肖邦小时候的故事
一天，爸爸带着姐弟二人去参加一个盛大的舞会。舞会上钢琴演奏家的手 指简直就是在琴键上飞舞，肖邦听得入了迷。
演奏结束后，肖邦来到演奏家的面前问：“先生您好，不知道您是怎样弹奏出这样优美的旋律的?” 演奏家回答：“我从小就喜欢音乐，并且付出了非常多的努力。
寒冬酷暑也从不会放弃练习，才有了今天的成就。可惜我不擅长作曲，并没有几部可以代表自己的作品，如果能补上这个遗憾的话，在音乐方面我就是完美的了!”
肖邦听后点了点头，尽管他才4岁，但这番话已经让他明白了成就与平时的努力是密不可分的。 舞会结束后，肖邦对爸爸说：“亲爱的爸爸，不知道您能不能让我学作曲呢?
我一定要学会作曲，只有这样，我才能成为一名非常棒的音乐家。” 父亲回答：“当然可以，但前提是必须反复练习各种曲子，了解每首曲子的旋律，只有这样才能慢慢体会作曲的规律。”
不久，爸爸为肖邦请来了位真正的钢琴老师。这样，练习更多新曲子成了肖邦每日的必备功课，不论寒冬与酷暑，他都会坚持弹奏。
为了使自己的手指间距扩大些，他每晚睡觉时用木塞子夹在指缝间，有时疼得半夜醒来流眼泪，但他从不告诉老师。
他的进步非常快，但他并没有满足，他不断地要求老师给他布置更难的曲子，每天都是弹奏熟练以后才去玩耍、休息。
扩展资料：
1836年冬天，钢琴家肖邦结识了比他大6岁的法国女作家乔治·桑，肖邦这个纤弱、儒雅而又温柔的男子，对反传统的多产女作家乔治·桑，第一印象并不太好。
但随着时间的推移，乔治·桑越来越引起肖邦的注意，肖邦发现自己和她在一起时，可以尽情倾诉内心深处的情感。后来，肖邦和乔治·桑生活在了一起，他们保持了长达9年的关系。
乔治·桑给予肖邦的细心照料，有助于焕发肖邦的才华，他们生活在一起的后来几年，肖邦的作曲生涯达到了他个人生命的点，是肖邦鸣唱“天鹅之歌”的岁月。
1846年，肖邦和乔治·桑在诺罕庄园里一起度过了最后一个残秋。11月，由于种种原因，他们分开了。肖邦来到巴黎后心情十分忧郁，肺病加重，身体越来越坏。
但为了生活，他还要带病教学生弹琴。第二年春天，他的身体稍微好一些，想起自己和乔治·桑在一起的这些年，他很有感触，于是，写下了一首《升C小调圆舞曲》。
乍一听，你会感到它的旋律很美，实际上它隐藏着一种说不出来的悲哀。接着出现了一段抒情的慢板，好似是肖邦以往和乔治·桑在一起的幸福日子的回忆。
肖邦似乎力图忘掉悲惨的现实生活，而沉浸在他自己所创造的虚无缥缈的甜蜜梦幻世界，但是旋律中仍然不由自主地渗透着深刻的忧郁情绪。1848年，肖邦虽然病情严重。
仍然访问了英国和苏格兰。在伦敦，肖邦曾为维多利亚女王演奏，但英国的社交生活使他筋疲力尽，他的学生把他带到一座乡村别墅中休养。并送给他当时迫切需要的一万五千法郎。
肖邦临终前的一段日子非常孤寂，他痛苦地自称为“一个远离母亲的孤儿”。1849年10月，肖邦在巴黎逝世。在他的遗嘱中，他让人把自己的心脏运回祖国。
他的遗体埋葬在巴黎的彼尔拉什兹墓地，紧靠着他最敬爱的作曲家贝里尼的墓碑。在他的葬礼上，奏响了他的《葬礼进行曲》和莫扎特的《安魂曲》。
那杯从华沙带来的祖国的泥土，被撒在他的灵柩上，他的心脏装在匣子里运回了他一心向往的祖国波兰，安置在华沙圣十字大教堂里。
参考资料来源：
