我国古代美术教育主要分为哪两种?其主要代表人物以及作用是什么?
以精神性为主旨的美术教育和以实用性为主旨的美术教育是我国古代美前渗术教育的两大基本类型,也可以称之为以博雅为目的的美术教育和以实用为目的的美术教育。
顾恺之作画,意在传神,其“迁想妙得” “以形写神”等论点,为中国传统绘画的发展奠定了基础。吴道子的画风为唐代和宋元以来的许多画家所效仿、借鉴。
宋代画家李公麟的朴素淡雅的“白描”,便是从吴道子“不以装背为妙,只以墨踪为之”的白画发展而来的,白描成为我国绘画上的一种新体例。
博雅教育是为上层社会或文化人受用,在上层社会或文化人中进行博雅教育主要作为提升素质,陶冶情操的精拆悔闷神文化而存在。
其特征是重视娱乐消遣,抒情展意,除了学习技艺,还强调品味的提升,所以学习非常强调诗书琴棋,以及山川自然的陶冶熏陶形成的整体风格。其主要学习内容绘画和书法,主要教学组织形式是学校和师徒式。
实用教育所涉内容包括画、塑、剪、刻、雕、漆、磨、贴等,多采用严格的师徒传授制,尤以家族传承为。尽管存在两种类型的美术教育,但上层社会或文化人的美术创作受到推崇和尊重。
下层社会及艺匠的艺术活动受到贬低和轻视,各种原因主要是文化修养的含量不同,以及目的动机不同。但无论如何这两种美术构成了中国古代美术教育的传统,一直旅弯延续和影响到我们今天。