模特步基本走法技巧
模特步基本走法技巧 篇1
1、脚：
落脚点要适中，不能完全落在脚跟上，也不能脚跟和脚尖同时落地，那样看起来相当的别扭。往往初学者都会犯这样的毛病，建议落在脚跟朝前一些。脚跟到脚尖时要迅速，要等到脚完全稳了之后另只脚才能出，有人走路有些颠，主要原因可能是脚没落稳就急着用脚后跟刻意向上登，一定要等前脚落稳了，后脚跟上才可以有向前登的力量，迅速向前脚移动，重心始终在前脚上。行走时身体是推出去的，而不是走出去的。动的时候脚尖始终朝着身体的正前方，因为脚是腿的延长线，这样可以使腿显得修长，更有吸引力，脚不能内收，腿一般情况不要弯，要绷直，否则会显得佝偻。
2、腿：
两腿在行走时空隙最好小点，甚至不要有空隙，这样会显的修长和挺拔，空隙太大腿的重心柱会往两边左右偏，会左右晃，缺少男人稳的基本要领。当脚踢出去的时候，是用膝盖在找音乐，也就是说膝盖是在重心拍子上的，脚紧接着落地。
有许多人把重音直接落在脚上，这种走法是让人觉得节奏感很强，但却过于生硬，缺少缓冲!当脚踢出去时，建议速度快点，踢出去之后停留的时间要长，如果速度把握不好就会脚轻或脚晃，很多初学者脚都是特别轻的，主要原因是脚弹出去时速度没把握好，后脚向前蹬不稳造成的，我们平时训练时可以穿比较重的皮鞋或者靴子，以前我脚也是特别的轻，后来是绑沙袋解决的。如果普通人和走模特步的人在用同样的速度向你走来时，你会发现学过模特要比普通人踢腿的速度快几倍，停留反而会很长，当然，我不提倡踢的越快越好，那样看起来不自然。
3、跨：
女模是用跨来找音乐，而男模恰恰不能动跨，这对于男模来说有时是件很头痛的事，动跨大部分是当腿踢出去时，跨和腿用力不是一个平面造成的，刚开始接触走路要膝盖摩擦也是很容易动跨的原因之一，不要为了膝盖摩擦而借助大腿往膝盖上碰。多找找原因，不要太急。其实，男模动跨是件很正常的事，只要不明显，稍微动一点反而会比不动跨好看一些。
4、腹：
走路时别忘了收腹，特别是女模，露出小肚子是非常不雅的。有些男模走路时头和上半身在整体晃动，很有可能是没有收腹或腰太柔造成的。建议多练练。
5、臂：
摆臂可以说是最不好学的。我们长说要用大臂带动小臂，但是真正能用大臂摆动的却很少，当你对着镜子看到大臂在动小臂也在动，往往这种情况下会认为大臂动了，就证明是大臂在带动小臂的，其实是小臂在带动大臂或者是轴关节在用力。个人认为大臂带动小臂是肱三头肌在用力，往身体的后方偏下一点自然甩动。后摆臂要大，前摆臂要小。后摆臂速度要落慢于前摆臂。前摆臂时大小臂都不能用力，它是借助后摆臂自然向前弹动的。当弹到自己想要的前摆臂那个角度，手腕要控制一下打在重音上。很多人会在重音上面苛意的用手腕去突然定住，这样是对了，但不太自然，甚至有许多人没用手腕反而用小手臂去用力往下压，紧接着往后摆臂。摆臂追求的是自然、有力，让人看出来舒服不别扭就行了，不要为了摆臂而去苛意的摆动。
6、肩：
肩和臂是相互联系的，臂摆的不好直接会影响动肩的效果。很多人错误认为动肩就是在用腰左右晃肩或者是用大臂端肩，这样动肩就会失去肩与摆臂的原有目的，也可以说成多此一举，当初我就走了这个误区，幸好及时发现纠正过来。动肩是把腰挺直的前提下，在行走的过程中，要以肩为柱，大臂自然带动小臂往后甩的那一刻，后背肌肉(与胸肌相背的那块可以形成倒三角的肌肉)在向后方偏下拉。在音乐合适的清况下，如果动肩特别大，会给人潇洒，拽，流氓和无法无天的感觉，很多时装要的就是这种效果。对于初学着，我个人不建议动大肩，因为动大肩一般会出现下面弊端，
(1)一肩高一肩低(大部分是左肩高右肩低)十人有十人会出现，只是有时不太明显，时有时无，今天动肩一样不见得明天还是一样高;
(2)动不好就会用腰在左右晃肩;
(3)前摆臂不够自然，臂会苛意的把肩像上提;
(4)不够自然;
(5)身体左右两侧走动时不对称;
(6)总是出现一个肩打在重音上;
(7)明明是腰在晃动却总是自我感觉是肩在动等等等。如果现在已经出现一肩高一肩低可以试着两个肩同时打在音乐的重音上，多对着镜子，用背去感受哪点出了问题，只要方法正确，最多一两天就改过来了。最好是把肩动的小一点，甚至不动肩。
7、头：
头部晃动主要是注意力不够集中，也有的是先天养成的习惯。只要行走时头晃、头歪平时多注意一点，想办法纠正，还是能解决的。行走时嘴一定不能乱动，也不可以闭的太紧，像平时放松一样就可以了，如果出现一些多余的动作，那是非常吓人的。一般从T台后台走到前台，眼睛眨两三次就足够了，眨的太多会显得不够稳当，前台女生抛眉眼更不可取。从眼睛里我们要看出自信，有内容是最好不过的，关键要根据音乐的不同去用眼睛表达出来。很多情况下，你的表情要大于你的肢体语言。
8、节奏：
音乐有快中慢三个部分组成，男生要求走中速、中速偏快和中速偏慢就行了。一般中速音乐按着中速去走就可以了，快速与慢速就不可以每个重音都踩到点上，那种走法是非常别扭难看的。我们可以采用把节奏慢的音乐两个拍子分成四步、六步或者八步去走;节奏快的音乐两个拍子分成分成二分之一、四分之一甚至八分之一去走。女生和男生速度是有区别的，她们完全可以走慢速、中速和快速。在你已经掌握这种节奏的前提下，也可以走自己的速度去带着音乐走;甚至可以把一种音乐用几种速度去走。当男生的左膝盖打在重音拍子上时，同时他的右手腕和左肩也是打在重音上的，其实这三点重音还完全不够。要想走的好需要在稳的情况下，全身都有节奏感，用身体容入音乐散发出JIQING与活力。无论男女生从你面前经过要有种风吹过的感觉。
9、造型：
男生要求两脚之间不能大于肩宽，重心要放在两脚上或者落偏于另一只脚。内紧外松地暗暗用劲，摆出的姿势应该是线条明确，转折清楚，有力度，必需表现出一定的内容。
10、转身：
在转身过程中身和胯部不要在同一平面上，稍微侧一下可以让男模肩更宽，女模腰更细，臀部更翘。
11、全身：
老师经常说："走起来""走起来"，不是说走的快就走起来了，是说身体与音乐融合在一起，有种向前冲的感觉。男生走台时一般比女生动作少，这要求男生更要注意仔细摸索，走台时眼神可以左右看，而且看的时间分配很重要，左右看的时间避免出现平均分配，而要有动感，时间五五分永远没有七七分有节奏感，无论在表现力和镜头感上，要知道观众在哪里?时刻要想到抓住观众的视线，这些全靠男生的悟性来把握。从脚到肩，到胯再到头，还有眼神的移动，这些加在一起都是一体的，我们在行走时要注意。让人看起来要自然，男生不是为了摆臂而去苛意摆臂，女生也不是为了动跨才去动跨。在行走时，臂部自然向后摆动与整个身体形成一体，肢体与眼神要表现出非常自然和自信，那样你就做到了。
12、不论男女走台步，目的只有一个，就是表现衣服的魅力与灵魂，千万不要本末倒置，至于如何，要看个人的修养以及他的理解能力与感悟能力，至于要不要酷的表情，我认为要根据服装与音乐的感觉来表现是酷，是欢快还是其它，经常看到男模特很酷，是因为他们面无表情，因为模特是次要的，而衣服才是主要的。在T台上要有表现的自信，有自信的人就会发出光彩，还有就是不要阴柔，现在许多男模特走台很阴柔，看起来就不爽，男女的差别一定要表现出来噢!
13、步法：
模特没有太框框架架的步子，没有要求步子必须迈多少厘米，手臂必须摆多少厘米，即使是初学者，也只能做到大概就行了。每个人对音乐的理解都是有所区别的，所以，你感觉这种曲子应当怎样表现，就怎样去走，如果绝大部分人都认为你表现别扭，就要重新去理解这个曲子了。
14、细节：
在后摆臂时手腕容易出现和小臂不是同一条直线，手腕向后弯的现象;在三步缓冲摆造型时身体已经稳住了小臂带着手腕还是在晃动;在前台摆造型时嘴动或叹气;走台眨眼睛过于频繁，这些都是平时应当注意的。
模特步基本走法技巧 篇2
模特走秀基本手位：
交叉手：这是一种很平衡的手法。
交错指：关节要有变化，造型比较丰富。这种手势突出指甲的.造型。
双抱手：这是一种突出上体的手型，有一种冷傲的感觉，注意不要掩饰胸前的重要细节。
单搭肩：非平衡的倾斜造型，重力趋于搭肩方向。
双搭肩：平衡造型，上身呈手式的造型，手位比双抱手高，装饰性与表演性也更强。
正插腰：虎口向上，姿势有刚性。
软插腰：与正插腰姿势同，只是腕部放松，呈柔性。
反插腰：虎口向下，自然随意。
手贴胯：手背贴后腰，有含蓄感。
手撑胯：手指下垂，贴胯，更女性化。
拳插腰：手呈拳状贴于腰间，风格过硬，慎用。
平开手：两臂张开，胳膊微弯，手心朝上亮掌，是宽手位。
双压手：双手交叉，手心向下，是舒展、非对称手位。
单提手：单手微上提，离开身体，是展开式手位。
全插袋：最显口袋功能性的插法。
半插袋（横式）：显得有些漫不经心，比较随便。有时全插袋会使服装的外轮廓变形，上体显宽。
半插袋（竖式）：上体显窄。
指插袋：式一种最不正规的，但是最为现代感的插法，表演装饰性强。
转体是模特的基本动形素，是两种表演方向的中间及节奏的转换点，基本方法如下：
上步转体：后脚变前脚，两脚踩在一条线上，脚跟微踮起，前脚掌着力，转体180度。
腿部转体：前脚向后退半步变后脚，两脚踩在一条直线上，脚跟踮起，脚尖着力，转体180度。
两步转体：一脚后撇，甩开并转向，另一脚跟转体，身体转180度，这种旋转不是脚尖的拧转，而是脚掌的步转，一定要注意稳定性，注意两腿脚之间流畅的配合。
插步转体：后腿向前腿前测方插腿，脚跟微踮，脚尖拧转180度。
平步转体：两脚平行，一脚以跟为轴，另一脚以脚尖为动力点，转体180度后依然两脚平行。
以上是基本转体，依据遍体设计，转体的度数可以分90度，180度，270度，360度。
下面的介绍几种欧美模特转体的术语。这些属于不一定十分规范，但是了解他们的习惯，有助于我们提炼各种变体转法。
曼宁奎恩（MANNEQUIN）式转法：慢速的，优雅的360度转。
罗赛尔（CAROUSEL）式转法：主力腿保持稳定，动力腿围绕主力腿转动，旋转的角度与圈数自由，易于表现具有动感的服装和长裙。
运动式转法：这是一种90度或180度转体的变体，两脚的站位宽度要与肩同宽或是略宽一点，双手一般叉放胯部，转体时要把重心从一侧胯部转向另一侧，产生强烈的摇摆感觉，体式的动感很强，又是为了控制动作幅度，直转移重心，并不夸张的摇摆胯部。
无论什么转法，必须先转身再转头，体动时把头留给观众，俗称“看点”或“留头”。这样，不仅与观众直接交流时间长了，也形成了动作的不同层次感。
模特步基本走法技巧 篇3
模特T台秀——步态及站立姿势
立半脚尖训练：
目的是增强脚各部分肌肉的力量。这个动作有两个要点，两脚必须同时发力，立起时要力争达到最高限度，脚跟落地时要控制住稳定性。除动作发力的部位外，身体其他部位不要帮助使劲，否则会损害动作质量。
半蹲训练：
目的是养成上身与后身平直的习惯，同时也会拉长跟腱，锻炼跟腱的弹性。下蹲时膝盖顺着脚尖方向延伸，后背保持平直，左脚跟不翘的前提下蹲到最大限度，注意手与蹲位动作要协调得体。
小跳训练：
目的是增强脚背和腿部肌肉的力量，锻炼身体的轻盈感，防止脂肪增加，保持臂部向上翘。
起跳方法：
用脚掌、脚背的力量将身体向上弹，同时跨要帮助往上提。下蹲时要先脚尖、脚掌、脚心再脚跟着地，接一个半蹲动作，跳跃时身体其他部位不要用力和紧张，更不能凸臂挺腹，要控制住整个身体，显得轻松才好。
舞台展现要领：
舞台上展示优美的曲线，要以腰带动两跨，轮换着向左右顶出，身体其他部位都不需要多余的动作，只要不自觉的随动。
模特因为身材比较高，平时容易引起扣胸、脖子挺不起来的毛病，所以训练出正确的站立姿势是十分重要的，没有良好的站立习惯，就不会有好的步态与造型。
站立时的要领：
挺、直、高
挺：就是身体各主要部位要尽量舒展，特别是头不能下垂，颈不能曲，肩不能耷拉，胸不能含，背不能驼，髋膝不能打弯。
直：就是站立时，脊柱这根中轴要尽量的和地面保持垂直，脊柱时人体保持正确站立姿态的关键部位，但是它并不是笔直，在颈、胸、腰等处均有向前或向后的正常生理弯曲。
高：就是站立时身体重心要尽量提高。
模特基本步法——入门步法训练
贴壁训练：
1.深呼吸，缩小腹，双腿夹紧越好。把气集在胸口，并维持这样的姿势。继续下面的动作：
2.背对墙壁。
3.注意从头到脚跟都要紧贴墙。
4.肩膀放松。
5.目视前方。
6.双手以轻松地方式自然垂下，不用“立正”。
20-40分钟
二、站姿：
以T字形较多。
外八形
T字形
斜线形
三、模特的基本步法之台步训练方法
1.贴壁练习。
2.注意呼吸并用力挺起背脊。
3.站姿，定点，Pose练习。
4.半蹲时脚背压低，眼神坚定，切忌不要东张西望。
5.重心放高，手臂自然摆动。
6.两人走位时由左肩交错。
7.女生可以手叉腰，男生可以半插口袋。
8.由自信最重要。
