料就可以，通常买个全套的，再单加一管白色即可，白色比较费。搭配颜料，一定要买松节油，松节油是用来调颜料和涮笔、刷调色板的，所以要多买点，可以买一大玻璃瓶用于保存，倒出一些在塑料小瓶里，随用随拿。这是挥发性物质，所以保存时要注意密封。还可以增加亚麻油，结合使用效果会更好。

画笔，取决于你要画的画大小，我个人觉得小笔需要的更多，买一套不同号都有基础的，单配几只小号笔即可。千万别一下买好多。总共有个6、7枝足够。

3、开始作画
开画以后就是熟悉材料的性质和原来的绘画基础了。起稿的时候可以用铅笔，也可以用透明的颜色，主要是棕色和群青这样不会翻上来的颜色（像红色和紫色这样的颜色染色力太强用来起稿日后会渐渐得透出来，所以使用的时候要小心）

用松节油调色，它相当于水彩画的水，就是调和颜料的介质。然后慢慢增加亚麻油的比例，如果只用松节油画画颜色是没有光泽的而且附着力也不怎么好。先挤一点颜料在调色板上，再滴上几滴松节油，拿画笔或刮刀调和。

之后就看你有没有绘画功底了，和通常画画规则一样。

每天画完之后，有剩余的颜料可以抹在塑料小瓶里，滴上点松节油，盖上盖保存。调色板用松节油擦拭，我是习惯擦干净，要不容易混色，显的画很脏。不过这样是有点麻烦，很多人没这个习惯地。

至于淘笔，就用松节油泡，颜色掉了些后拿水冲即可。或者拿手纸压住擦掉也行，这样虽然擦不彻底，但油画笔和书法用的毛笔不同，有一点硬有时候反倒更好用。

Answer 2

1、选择题材 初学的可以选择照片或清晰度较高，没有色偏的图片临摹。有素描基础的可以画实物，从简单静物开始。 2、准备画画 专业画家会选择用钉子把画布（通常是亚麻布）绷在木板上，钉的时候不能太紧，要给布留出些弹性余地，当然也不能太松，否则画上会容易有褶皱。一开始画可以不用自己绷画布，买现成的绷好布的框，不过那个框的底子不行你还要加工一下，均匀的抹几层乳白胶，干了记得打磨，然后再买油画底料涂个2到3层，也要记得打磨，别用过于粗的砂纸，推荐用天津温莎牛顿的底料，马利的现在质量不如以前，每一遍都不用很厚，但是要均匀，还要磨平。 一般练习可以把油画纸用按钉钉在画板上使用，很简单。 直接画在木板上也可以，但不好保存，不推荐。 至于颜料，购买油画颜料就可以，通常买个全套的，再单加一管白色即可，白色比较费。搭配颜料，一定要买松节油，松节油是用来调颜料和涮笔、刷调色板的，所以要多买点，可以买一大玻璃瓶用于保存，倒出一些在塑料小瓶里，随用随拿。这是挥发性物质，所以保存时要注意密封。还可以增加亚麻油，结合使用效果会更好。 画笔，取决于你要画的画大小，我个人觉得小笔需要的更多，买一套不同号都有基础的，单配几只小号笔即可。千万别一下买好多。总共有个6、7枝足够。 3、开始作画 开画以后就是熟悉材料的性质和原来的绘画基础了。起稿的时候可以用铅笔，也可以用透明的颜色，主要是棕色和群青这样不会翻上来的颜色（像红色和紫色这样的颜色染色力太强用来起稿日后会渐渐得透出来，所以使用的时候要小心） 用松节油调色，它相当于水彩画的水，就是调和颜料的介质。然后慢慢增加亚麻油的比例，如果只用松节油画画颜色是没有光泽的而且附着力也不怎么好。先挤一点颜料在调色板上，再滴上几滴松节油，拿画笔或刮刀调和。 之后就看你有没有绘画功底了，和通常画画规则一样。 每天画完之后，有剩余的颜料可以抹在塑料小瓶里，滴上点松节油，盖上盖保存。调色板用松节油擦拭，我是习惯擦干净，要不容易混色，显的画很脏。不过这样是有点麻烦，很多人没这个习惯地。 至于淘笔，就用松节油泡，颜色掉了些后拿水冲即可。或者拿手纸压住擦掉也行，这样虽然擦不彻底，但油画笔和书法用的毛笔不同，有一点硬有时候反倒更好用。

Answer 3

:准备好所需要的材料!如(颜料\油画笔\松节油\油画专用油\油画调色板\废旧报纸\油画刀) 2:油画框用定做的比较好,一般是木头框!绷上油画布(麻布)!(根据自己想画的大小可以任意做).然后刷三次乳白胶!一定要刷到位!待干后就可以画了!这些东西在美术用品店有售!大学附近也有售! 一个框子加布如果是半开那样大的话售价在20元左右!具体还有什么疑问可以留言在你的问题下面!然后给你解决!有专门的入门书籍，从画布，颜色的设配开始。你已经学过水粉，应该已以有过素描的基础，相信应该会很快掌握的。 还有，刷一层白乳胶就行（厚薄自己掌握，效果会不一样），只要不漏油，我平常练习就经常这样画，效果还很不错。但这样的画不利于保存，也不便于展览，你可以尝试画在木板上，同样刷上胶，画起来感觉会很好，也便于保存。 油画和水粉在画法上相近 如果你有水粉基础 应该很快就能上手的，只是油画当然不象水粉干的这么快 所以在覆盖的时候要采用点小技巧：可以干了以后画（不是要全干，只要不影响颜色覆盖即可了） 也就是一层一层画，先打底，打底时用快干油，然后快干油的用量要层层递减，如果在堆颜色的时候发现需要修改 则要用刮刀刮去．我个人觉得水粉能画到什么程度 油画就能画到什么程度了～！那再介绍一下油画需要用的工具：油画颜料（马利，温沙牛顿比较好 别买美邦的） 油画笔（圆头猪鬃为主，扇形笔，刻画细部用的小尖笔），画框，调色油，快干油，刮刀，调色板，塑型膏（一般刚买来的木制调色板都会吸油，所以最好用塑型膏在表面涂一层），报纸撕成小块擦笔用（油画笔脏了不象画水粉水里一甩就干净了 它只能用报纸擦），松节油（既可以调色用又可以洗笔，这里的洗笔是指你每天画完后一段时间内不画时才用的办法哦，不洗干净画笔的话下次在用时笔就干了 而且很难洗干净几乎就废了） 差不多这些就可以满足你的油画愿望了～～ 最后提醒你，油画是需要很扎实的功底的,这需要长时间刻苦的练习,不是一句话就能解释的了的,艺术一途没有捷径,只有多练多看多想多请教 挫 挫是用油画笔的根部落笔着色的方法，按下笔后稍作挫动然后提起，如书法的逆锋行笔，苍劲结实。笔尖与笔根蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不同能产生多种变化和趣味。 拍 用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。拍能产生一定的起伏肌理，既不十分明显，又不致过于简单，也可处理原先太强的笔触或色彩，使其减弱。 揉 揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合的方法，颜色操合后产生自然的混合变化，获得微妙而鲜明的色彩及明暗对比，并可起到过渡衔接的作用。 线 线是指用笔勾画的线条，油画勾线一般用软毫的尖头绪，但在不同的风格中，圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。东西方绘画开始时都是用线造型的，在早期油画中通常都以精确严谨的线条轮廓起稿，坦泼拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来才演变为以明暗和体首为主，但尽管如此，油画中线的因素也从未消失过。纤细、豪放、工整或随意不拘以及反复交错叠压的各种线条运用，使油画语言更为丰富，不同形体边线的处理更是十分重要。东方绘画的用线也影响了很多西方现代大师的风格，如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都是用线的高手。 油画 油画是西洋绘画中的主要的一个画种。用快干油质调和颜料，绘制在经过处理的画布、板、厚纸或墙面上的绘画艺术。早期油画采有“坦泼拉”（Tempere）画法，即用鸡蛋黄或蛋清作为调料溶合矿物颜料作画，再作薄而透明油色罩在画上。15世纪，尼德兰画家凡? 爱克兄弟改用亚麻仁油和核桃油等快干油作为调和剂，使颜色易于调和，被广泛地运用。特点为运笔自如，并可层层敷设，提高色彩亮度，能较充分地表现物体的真实感和丰富的色彩效果。从此，新材料和新技法很快流传全欧洲。凡? 爱克兄弟因此被称作欧洲油画的创造人。20世纪初我国出现研习油画者渐多，其中李叔同（1880―1952）最早研习油画并把这种技法介绍到中国来。这确实是所有漫画人都在提出的问题：画漫画是个苦差事，前途看起来又不那么光明，我们怎么办？ 在这环境下，我不会走纯漫画的路线，而倾向在艺术家和漫画家中间摸索一个比较适合的方向，那就可以走出一条不一样的路。因为纯粹只画漫画，出路太少了，不要说家人，连自己也会对自己失去信心。创作是一种行动，自己给自己要求，有时可以少睡两小时而多画两页漫画，时间都由自己安排，而不是坚持每晚要睡八小时然后说时间不够。可是暂时很少见有人这样努力不懈，不惜一切地画画，而是将时间放在别的事情上。慢慢沉淀不用急……因为小朋友不会留意权力和金钱的重要性，所以做艺术的人最好像一个小朋友那样不理会金钱和权力，也不牵涉进入这些事务，才能做出好作品。这点是可以从以前的艺术家身上得到证明的，我们都要尽量去平衡所有方面的东西吧！