为何成功的作品的续集总是不被人看好？
当初盖房子的时候，只想盖个平房，后来发现不够用了，想再摞上几层，却发现当初打的地基只能承受二层楼的重量，没办法再盖了。
多数影视作品从一开始就只有一层的命，但由于观众的强烈反响，导演们“不得不”强行盖高楼，奈何“地基”不行，只能狗尾续貂。通过以上的比喻，想必很多人能大概理解为什么成功作品的续集总是不被人看好了吧。下面我将从作品本身和大环境的角度来分析续集为何总是扑街的原因：
一、养成系主角&故事也有终点
大部分影视作品的第一季本质上都是“养成类游戏”。主角一开始是个菜鸡，随着故事的发展，他的级别升高，可以逐渐去挑战自己以前想都不敢想的事情，在这个练级打怪的攀爬过程中，观众是会共情的，也会随着主角一起成长，主角在成长过程中遇到的任何问题，都可以归到“主角还未养成”这个理由中去，直到影片结尾，养成结束，主角满级，达到“无敌”状态，这也是绝大多数观众乐意看到的故事——“只要你努力就会成功”。
然而到了续集，打江山变成了坐江山，会出现很多之前没有的情节，故事才能继续展开。给主角的新考验很多都是很牵强的，此时就会有观众吐槽——主角都已经无敌了怎么还处理不了这些琐事呢？主角都已经这么厉害了怎么还会犯低级错误呢？这种无力感就很影响观影体验，让观众对于跟随主角的成长有所缺失，情绪上的正面调动就不够多，甚至毫无共情。毕竟养成系故事也有终点，故事既然已经画上句号，强行续写反而会弄巧成拙。
二、资本环境下的创作窘境
非连续性故事的续集本来就不是一个主动的创作行为，而是被动的。在拍摄第一部影视作品时，剧本是完整的，完成度比较高，作品在取得成功后，会让投资方觉得有利可图，就要求马上创作第二部，此时剧本就成了最大的问题：怎么把一个已经讲完的故事再续下去？于是，各种改设定、添设定，人物关系越弄越乱，还得安插进投资方要捧的新角色，坑也就越挖越多、越挖越深。
投资方看重的是市场吸引力，对剧情逻辑的重视度不是很高。拿来成功的第一部，榨取最后一滴剩余价值，是资本的惯例。拍续集、出周边、写完小说做游戏，总之就是要把这个产品最大限度的利用，却没有考虑过如何让这个产品生长。投资人要的，是在明年、后年的财务报表上看到利润，至于这个作品的品牌命运如何，能否名留影史，能否在多年后被观众们津津乐道，都不是重点。毕竟，钱是活的，这个系列要挂掉，资金链就流到别的系列上。资本就像蝗虫一样，专挑美味的艺术果实，一个一个全部吃光。
要让观众看到诚意
影视作品的续集应该是层层递进的，观众也乐于看到更多的新意和极具系列色彩的表演。资本大环境下的作品续集连连扑街，将前作的心血和积累的好口碑都付诸东流，这种情况是我们都不愿意看到的。
我一直认为影视行业是自由的，在这里，有很多坚守初心的“造梦人”。《蝙蝠侠》系列电影挖掘了人性色彩和主体命题，从小丑和双面人的反衬，再到囚犯们的舍己为人，导演的拍摄手法刚刚好，不过火，把人性的美好光辉阐述得恰到好处；《教父2》作为一部出色的续集，也是迄今为止奥斯卡评奖史上唯一一部获得最佳影片的既续集电影。
影视行业从来就不缺少好故事，重要的是要让观众看到你的诚意，现在的影视创作者也应该牢记——不要为了拍而拍，而是需要拍才拍。
影视作品的续集应该是层层递进的，观众也乐于看到更多的新意和极具系列色彩的表演。资本大环境下的作品续集连连扑街，将前作的心血和积累的好口碑都付诸东流，这种情况是我们都不愿意看到的。
