僧人怀素的书法有什么特征？
唐吕总《续书评》：“怀素草书，援毫掣电，随手万变。”他不借助于线条粗细浓淡和字形大小斜正的强烈对比，而是大量运用圆劲而富于弹性的弧形线条，在注重把握整体气势的情况下，让每个形态各异的字，自然稳妥地各安其所，是一种飘逸从容、酣畅淋漓之美。但是，怀素尽管用笔飞白比较多，但由于黑白对比不强烈，线条本身的变化比线条组合的变化弱得多，怀素晚年的《小草千字文》只是节奏放慢、行气弱化了些而已;其《藏真帖》用笔婉转圆通，以中锋、藏锋为主，挥洒自如，顿挫坚实停匀，篇首端庄，逐渐激越奔放，其中“颜尚书”三字粗大，“笔法闻”三字一笔牵连，热情奔放，此处似有张旭用笔之妙。
怀素草书笔画粗细虽然变化不大，对比不够强烈，但使转绞连，瘦劲有力，气韵生动，顾盼生情。故临写时用硬毫在熟纸或绢上表现效果会好一些。其《自叙帖》，笔意纵横，神秘莫测，气势恢弘，境界升腾，不知其所止，亦不可望其项背。清乾隆题：“藏真字画豪迈中有淳穆之奇，此其所以神也。”《圣母帖》用笔匀整洁净，笔道没有大的起伏，极力使线条圆润，将笔力裹住。马宗霍在《书林藻鉴》中引项元汴语也说，怀素“字字飞动，圆转之妙，宛若有神”。黄庭坚《山谷论书》：“寺僧怀素草工瘦，而长史草工肥，瘦硬易作，肥劲难得也。”宋曹在《书法约言》中写道：“颠喜肥，素喜瘦;瘦劲易，肥劲难，务使肥瘦得宜、骨肉相间，如印泥、画沙，起伏随势。笔正则锋藏，笔偃则锋侧。草书时用侧锋而神奇出焉。”怀素草书表现出来的是轻灵倏忽，暴风骤雨，瞬息万变。
怀素的草书有一种意境美。欣赏他的草书首先就是要把握整体气势，领悟其意境美和朦胧美。怀素的书法主要是线的表现。金学智在《书法与中国艺术的性格》中写道：“中国书法是最典型的线条艺术。”“字与字之间乃至笔画与笔画之间，都离不开虚实相生的线条之流。” “线最凝练的装饰语言，既是对自然物形的提炼概括，也是设计图形时用的标记。荷加斯就总结出S形线条最美。”
书法特别是草书主要就是线的运用，而在怀素的草书中间S形线条用得就最多，缠绕动荡之势有一种飞动的朦胧美。董其昌说“摊烛下作画，正如隔帘看月，隔水看花”，妙就妙在“隔”字，它在美感上起了重要的作用;“花看半开，酒饮微醉”，妙就妙在“半”字，它隐约着神秘，透射着玄妙，展现了扑朔迷离的朦胧美。怀素草书的意境表现出来的这种朦胧美，除了其勤奋刻苦、高超的驾驭书写能力以外，还与其天分性格有关。沈鹏先生说：“其实书法只是中国文人全部品格的一道辉光，这里既有诗琴书画的工夫，也有三步成呤、倚马可待的才气。” 在韩愈看来，最终决定书法艺术的，“不在技巧，而是感情、性分、气格的充分表露。”这也折射着怀素用狂草逸诗向后人展示了其超拔俊逸的才情。
不但勤奋练字，还善于观察，善感悟自然现象和事件景物，一寓于书。陆羽在《释怀素与颜真卿论草书》中写道：“张长史私谓彤曰：‘孤蓬自振，惊沙坐飞，余自是得奇怪。’……素曰：‘吾观夏云多奇峰，辄常师之，其痛快处如飞鸟出林、惊蛇入草。又遇坼壁之路，一一自然。’真卿曰：‘何如屋漏痕?’素起，握公手曰：‘得之矣。’” 他将对世间的万事万物的感悟用在书法创作中，所以用笔千变万化， 瞬息多变。因此，怀素的书法意境美在我们临写过程中是最需要把握的，应追求那种“似与不似”的境界和真情的流露。
